——浅析新版浙视《西游记》与 原版央视《西游记》
        
          在物欲横流的当代，追求感官刺激与享受渐渐的成了大众与影视制作者们的需求。存在亦即合理。我们不得不承认，这是人类文明眼下要经历的不成熟的过程。我相信，随着时代的发展，这种精神世界的幼稚与肤浅迟早会因它对大众的贻害而退出历史的舞台。
        
          在这样一个追求感官刺激的年代里，在这样一片漂浮着燥热与麻醉的天空中，对影视剧翻拍则是一种必然。
          当好莱坞的《指环王》以其无与伦比的特技赢得奥斯卡最佳视觉效果奖的时候，人们开始惊异于电脑特技带来的强烈的视觉冲击。欲望的黑洞是深邃无边的。电脑特技永远也填补不了精神空虚的黑洞。
          然而一双双燥热的眼睛还是紧紧地盯上了影响一代国人的86《西游记》，他们发现原版《西游记》尽管很是经典，但是特技早已过时。于是诸多制作者们开始了耗资上亿的翻拍大战，他们是想通过二十一世纪的特技填补人们逐年增长的欲望沟壑。有人把这种欲望的沟壑美其名曰：时尚。
          最先出炉的是浙江版《西游记》。在今年寒假热映以来，风靡四大卫视，但也饱受争议。浙版西游记在原著的基础上加入了各种现代元素，编剧时也加入了一些全新的情节。如白骨精不再是一个作恶多端的妖怪，而是一个有情有义，为情所苦的悲情女人形象；唐僧与女儿国国王纠缠不清的暧昧情节……因与原著大有出入，而被观众所诟病。除了编剧的问题，演员的表演方式也被广大观众议论：孙悟空大量的出口成脏，表演缺乏灵性而近妖性等，都遭到大量议论。曾被戏称为“虎年第一雷”。
          浙版《西游记》斥资千万打造的特技效果，得到了一些认可。但也有很多人认为制作有些假，还没有原版的真实。
          在这里我想插上一段关于影视艺术的个人见解。鄙人非影视专业，粗陋之处，还请指正。电视剧这种题材人人皆知，它兼容电影，戏剧，文学，音乐，舞蹈，绘画，造型艺术等诸多因素，是一门综合性很强的艺术。艺术内敛朴素富有观赏性，引人深思。但是艺术与特技完全是两码事。特技再好也是自然科学的运用。然而当一部电视剧专注于特技的挖掘，而忽略了人文内涵和意境的表现的时候(尤其是神话剧)，它已经离艺术越来越远了，相反它变成了纯粹的娱乐。人们从缺乏神韵与意境的娱乐型电视剧中又能体会到多少人文内涵呢？除了特技对观众感官与思维的勾引，恐怕一无所获。
          在尊重原著的基础上，意境是神话剧的灵魂。然而意境的表现并不是区区特技所能做的。拍摄于1982——1988年央视版《西游记》在意境的塑造上无疑是最成功的。导演杨洁把一切戏曲，电影，杂技，舞蹈的艺术形式都融进了《西游记》。这样的艺术魅力是显而易见的。以至于央视86版《西游记》，更像是一部歌剧。举一个简单的例子。第四集困囚五行山。从唐僧父母相识至唐僧长大成人，这样一个漫长的过程，央视86版西游记的处理简直是艺术的奇葩。没有任何的人物台词，但是我们通过那些类似传统戏曲的表演舞蹈，再加上古典的音乐，所有的故事情节，应有的意境竟然全部淋漓尽致的表现出来。这样的高雅的表演，不识字的人能看明白，稍有学问的人会懂得欣赏。
          音乐是一部电视剧渲染情感的必不可少的一部分。央视86版《西游记》的音乐更是天籁之音。这样用古筝 琵琶 管乐 加上电子配乐的作品正是管弦乐与民间音乐的完美融合。请问诸位现在的古装电视剧中还有这样的音乐吗？
          然而，时下很多导演都会为了节省开支不会很用心的去制作音乐，即使是制作也会商业化，庸俗化，流行化。古典神话剧用流行音乐是什么样的滋味呢？难受。
          浙版西游记在这些方面都要大为逊色。除了特技，新版丢掉了原版西游记的神韵和意境。对于一部没有意境的神话剧，难怪很多人说：不真实。