《欧洲特快车》是一部由拉斯·冯·提尔执导，让-马克·巴尔 / 巴巴拉·苏科瓦 / 乌多·基尔主演的一部剧情 / 战争类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《欧洲特快车》影评(一)：那些被美化和简化的记忆

　　反思欧洲二战的电影，战胜者冷漠倨傲，不甘心的战败者疯狂对抗，从内到外都是一片荒凉废墟，在疯狂的对抗者看来，所有人都直接间接地参与了罪恶杀戮，用同样的方式对抗是理所当然，善意的参与者终于被相对的价值观压垮，甚至爱情也是可供利用的工具。今天的欧罗巴就是在被遗忘、被掩盖的记忆上建立起来，更不用说来自美国的功利主义、技术至上处处渗入，作为《欧洲三部曲》之一，影片是强烈的自我质疑，执着地寻找着不同方向。

　　《欧洲特快车》影评(二)：它的名字是泰坦尼克

　　“天上的星星就像一座座城市，散发着黯淡的微光。你要努力不让它们熄灭。” 这是欧洲的泰坦尼克号，它是虚幻的月光，演奏着华丽的死亡之歌一点点的沉没…它充满着泯灭了的人性，痛苦的失败，麻木的人群，从此灰头土脸地进入新的时代。任凭你用枪炮，用爱情都唤不回它的回转。繁冗的纪律，刻板的章程，旧时代的仇恨和纷争都被炸碎沉没，而你也跟着沉没，随波逐流，看着一座座浮夸的新城市迅速建起，底下却是无根的炮灰和腐烂了的泥土。Europa，成了一个你心中曾经最美的传说，它的名字是泰坦尼克。

　　《欧洲特快车》影评(三)：冯提尔酷炫狂拽吊炸天的25年

　　25年前的电影，现在看还觉得是技术派，酷炫狂拽，一眼就知道是那种拍了就能进影史的片子。此冯不吃素，拍了《欧洲特快车》这部欧洲三部曲的终曲之后，他加入了所谓的dogma95党，宣称与现代电影决裂，严守手执摄影机、不打光、现场收音等匠人原则，并依此拍摄了《白痴》《破浪》《在黑暗中舞蹈》良心三部曲。美国三部曲现在完成的有《厄夜变奏曲》《忧郁症》两部，中间还花插着拍了《狗镇》和《女性瘾者》。甭管剧本是荒腔还是走板，主题是晦涩还是迷幻，观念是先锋还是凌乱，人格是神经质还是反社会，拉斯·冯·提尔总能在形式上一剑封喉。这篇刷成了冯的小传，因为一直惊惧以上片目全是他在这25年的作品！25年，一个人的青春的长度。MD ,这老小子！

　　《欧洲特快车》影评(四)：数到10你就死了

　　催 眠

　　这是一场噩梦般的催眠。而噩梦的一部分就是，他将永远不会醒来。

　　人生也如同一场催眠，只要数到那个数，你就会自动找上门，或者被找上门。包括命运中冥冥安排的所有际遇：爱情，事业，家庭，死亡……

　　很多人相信，命运是可以被改变的。但如果，改变本身也是命运的一部分呢？

　　影 像

　　Lars von Trier 频繁地让黑白和彩色共存在同一个画面中，丰富了构图层次和镜头语言。

　　大量人物面部特写，配合一些超现实手法的点缀，让人联想到大卫.林奇的《橡皮头》片头。

　　角 度

　　这部片子的视角很棒，一幅战后欧洲众生相的速写。“中立”有时是一种两边不讨好的立场，很危险，但的确是最客观的视角。历史往往都是由胜利者书写，这部影片展示了历史之外的一些真实。

　　附录：

　　获奖情况：1991年戛纳电影节金棕榈奖、评审团奖、最佳艺术贡献奖和技术大奖

　　《欧洲特快车》影评(五)：自我毁灭的温柔主体

　　三天时间，断断续续，总算看完这部电影。这部电影所呈现的复杂性可能多余作者的意图，起码在看导演点评字幕的时候，我觉得他自己（或表面上掩饰真实意图）只是在不停谈论那些场景向哪些电影致敬。当然，我并不否认导演自身的创作姿态，但是我想谈一下我个人视角下对作者作品的解读，而不是对作者意图的解读。

