济慈，杰出的英国短命诗人——在看此片之前，我对他的了解仅限于此。本片是以他的爱人方妮为视角，为我们讲述了诗人那段鲜为人知的浪漫爱情故事。

电影描述了两人从相遇到相爱，因为诗人的贫穷而无法相守，到最后诗人客死异乡，这段苦命爱情实在是让人心酸与唏嘘。而美丽的田园风光、凄美的爱情、醉人的诗歌组合成一幅忧伤却迷人的油画，那份感怀始终萦绕在我的心中。虽然本片是一部传记片，但我觉得更像是一部爱情片。诗人的大名仅仅是本片的背景，片中很少提到诗人的创作过程，而所提到的那些诗歌无不是因为爱情的力量。比如那首著名的《灿烂的星》，在爱人的怀里，诗人朗诵了这首诗。

开头说过，本片是以女主角为视角，因此前半段我们看到的是热情大方的方妮认识诗人，发现诗人的才华，到渐渐喜欢上诗人的过程，这一段当中，诗人的出现并不多，而且都是通过方妮的眼睛来看待诗人，感觉是陌生的。慢慢的，两人的互动越来越多，在经过冰冷的暗蓝色调中诗人弟弟之死、情书误会之后（而这个时候方妮一家也搬到了诗人的隔壁），春天来了，大自然的美丽显露无疑，两人也坠入了爱河。这一段无疑是全片最明亮的一段：晴朗的天空，色彩绚烂的花朵，甜蜜的爱情，美丽的人儿，当然还有诗歌，让我们看到了一幕幕色调优美至极的场景。美好总是短暂的，两人不得不面对一次次分开的煎熬，色调也开始越来越偏向冷色调，而诗人贫穷得根本结不起婚的现实矛盾也越来越突出，在古典保守的十九世纪初，这的确是一件很具体而严峻的事实。诗人很明白这一点，因此他痛苦而矛盾。然而，令这段苦命爱情雪上加霜的是：在一个大雪的夜晚，外出归来的诗人开始咯血，病魔找上了他，死亡的阴影笼罩着他们。最后，这段感情好不容易得到了方妮母亲的认可，诗人却在意大利与世长辞了。

影片除了色调对比让人印象深刻外，也许是女导演的缘故，小情节、小场景、小细节也做得比较精致到位。比如全片是以方妮的缝纫开头，而末尾在得知诗人去世之后镜头中又出现了方妮缝纫的画面。结尾，方妮穿着这件亲手缝制的黑色服装，剪掉了长发，念着那首为她而作的名诗《灿烂的星》，在寒冷的黎明晨曦中，走向了那片两人过渡了美好时光的树林。还有，方妮搬到诗人隔壁之后，两人的卧室只有一墙之隔，两人把手放在墙上，感受和聆听墙后的世界。那种相爱却总是相隔，残酷的美好，让人感叹。当然，在短暂的美好时光中，我们也看到两人在后面牵手、接吻，方妮妹妹在前面走，只要这个小不点转向后面，两人便分开而暂停不动扮木头人的搞笑而温馨的画面，那种甜蜜也在美好的大自然衬托下扑面而来，让人忍不住想说：风景真美，爱情真美好。

诗人死于1821年，只活了二十五岁，却为后世留下了众多杰作。和梵高一样，在他活着的年代，大家对他的诗作鲜有赞美，而去世之后，他的才华才被世人关注、认定。而一直到方妮于1872年去世之后，她的儿女为了钱财拿出了母亲毕生细心珍藏的当年两人的书信，我们才知道了这段爱情：甜蜜而残酷，感动而唏嘘。也许，下一次，当我读到《灿烂的星》或者诗人在爱情中的其它诗作时，会想起这段曾经的故事。


《明亮的星》：以头枕在爱人酥软的胸脯上 作者：天空之城