影评:儿子的房间(The Son‘s Room)
《儿子的房间》为意大利电影,,导演南尼 莫瑞提(Nanni Moretti)以一贯自编自导自演的手法,跳脱以往带有政治狂想的电影风格,以写实平淡的叙述来诠释一个心理医师在面临丧子之痛的家庭悲剧,并从儿子的房间中带出充满这个社会与家庭中无处不在的秘密。
秘密与冲突
传统的悲剧模式有四种,一.人与神(宿命)的冲突,二.人与人的冲突,三.人与社会(思想、体制)的冲突,四.社会与社会的冲突,古代的希腊悲剧多从人与神的冲突出发,中国的武侠小说则是从人与人的冲突出发(如为了报杀父之仇),Ibson的《傀儡家庭》就是一则典型的人与思想冲突的悲剧,莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》、梅尔吉勃逊的《英雄本色》就是标准的社会与社会冲突的悲剧。近代的悲剧电影的情节大多走向与思想、体制上的冲突有关,在启蒙时代与工业革命之后,人本思想兴起,人类的社会也更为复杂,人与人之间的冲突亦往往来自于社会的压迫,而”儿子的房间”表面上来自于不可知的宿命造成儿子的潜水意外,剧中的心理医师乔凡尼亦不断的以为”假如那天不去工作,与儿子去慢跑,就不会有这样的悲剧发生了””如果时光能倒回,就能改变这样的命运”,但这个悲剧实际上却来自于人在面对这个社会时不得不伪装、掩饰的“秘密”。
《儿子的房间》:秘密贯穿整个情节 导演南尼莫瑞提所编导扮演的心理医师乔凡尼是个非常平凡的人,也可见得导演从写实的角度,对心理医师的形象作一深刻的反省。乔凡尼在丧子之前对病人漫不经心,丧子之后亦像个染有心病的病人一般歇斯底里,甚至再也无法担任心理医院的职业。《儿子的房间》其实在文本
上留下一个谜团-儿子安德烈为何丧生于潜水意外?电影中并没有说出答案,而把这个“秘密”-留在观众的想像空间,这亦可在导演于最后一幕与太太葆拉的一段对白上看到:“你像那位男孩是她的(新男友)?…算了..不要说出来!”。秘密实是这部电影文本的冲突所在,也是贯穿整部戏的虚写主题,表面上实写的是从丧子之痛走出阴霾的家庭,但隐藏在片中虚写的情节正是儿子的秘密,而这文本刻意不予特别交待的空白-「鹦鹉螺」,可说正是构成安德烈丧生海里的悲剧,亦是此文本的冲突之源。我们在片中的第一个冲突点看到,安德烈被学校怀疑他与好友偷了鹦鹉螺,从矢口否认、撒谎到偷偷的把秘密告诉母亲葆拉来看,似乎他有感于瞒着父亲的愧疚,然而偷来的鹦鹉螺已经弄坏了,这个原本藏在安德烈与好友心中的秘密,虽然后来向母亲吐露,但母亲觉得这是无伤大雅的恶作剧,既然事情已经过了,还是决定联合起来瞒过父亲与所有的人,当作没有这么一回事发生,而安德烈面对着父亲的信任与谅解却始终感到愧疚,所以导致了悲剧的发生(于是想潜到海里的洞穴中寻找鹦鹉螺来弥补,结果造成氧气不足而丧生海底)。在剧本的发展上,鹦鹉螺作为一个事件的开端,但又骤然的在文本上消失,是这部电影最有趣的部份,导演南尼莫瑞提并不将焦点放在对死因的探讨上,而是关注于人如何接受现实、面对偶然与人生际遇的问题上。
在文本中,首先为心理医师乔凡尼建构一个理想性的家庭,家里的成员是两个正值青春期的少年少女,且父母对子女的管教方式也属开明,这美好的家庭形象却因一个小事件而构成严重的悲剧。剧本的发展试图建立一写实的情境,也就是不存在一永恒不变的世界,现实生活充满了意外与失衡。另外文本以两个事件来突显对比:安德烈因为没跟父亲坦诚他偷了鹦鹉螺,间接导致了悲剧的发生,与此同时的是,那位喜欢唠叨无所不谈的病人奥斯卡却因X光检查,发现了他身体中的秘密—癌症,而治好了他原本一心求死的心理疾病,燃起了生存的斗志。然而大多数的父母并不能像X光般透视子女的秘密,在文本中我们看到在安德烈死后,乔凡尼打开了儿子的房间,看看儿子曾经藏有的秘密,这里实际上反映了理想家庭内部所存在的强烈疏离。
秘密与疏离
青春期的子女,往往是建立个人人格与隐私权扩张的时期,也往往因为父母想在青春期时多了解子女一点,而逾越了子女隐私权的空间,子女的生活重心从客厅移向自己房间,从家人移到同侪团体,于是与父母间保留了越来越多的秘密,藉由疏离父母的控制来建立自身的独立人格。乔凡尼直到了儿子安德烈在学校发生了问题,才进入了儿子的学习环境,也因为这样的事情使得乔凡尼有机会见到他儿子的死党、还有儿子好友的父母,也因此了解了儿子在学校的人际关系,包括他喜欢谁与讨厌跟谁来往。而在安德烈死后,才由一封迟来的情书,让父亲进一步的发现儿子的感情世界,这一切都是乔凡尼感到陌生而新鲜的,他并非不想知道,给子女一个开明的空间的父亲,其实也很期待知道子女在做些什么,如他会在客厅外作事,却一边倾听着女儿与他男友间的谈话,他对内容一面保持着开