《女巫》是一部由本杰明·克里斯滕森执导，Maren Pedersen / 克拉拉·庞特皮单 / Elith Pio主演的一部奇幻 / 恐怖 / 纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《女巫》观后感(一)：精彩而豐富的默片

　　相當精彩而豐富的默片,全片以7個章節而成,非常詳細及用各種不同方式講述女巫的由來或其民間所處之位置或之後顯生出來的不同怪誕現象,亦包含了對無知野蠻偏見和當時社會及宗教的批評,很多導演的想法己放其中所以難以成為一部合格的紀錄片,但就是全片充滿怪異邪端黑暗迷幻得來又相當熱鬧而有活力之電影,充滿想像力及前衛感,現場出色的配樂亦大大加分,非常值得一看

　　《女巫》观后感(二)：女巫教材

　　1922年的黑白默片讲述了一个有趣的话题，现在看来这样的题材仍然不多。虽然描述女巫可怖，这部老电影以现在的眼光看来却是更象一部轻喜剧片，里面的诸多幻想场景，如煮药汤的老巫婆、魔鬼集会、变成猫的女人等等，让我想起大家熟识的Tim Burton。除了从书页中的插图里找到女巫们的资料以外，还有关于教会如何审讯女巫（准确地说是逼供）以及女巫现象和癔症的关系等等。基本上个人认为属于科普片，有心要成巫婆神汉的同学们可以看看。值得说一下的是给女巫们配乐的音乐风格是jazz，现在听着还有些实验，颇有幽默效果。

　　《女巫》观后感(三)：影像式论文

　　这是一部”杂糅电影“，你可以称它为纪录片，剧情片，剧情恐怖片，甚至可以称它为“影像式论文”，反正以上几项，它都能搭上边。

　　以它所处的时代来看，影片中的特效场面是相当让人震撼的。（比如表现“女巫”和“魔鬼”在森林里“狂欢"的场面）。

　　但是，有趣的是，正因为将"魔鬼与女巫的世界“表现的如此具有“真实感”，反而让这部想要宣扬“无神论”的电影本身，显得有些地位尴尬了。

　　我想，这恐怕是影片的一干主创人员始料未及的吧！

　　《女巫》观后感(四)：禁忌的礼物

　　其实这更项是一部"破除迷信"式的科教电影,但是片中对中世纪神秘文化的展示,各种难得的插图资料以及靠近现代的思维方式,对精神的分析以及以一种非常欣赏而非批斗的方式来讲解中世纪的魔鬼文化,虽说是一部反神秘的解说式的电影,却本身充满了浓郁的神秘气质,反而勾起人对此种文化的神秘幻想.

　　导演在破除"魔鬼文化"的同时,也提出了这种文化的形成是由于人的精神因素,自身对某种禁忌的渴望与幻想被归结于"魔鬼的诱惑",但是魔鬼之所以存在,是因为它可以让人自己的欲念得到某种合法的放纵,让自身受到欲念的驱使.

　　魔鬼与精神错乱一样,都是违背禁忌的合法途径.

　　《女巫》观后感(五)：被妖魔化的女性

　　因为女性地位在古代极为卑贱（也许是恐母系社会的再一次到来），女性形象经常被过分妖魔化，在我国古代的医婆就等于女巫了。所谓的有求必应是在女巫简陋的房子和道具中进行，因为领先人类的技术使人类产生恐慌，由当代最高的精神专制的天主教制定《女巫之锤》一书，使迫害女性的手段得以名正言顺。其实除了现实历史以外，所谓的黑弥撒，媾交，暗夜飞行，变身动物，魔法咒语，以及女巫集会都是我曾经过分向往的生活。

　　随着现代的发展，女性如果过分优秀或者压制不住，会被赋予‘女博士’‘灭绝师太’‘女汉子’的称号，伴随这样的称呼，多半是带有嘲笑讽刺侮辱。又或者有新闻女性同胞被强暴，就会出现很多讨伐女性的声音，而古往今来，小三也多指女性。（话题偏远）女性的多样化和逐渐摆脱男性的控制的同时，男人们开始抗议打压，不如中世纪粗暴简单的手段，转而軟暴力利用舆论压力从而限制剥削女性。

　　求同存异，但愿早日实战吧。

　　《女巫》观后感(六)：转自NGA介绍

　　One of the most fascinating works in the history of cinema is Christensen’s visually stunning study of witchcraft, a blend of fictionalized vignettes and nonfiction texts exploring medieval sorcery practice. Frequently evoking paintings by Bosch, H?xan conveys a sense of dark emotion let loose on a naive world. Accompanied by a live performance of the original 1922 musical score under the direction of Gillian B. Anderson. (Benjamin Christensen, 1922, 35 mm, Danish and Swedish with soft-titles, 110 minutes)

　　《女巫》观后感(七)：another vision with live music.

　　片名:Witchcraft Through The Ages(HAXAN).

　　我的版本是在Chapter艺术中心的实验厅.影片本身拍于1922年,丹麦导演Benjamin,默片.

　　版本是New Score的乐器,叫Geoff Smith的中年男子在荧幕角落伴奏.

　　关于影片外.

　　人声部分尚未搞清属于片中原有或是Geoff的表演.最为惊艳.那种暗沉悲剧的宗教氛围.至于Geoff根据他理解演绎的乐器部分,顶多是一个不错的想法.影片结束他对着大厅50个观众滔滔不绝他的工作就令人可以感情上推翻他的所有试图的努力.