　　电影所呈现的应该是一场催眠状态下的自我探索的历程，即欧洲作为一个整体的自我反思。在导演开头释放出的大提琴急促的颤音中，导演开始数数，十，九，八……一，你来到了欧罗巴，来到了1945年的德国，然后你是一个年轻的帅小伙。如果你看到这场，你应该明白，你自己看到的是一个现代欧洲人精神的年轻人，通过催眠回到残酷的战后德国。这个青年，确实如一些影评所说，是人道主义的温柔主体性存在。但是恰是这个温柔的主体性，他目睹了美国人报复性掠夺而无能为力，看到纳粹余党而袖手旁观，遇到被纳粹精神所感染的女友而甘愿堕落，并最终处于内心的良知，或者偶然性，最终达到了自我毁灭，并在死亡中被导演再次唤醒。

　　不得不说，这部电影确实有太多值得探讨的内容，特别是放在今日堕落中的欧洲。今日回看这个欧洲，不仅不能再输出有价值的思想，反而堕入了自我封闭和自我戕害，不仅无法帮助它者，无法自拔。或许我们也可以说，20世纪90年代初，在世界范围内工业化基本完成的时代，代表着温柔主体性的那个老欧洲，已经伴随着这部电影，一起死去了。现在的欧洲只是一个功利的、躁动的、失去目的的共同体。

　　《欧洲特快车》影评(六)：【103】《欧洲特快车》——鲸鱼推荐872部好电影

　　车要往哪里开

　　《欧洲特快车》 Europa 年代：1991年 / 国家：丹麦、法国、德国、瑞典、瑞士 / 导演：拉斯·冯·提尔 / 主演：让-马克·巴尔、芭芭拉·苏科瓦

　　列车长凯斯勒的叔叔说他一听到火车的声音就全身发冷，分不清车往哪个方向开，凯斯勒却不以为意地说“火车不过是掉个头而已，很简单的事情嘛！”结果却遭到叔叔的臭骂“你真是个蠢货！”因为凯斯勒没有听懂叔叔话里的含义，战后的德国就如同一列火车，它掉了个头（从盛极一时到惨败收场），却如同进入了漫长的隧道，前途未卜。尤其是跟战胜国美国之间的关系更是微妙，凯斯勒是个德裔美籍的年轻人，属于站在两者中间的人，通过他的角度展现德国内外的复杂局势。比如犹太妇女气愤未平，不肯回到德国；纳粹残余势力犹在，依旧以“狼人”之名进行恐怖活动，还指使凯斯勒炸掉火车；而美国人则拆掉火车上的暖气当做战败赔偿，就连德国人的棺材都被美军没收，甚至开枪哄散人群。孰是孰非已然难以分辨，或许正义真的是相对的，德国已经为它的错误付出了代价，而导演也隐约流露出对德国的怜悯之情，就像片中凯瑟琳说的那样：“他们为国家浴血奋斗，但为何突然就被认为有罪？”

　　正是这部电影，拉斯·冯·提尔开始被欧洲影坛所熟知，还在戛纳收获了一系列青年导演的奖杯。在本片中他大胆尝试了黑白色调并用的手法，时而是黑白影像，时而又变成了彩色，甚至是局部彩色，同时还经常将前面的主体与背景脱离开，尽管增加了后期制作的难度，但为凸显影片主题做了贡献。他这种迷幻超现实主义的风格，也延续到了之后的作品中。

　　骇点

　　第40分钟，一个小男孩掏出手枪，竟然打死了自己的爷爷，士兵听到枪声赶来，看到这个小男孩表情出奇地淡定。纳粹残余思想侵染着下一代，造成了无法估量的隐患。而凯斯勒也只能查着数自我催眠，希望眼前的这一切不是真的。

　　《欧洲特快车》影评(七)：另一种角度来看德国纳粹

　　Europa，欧洲三部曲之一，导演拍出一种令人目眩神迷的魔幻写实色彩，炫技有余，使观众仿佛进入催眠状态之中，是一部个人艺术风格强烈之作！基调以及拍摄手法令人着迷！这也是冯导扬名国际的一大作品！

