冬寒过后是《暖春》-《暖春》影评
影片概要:一个逃离了养父养母家的孤儿,一个好心的老人收养了她。她不被老人的儿子儿媳接受,几经坎坷,老人和孩子用真情感动了儿子儿媳,一家人终于其乐融融。在老人和孩子感动着儿子儿媳的同时,他们也感动着影片的观众。
无论剧作还是拍摄,《暖春》的编剧兼导演古兰卡娜都将人间真情的主题体现的惟妙惟肖。影片的情节设置巧妙,画面写意而有富有情感,演员的表演也非常到位,堪称国产小制作影片中不可多得的好片。影片高度感人的鲜明特点是该片的最大特色,也是这个“好”字的最高体现。
电影的拍摄与观看过程,实际上就是一个“移情”的过程,制作人员通过电影将感情移给观众,让观众在观片的同时体会到制作者的所思所想,这便是电影的魅力所在。一部感人的好电影,必须是以一部感人的好剧本为基础的,否则就会无情可移,观众也就毫无感动可言。古兰卡娜将剧本取材自中国农村,将主角设定为弱势的老人和小孩,故事在发展中经过几个令观众潸然泪下的大小高潮,最终以大团圆的方式结局。这个剧本框架可以有力的抓住观众的心,让观众在对人物命运的关注中,顺利自然的完成感动的全过程。加之故事的情节设置巧妙,同时注重细节表现力,给予观众多而不腻的感动元素,使影片更加有血有肉。例如,老人为了供小花上学,拖着年迈的身体上山看柳条编筐,让观众在老人的伟大中深受感动。再如,老人与孩子吃鸡肉的情节,充分的表现了彼此间真诚无私的感情。细节上,小花识字的那段情节,短短三分钟,寥寥十余个画面,便将小花的童真、聪明与老人的和蔼、心酸展露无余。老人为小花买新鞋的情节更是单用一个镜头就达到了震撼的效果。最为巧妙的是风车的设置,故事于不同阶段在人与人的关系中插入了三个风车,用风车作为故事的旁线,寄托了人物感情。
好的剧本要经过好的演绎才会真正使影片感人至深。片中没有明星大腕,却有着表现出色的老人、孩子。影片最感人的几处几乎都有哭戏,面对数目众多的哭戏,老人与小孩的扮演者用毫无华彩的演技,告诉了人们眼泪是怎样感人的。老人脸上的皱纹,孩子的大眼睛,在一个个中近景镜头中,传神的表现了人物内心世界。
影片的画面把色彩做的很足,冷暖色调分明。例如,影片开始的夜幕运用黑色和蓝色的冷色调,表现了小花内心的痛苦与不安。再如,那个大雨瓢泼的傍晚也是运用冷色调,表现了老人和小花心中的苦涩等复杂情感。而更多的,在对庄稼、房屋等景物的大全景、全景画面中,影片大量采用暖色调,不仅切合了《暖春》的片名和人间真情的主题,也为感人的故事情节做了良好的视觉陪衬。
背景音乐也为影片的感人程度做了重要贡献。该片的背景音乐,从音乐本身到播放时机都是很值得称赞的。例如,在影片高潮与小高潮处中多次播放背景音乐,每次都是在情节铺垫基本完成、人物感情即将倾泄的关键时刻,恰到好处的响起了那情绪催化剂一般的小提琴曲,让观众的心随着音乐,陶醉在深深的感动中。
在感动过后,仔细思量这部《暖春》,同大多数国产电影一样,也是有着许多瑕疵的。例如,影片中近景画面过多,特写镜头过少,镜头的运动也没能与演员的表演达到足够和谐,镜头的表现力没有被充分发挥出来。再如,片中对于原本就稀少的特写,处理的不够细腻,尤其是姨娘将眼泪滴在手上的大特写镜头,没等到泪水在手上充分滑落就匆匆切换画面,不免令观众产生“吃冷枪”的感觉。而片中最大的败笔在于片尾的十分钟,彻底打乱了全篇的格调与节奏。先是揭露儿子身世时的几个镜头,没有更多的捕捉到主要人物的神态动作,却浪费在了对围观群众的中镜头拍摄上,而群众的动作无非是用手机械的抹一抹眼泪,甚至有的群演表情木讷眼神迷离,完全没有起到侧面衬托的作用。接着是小花长大以后,老人的一段语言独白和青年小花的一段内心独白,两段独白好像作报告一样,用数十秒的时间喋喋不休的总结着自己的思想,却始终没有出现足够经典感人的语句,就好比用填鸭的方式向观众灌输了自己的想法,用极不和谐的方式结束了全片。
回顾国产电影,在感人程度上能够和《暖春》相媲美的并不多。中国电影的未来,绝不可缺少《暖春》这样感人的故事影片。但愿一个个《暖春》这样样的好电影,能够为人们带来更多更深刻的感动,能够用真情的主题产生深远的社会意义,能够为中国电影带来真正的暖春!