24号晚上坐在香港会展中心的演讲厅看完《志明与春娇》的首映，我坐在座位上还多愣了一会儿，然后和坐在身边的台湾影评人麥先生说：“好久没看到这么好的香港电影了。”他“嗯”了一声表示赞同。从《月满轩尼诗》、《分手说爱你》再到《志明与春娇》，今年的港片从一开始就显得非常的强劲，如此下去，可以预言，2010年对于香港电影来说，可能会是极其重要的一年。

想到现在的彭浩翔，让我很自然地想到去年的昆汀·塔伦蒂诺。为什么呢？两个人都是怪才，并且在我看来，他俩一先一后地将过分强烈的个人风格锻造成了一种可以称为极致的个人艺术。如果说过去我们喜欢彭浩翔的电影，是因为“他有绝佳的搞笑台词”或者是“他有离奇到离谱的情节创意”。那么就如同昆汀在《无耻混蛋》中，将话痨从“目的”转化为“手段”一样，彭浩翔的搞怪也从“形而下”走到了“形而上”。

这一步的跨越，就像是一条无限长尾地接近X轴的抛物线，突然从负到正，这里蓄积的个人能量是无法估量的。我不清楚彭浩翔是如何做到这一点的，但是从《志明与春娇》之后，我想，观众对彭浩翔的认识将要发生质变。这种质变，就像本·艾弗莱克在07年拍出《失踪宝贝》一样。

《志明与春娇》的故事情节几乎不值一书，一男一女因为抽烟而相识，继而擦出火花，而在更进一步的发展之前，却出现了某种像是阴谋论般的你躲我藏，直到最后，在香港提高香烟售价的那个夜晚，两人的感情僵局被冲破。其实我更喜欢这部电影的英文片名《love in a puff》，很清淡，也很贴切。

这部电影的格局很小，就像所有彭浩翔的其他电影一样。从“抽烟”而出发，这个点选得非常的自然。不过这并不值得惊奇，彭浩翔电影一贯的特点就是起飞总是很平稳，而在降落的时候，却难免总有颠簸。但是《志明与春娇》这部电影从头到尾都没有任何的杂讯，这种处理的精巧简直不像是一部香港电影该有的素质。整个观影过程，如果要说个人的体验，我觉得更类似于观看贾森·杰特曼的《在云端》。

彭浩翔的镜头语言一直很干净利落，有些人拍电影是大刀阔斧的，但有些人就是玩小刀的。看贾森·杰特曼的电影镜头，感觉就像是小刀削苹果，一圈又一圈，皮也不会断，削完了就是一串。而彭浩翔的镜头语言则散乱的多，但是乱中有序，就像是雕豆腐，这一刀那一刀，雕完一看，是个美女，也许还露出大半个乳房来，结果算是三级片。《志明与春娇》又是三级片，18岁以下不能看，多让人无语？这可是一部喜剧爱情片。

搞笑并不难，难的是怎么让搞笑搞得有意义。很多人会迷失在自己堆砌的笑料中，找不到电影的方向，而彭浩翔在《志明与春娇》中，从头到尾脑子都非常清醒。他非常确切地知道自己要什么，自己可以玩什么。这种从容不迫的感觉，打个比方来说，就像开车，有人要时刻挂念着离合油门，差不多时间了，挂个三档吧；而彭浩翔现在已经可以一边开着车，一边拉开窗子抽上一根。

当然，这与麦曦茵和他所合写的成熟剧本也不无关系。麦曦茵对于剧本创作有一种异于常人的观察力和天赋，这一点其实在她的前作《烈日当空》中已经展露无疑。我相信，彭浩翔和麦曦茵都是很懂爱情的人，不然他们对于一场感情什么样的时候该有什么样的火候，不可能拿捏得如此准确。至于那些让人拍案称奇的绝妙对白，更是近年来的港片一绝，倘若我仅仅是将剧本复制黏贴一遍，我相信大家还是会看得捧腹大笑的。而搞笑背后的那种相互试探的猜忌，那种偶尔流露的温情，才是真正的大智慧。

此外，不必多说的是，杨千嬅和余文乐的表演都非常的精彩，看起来就很本色，几大配角也是各司其职，任务完成得相当圆满。一个成熟的剧本，一群合适的演员，再加上一个小宇宙大爆发的导演。我可以很负责任的说：《志明与春娇》是彭浩翔迄今为止最好的电影。也是从《无间道》之后，我个人最满意的一部香港电影。


《志明与春娇》：从“形而下”到“形而上”　作者：大伯