　　开端以一个第二人称旁白以及行驶的火车来牵出故事，人未出现，感觉事情已经在发生着，带着催眠式旁白伴随着列车的节奏，仿佛被催眠似的带入了后面的故事！亦梦亦实，亦真亦幻！看得好不痛快！男主人公是个德裔美国人！二战结束之后被他的德国叔叔安排在了一列驶入欧洲的火车上，本来是以一个中立的心态去了解德国的，结果渐渐陷入了矛盾的境地，列车途中看到了美国人对纳粹残余的一些残酷的处决让男主人公凯斯勒心生惧意，但又爱上了纳粹家族的女儿，凯斯勒显然也是不支持纳粹的！火车上的一男孩趁着火车的轰鸣声突然夺枪射杀了列车里的美国人更是震撼了凯斯勒，凯斯勒内心是充满疑惑的，这到底是纳粹思想已经侵蚀到了小孩了还是德国小孩子看待美国人如同外侵蛮夷来到自己的家乡而进行保卫反击呢？我想更多的是后者吧！电影用黑白加彩色的切换方式来彰显了故事的悬而未决紧张的节奏！使一些场景更加的让人深刻了！

　　对于两难境地，男主人公最终还是选择了爱情！可是妻子还是被抓走了，伴随另一辆火车渐行渐远。分别的几分钟内，纳粹女人让凯斯勒去炸掉他乘坐的那辆列车！凯斯勒照做了，设置了定时炸弹，下车前准备去劝说自己的叔叔一同下车，由于时间紧迫，没有说清楚自己跳车了！彼时，凯斯勒的心里是及其矛盾的！跳下车不久又去追上了列车去拆掉了马上要爆炸的炸弹！但最终凯斯勒还是死在了那辆列车上，！炸弹终究还是炸了，跌进河里，凯斯勒最终未能及时游出水面！这估计是算全片的最大讽刺了吧！战后的纳粹德国充满了杀戮和绝望，我们很难定义谁对谁错，牺牲的德国纳粹不过是为了国家而战，美国也是为了维护和平而去阻止纳粹！

　　曾经看过拉斯冯提尔的一个访谈，他自己调侃说自己其实算个犹太人，但是却有点同情德国纳粹，可能冯导不太懂得开玩笑，或许大部分人不懂这样的幽默，以至于后来的舆论各界对他进行了强烈的谴责！历史总是由胜利者来书写的，所以孰对孰错岂是一句话能说的明白的？

　　回归电影说下吧，冯导以一种亦实亦虚，似真似幻以及张弛有力的节奏感把影片渐渐推向了高潮，极致到嘎然而止，Perfect，完美！

　　《欧洲特快车》影评(八)：“严密监视”“欧洲特快”：绝对经典、各有擅场的“两列火车”

　　“严密监视”“欧洲特快”：绝对经典、各有擅场的“两列火车” @笑独行[编评] 推荐理由ABC： 战争背景，复合题材； 大师导演，国际大奖； 引人入胜，耐人寻味； 相当精彩，绝对经典。 【《严密监视的列车》笑独行解题】 1.《严密监视的列车》（Ostre Sledované Vlaky, or Closely Observed Trains, or Liebe Nach Fahrplan, or Treni Strettamente Sorvegliati，严密看管的列车，捷克斯洛伐克，1966） 战争小人物题材经典黑白片。捷克导演伊利·曼佐（Jirí Menzel）长片处女作兼代表作。根据捷克作家同名小说改编。二战后期的德占捷克，火车站见习调度员——懵懂、懦弱的青春期少年在诱惑和爱欲中觉醒、在无知和战争中毁灭的故事：因早泄自卑而割腕自杀，经医生点拨后无耻地寻找性爱启蒙老女人，最后意外地得到游击队德裔性感美女的传教，同时意外地在炸毁德军军火列车时中弹身亡……战时缺乏信仰、丧失目标的捷克平民阶层年轻人的安逸生活和放荡爱欲。有点小色情的黑色幽默。瓦卡拉夫·尼卡（Václav Neckár）、约瑟夫·索莫（Josef Somr）、基塔·本多瓦（Jitka Bendová）、基塔·泽勒诺赫斯卡（Jitka Zelenohorská）、娜达·尤班科娃（Nada Urbánková）等主演。奥斯卡最佳外语片。 笑独行补注：观赏该影片让人心里有一种说不出的滋味，既觉得有趣，又感到难受，而主人公弱智的思维、“短路”的情感、离奇的经历和荒诞的命运也让人不知道说啥好。这也许就是该影片故事的好处所在吧。IMDb该影片评分为7.9分。 【《严密监视的列车》DVD影碟封面与海报】 【《欧洲特快车》笑独行解题】 《欧洲特快车》（Europa, or Zentropa，战后余生、欧罗巴，丹麦、瑞典、法国、德国、瑞士，1991） 魔幻现实主义战后犯罪题材经典。丹麦导演拉斯·冯·特里尔（Lars von Trier）代表作，欧洲三部曲其三。1945年至1946年，末世般满目疮痍、暗无天日的法兰克福，秉持理想回归故里的德裔美国青年在成为特快列车乘务员经历恐怖、苦难并遭遇毁灭的故事：邂逅女巫般诱惑的铁路巨头之女并与之相爱成婚，目睹纳粹儿童枪杀新任市长、铁路巨头因不堪恐吓而自杀，耳闻美国军政府绞杀纳粹匪徒、没收铁路巨头身后产业，因爱妻遭绑架而被迫为纳粹匪徒爆破列车，却不料爱妻也是纳粹分子……于是一切都结束了。在泥沼和夹缝中生存之痛苦。战争不是说结束就能结束的。吉恩-马克·巴尔（Jean-Marc Barr）、芭芭拉·苏科娃（Barbara Sukowa）等主演。戛纳电影节评审团奖、最佳艺术贡献奖、技术大奖。 笑独行补注：该影片艺术风格极为强烈，黑白基调震慑，彩色点缀刺激，催眠般的灵魂独白令人发疯。欧洲三部曲前两部为《犯罪元素》（Element of Crime，1984）和《瘟疫》（Epidemic，1987）。IMDb该影片评分为7.6分。 【《欧洲特快车》DVD影碟封面与海报】 （2007年8月编评，2009年1月增订，2018年9月订补）

　　《欧洲特快车》影评(九)：欧洲三部曲

　　直接看DOGMA95的宣言，很容易让人觉得拉斯.冯.提尔是一个崇尚自然主义的导演。但是只要看过第一部实践DOGMA95理念的《破浪》，没有人会不发觉其中巨大的戏剧张力。这种张力贯穿了良心三部曲到美国三部曲的前两部。当然美国三部曲似乎只剩下手提摄影这一个法则了。但是除去这个层面的不同，两个三部曲还是相当不一样的。前者保持着节制却反而最有效的煽情，甚至不惜破坏故事逻辑上的合理性。比如黑暗中的舞者比约克其实可以问那几个朋友借笔钱，完全不是非要死不可的。破浪中让妻子和别人做爱来延续自己的生命同样是奇怪的。尽管看上去这些电影十分自然主义，但是却都是非典型而极端的，这也对演员的表演提出了巨大的挑战。反观美国三部曲两个GRACE的表演不能说有难度，但毕竟不是如良心三部曲中那样外露和激烈。我一直感觉，良心三部曲是把事物推演到极端状态来考察其本性，并且带有强烈的美学意味（导演灵感来源的那个童话）。

　　而到了美国三部曲拉斯变得更加精纯，对生存悖论的揭示更加有力。看狗镇的时候，我强烈想到了昆德拉的小说风格，尽管对比起来狗镇显得比较简单，但绝对不乏力度。因此我觉得良心到美国是一个正常的发展。

　　不过刚看完欧洲三部曲，感觉一下子冒出来很多问题。我最先看的是最晚的欧洲特快车。首先印证了他对一个高度充满张力的故事内核的重视。电影讲述了一个卡夫卡《美国》之双子篇故事：一个德裔美国青年在二战刚刚结束的德国之见闻，而卡夫卡则是一个德国青年来到陌生的美国。而且两者都首先去找他们的叔叔，获得了暂时的依靠。电影有着和卡夫卡相同的压抑氛围。但是又有明显的不同，《美国》中的卡尔是被迫前往美国，《欧洲特快车》的主人公则是出于一个良好的愿望，为德国做一些事，尔来到德国。旁白成为无法忽略的重要角色，催眠术般的台词营造了西区柯克式的悬疑快感。而主人公的地位却被抽空——这是一部第二人称的电影。黑白与彩色影像的转换提示着内在情绪的流变。当“你”沿着黑暗中铁轨的不断延伸逐渐深入欧洲的内部，“你”也随着走进了人类文明最阴晦最鲜为人知的深处。

　　如果欧洲特快车还算比较好理解的。再前面的两部《犯罪元素》和《瘟疫》就更像是影像试验了。瘟疫中拉斯和他的编剧尼尔亲自上阵表演。电影分成两个纬度同时行进，两个年轻创作电影剧本的过程和剧本中的故事——一名年轻医生试图拯救遭受瘟疫的人们，最后却发现散布瘟疫的其实是他自己。电影的图像采用了极高对比度的黑白画面，音乐在标准的恐怖电影配乐与瓦格纳的《唐豪瑟》之间变换。叙述的过程中惨杂了大量无意义段落。

　　而影片的结尾则是瘟疫侵入到现实中，被催眠的女孩突然发疯并长出了瘟疫的肿瘤。文本的三个层面交融在了一起（包括作为经验作者和模范作者的拉斯）。影片几乎可以成为艾柯文本理论分析的最佳教材。我暂时没有能力再做进一步的研究，但是有一点却，拉斯在电影中明显的显示出对作者利用他人痛苦利用自我痛苦和利用故事主人公痛苦的反讽与思考。这不禁让我怀疑起他拍摄良心三部曲的态度。很多人觉得像破浪这样的电影还是过于矫情，然而如果联系起瘟疫，这样的指责就不得不考虑再三。如果瘟疫是拍于良心之后，那么还比较好理解，然而事实却是在那之前。拍过瘟疫的拉斯究竟是在什么样的心态下拍摄良心的？这应当是个问题。

　　犯罪元素在影像上同样是一眼就能看出来的先锋。一个警察体验罪犯心态最终却完成了罪犯未能实现的犯罪的故事，实在容易让人想到博而赫斯等拉美作家奇崛的小说。在这里似乎可以看出欧洲三部曲除了都关于欧洲，都和催眠术有关之外的另一个相同点，就是都是讲述纯粹的善最终如何带来恶的主题。但是如果直接看犯罪元素，恐怕是不会有这样的想法的。这部电影就像最浓烈的表现主义作品，几乎要剥夺观众任何的思考动机。

　　《欧洲特快车》影评(十)：只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆

　　《Europa》(《Zentropa》)

　　导演 : Lars von Trier

　　117分钟

　　编剧 : Lars von Trier/Niels Vorsel

　　火车在铁轨上移动...时空的转变...似乎...历史的年轮向前或向后？

　　...[爱国/民族]神话（梦魘）的解构或重组（建）？

　　电影内一些表现主义的手法 :

　　影像叠加 : 男主角的凝视/火车驶过、

　　男/女主角在（火车）窗前/被吊死的女（狼人）的影像、

　　男主角/WERWOLF（字）、小男孩开熗/Ravenstein头、

　　Max Hartmann/问卷的字句、男主角/铁轨、男主角沉思/女主角五官、

　　男主角持电话/女主角持电话、男主角/天上的星光、炸弹定时錶/男主角奔跑、

　　男主角持鎗/男主角眼睛（带着眼镜）、

　　男主角尸体/火车上（德国历史上）的争议人物的五官等...

　　男主角Leopold Kessler

　　[Jean-Marc Barr 饰演; 1988年

　　《The Big Blue》内的男主角之一 : 追随海豚的男人]

　　是一位天真的理想主义者（父亲，因为二次世界大战，从德国避难于美国）...

　　电影开始于

　　男性[Max von Sydow 饰演]的旁白

　　催眠 [Hypnotize]

　　时间

　　---〉[数到10] (1、2、... 、10) [1945年10月/德国 Frankfurt]

　　男主角 (来自美国 New York) 出现在 ‘Europa’...

　　--- 进入 ‘Zentropa’内工作 (卧铺车厢的conductor)...

　　‘Zentropa’的员工: 男主角的叔叔 [Ernst-Hugo Jaeregard 饰演] 一直在旁...

　　镜子...

　　布’屏风’...

　　’象征’ : ‘特大’的秤 --- 衡量 男主角（裸身）的‘重量’、

　　quot;无处不在" 的 美国宪兵 (MP)、

　　“无法分别”的 ‘去’ 或 ‘回’程 （火车---神话[统一的(第三)帝国/德国]

　　---〉分裂的西/东德）

　　电影主要的色调是黑白，

　　但是，当女主角

　　Katharina Hartmann [Barbara Sukowa 饰演 ]

　　出现在火车（头等卧铺车 #2306）上时

　　彩色的色调也短暂出现...

　　接下来...

　　与

　　本片的主题之一

　　有关的

　　‘被吊死’的‘WerWolf’（狼人）出现在‘窗外’...

　　催眠

　　时间

　　---〉[数到3] (1、2、3) [1945年10月/德国 Frankfurt]

　　男主角 即将 参加 ‘Zentropa’企业(开创于1912年)老板[女主角的父亲]邀请的晚宴...

　　两位男孩 (藉口去Koeln) 在火车上‘熗’杀了即将上任的（由美国为主的联军任命）Frankfurt

　　市长Ravenstein夫/妇 [Holger Perfort 饰演/Anne Werner Thomsen 饰演]...

　　催眠

　　时间

　　---〉[数到10] (1、2、... 、10) [1945年10月/德国 Frankfurt]

　　男主角参加Max Hartmann [Jorgen Reenberg 饰演] 邀请的舞会...

　　Max Hartmann为了金钱，可以做出一切违背良心(如:运送犹太人到集中营)或有‘害’德国(帮助美国军/情人员‘监控’德国/欧洲)的事...

　　导演Lars von Trier 以一位愿意为Max Hartmann作证的‘犹太人’出现...

　　Max Hartmann在浴室内自杀时...

　　彩色的色调(特别是“血”红)也短暂出现...

　　催眠

　　时间

　　---〉 (1、2、3) [1945年圣诞夜/德国 Munich]

　　男主角与调职的神父 [Erik Mork 饰演]会面...

　　男主角犹豫不决...起先...为了救女主角（老婆）: 决定引爆火车...跳下火车后...

　　在催眠的旁白‘提醒’后...又跳上火车...停顿（定时）引爆...

　　但是，在接续的时间...从他的（被美军逮捕的）老婆、叔叔、一直到火车旅客等...无人理会他的‘善良’...

　　女主角曾写黑函攻击‘投机’的商人父亲...女主角也曾同情WerWolf...

　　最后（电影进行到第95分钟前后）... Leopold Kessler

　　心理崩溃... 抢了美国宪兵 (MP)的鎗...引爆预先准备好的炸药...

　　催眠

　　时间

　　---〉 (1、2、... 、10) 男主角即将溺死在下沉的火车车厢内...

　　催眠的旁白声中 （不禁让观者怀疑）...是梦幻？...是Legend？...是神话？

　　......

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　　电影的背景 :

　　二次世界大战（欧陆战场）之前/之后...

　　‘Zentropa’

　　双重（历史/原罪）角色 : 运送犹太人到集中营；美国军人乘头等舱；

　　被处决(吊死)的德国‘狼人’[爱(德)国者] ... 相对于 [爱(美)国者]

　　身份/血缘的‘无奈’:

　　德国---美国 《===》 犹太人---地下游击队[反抗军]（WerWolf） || 亲美国/反美国 者

　　延伸联想 :

　　日本---美国 《===》 中国人/韩国[朝鲜]人---地下游击队[反抗军] || 亲美国/反美国 者

　　---

　　强者 || 弱者 〈---〉 上帝 [神] || 信徒

　　〈---〉 胜利（征服）/失败 || 理想

　　帝国 （德意志/第三） ---〉 美利坚（USA）军方/情报人员 接手

　　“安全” ---〉 德裔美国人、德裔犹太人、德国人（非犹太人）、美国人（非犹太人）

　　火车---(人性观察)旅途--- 一位边缘人（既不亲美(国)也不亲德(国)）的‘生’与‘死’--- Legend

　　2013年2月10日 观影 (繁体中文字幕)

　　2013年2月12日 整理

　　本片是

　　1991年 Cannes Film Festival

　　三项奖(Best Artistic Contribution, Jury Prize, and Technical Grand Prize)得主.

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　　Jean-Marc Barr 饰演 Leopold Kessler

　　arbara Sukowa 饰演 Katharina Hartmann

　　Udo Kier 饰演 Lawrence Hartmann

　　Ernst-Hugo Jaeregard 饰演 Uncle Kessler

　　Erik Mork 饰演 Pater

　　Jorgen Reenberg 饰演 Max Hartmann

　　Henning Jensen (actor) 饰演 Siggy

　　Eddie Constantine 饰演 Colonel Harris

　　Max von Sydow 饰演 Narrator

　　enny Poulsen 饰演 Steleman

　　Erno Mueller 饰演 Seifert

　　Dietrich Kuhlbrodt 饰演 Inspector

　　Michael Phillip Simpson 饰演 Robins

　　Holger Perfort 饰演 Mr. Ravenstein

　　Anne Werner Thomsen 饰演 Mrs. Ravenstein

　　aard Owe 饰演 Man With Papers

　　http://en.wikipedia.org/wiki/Europa_(film)

　　http://www.ccv5.com/vod/61745/play-61745-0-1.html