　　说电影.

　　纯学术的影片结构,例如你随意翻开的任何一本欧洲理论书.

　　分章节.共七章.

　　-记得第一章.甚至出现模型,关于中世纪人类对宇宙运作的理解.

　　-第二章是对巫术行为的演绎.

　　-后三章则选取女巫典型场面进行历史还原演绎.

　　观看中发现一对对立关系有意思,即,Monkers-Witchs.

　　首先,感性理解上,修道士是男性,女巫.有一段,某年轻修道士自己对一前来求助的女性产生欲望.鞭打制欲仍无法抑制.于是主修道士即以女巫之名对此女性进行迫害.而在关文或法律上,发现女巫即各种方法处死.

　　有一个方法有趣,把被怀疑的女人包裹好系上沉石扔入深水.判断方法是,若女子未沉死说明她会巫术立即处死;若女子沉水而死,则证明她是普通人不是危害社会的女巫.历法撰写者,在影片里是修道士.问题可见一斑.

　　-最末几章,导演个人解读

　　自然每部影片甚至学术论著都是个人的解读,在所谓客观的天平内.Bejamin对女巫历史的解读:

　　古时女巫阶层多自富人家做女仆的年老妇女或其他社会底层女性,即,一个心理的共同基础.

　　然后,针对前面几章历史经典场景,用现代心理学原理一一解释.结论是某一心理病症(忘名).

　　至于可能存在的巫术本身,为做任何涉及.个人态度很是明显.

　　-不得不另外提出的是影片中,魔鬼的造型.原始简单,却令我难忘,可能是表演者的姿态.最后发现,魔鬼一角色,是导演本人Bejamin自己来演出的.

　　完.

　　《女巫》观后感(八)：严谨的叙述与引申

　　本片不同于一般拿女巫作为娱乐素材的电影，而是认认真真地还原了中世纪的那段黑暗历史中各种迷信观念与荒唐妄想所造成的毁灭性后果。

　　内容

　　作品本身分为七章，大致可以分为三部分：

　　前三章讲述了早期人类的世界观、人们对于女巫的各种离奇认知，并一一提供实证的木版画来让观者直观地看到究竟那时的人们是如何理解女巫的。画面中的女巫看似神通广大——可以制作飞行药膏、骑着扫把、制作春药、甚至烧毁城市；她们从男巫和魔鬼那里得到力量——通过做出某种邪恶的行为而获得认可——例如亲吻魔鬼的屁股、和魔鬼交媾、踩踏十字架、与魔鬼共舞、甚至吃死人乃至婴儿。在这里面也特别提起了魔鬼赐予女巫的美好幻想，以及那时的人们对魔鬼所产生的极端不合理的恐惧——这种恐惧所导致的后果是——魔鬼无处不在，并随时随地都企图诱惑我们。

　　之后三章开篇以女巫刑罚的版画为引子，讲述了一段复杂的故事。在故事中，我们可以了解那时的人们是如何因家人生病而指认是女巫所为，胡乱地逮捕了一位老妇人后，此人又在宗教人士的刑讯逼供乃至威逼利诱下供认了完全捏造的事实，并让事情愈演愈烈的。年老的妇人在各种奇怪刑具的作用下说出了各种荒诞不经的东西，同时也将其他人拖下水——而这些人往往是那些平时欺侮她并让她难堪的人。虽然女巫大多年老丑陋，但年轻美丽的女人也同样随时有可能遭殃。修道士由于长期的禁欲，在一位小姐碰触他手臂后便欲火难耐，便由年长的修道士认定这是遭逢了某个女巫的诅咒。而这样的结果是——越来越多的人被认为是巫师而施加火刑，无论你是否真是女巫、情况是否属实。同时导演在这里还上演了一出关于女修道院的故事，修道院的修女常常会因为一人发疯而导致全体的歇斯底里，而修女们往往会说出自己被魔鬼胁迫的痛苦。

　　最后一章是古今对比，导演指出上述的一些“女巫”实例实际上与精神病学有关，并列举出梦游者与有偷盗癖的人进行对比。而最后则是以反思对于这些有精神问题的人所应当采取何种待遇进行了结尾。

　　评价

　　我个人认为导演选取了非常四平八稳的视点极为客观的展示了那个时代的种种；同时这也足够还原中世纪女巫的真相——由各种迷信的驱使以及不合理的认知所导致的疯狂的屠杀运动，并且立足以导演的观点，所谓“女巫的真相”应当是不存在的。同时还需要指出的是——有关这一类的问题与我们的精神状态或许真的有密不可分的联系，且显然具有相当的危险性。当我们挖开盲信的陋穴的时候，沉于我们意识底层的东西便会彻底暴露出来——由于过往经历所导致的创伤、精神上的贫乏、或是那些尚未被我们彻底了解的东西。

　　画面以及BGM

　　很有舞台剧特点的画面，除此外也无法说出太多了，我听到的背景音乐是全交响的，非常悦耳，而有些人则指出是金属音乐或爵士，也许是版本不同的关系。

　　推荐希冀了解一段中世纪历史、并愿意亲见各种实物证据的观者欣赏，而演员们的表演也确实是真实入微的。而那些对女巫充满各种“哈利波特式”幻想的观者可以略过不看，因为本片实在是太过平实了。

　　《女巫》观后感(九)：一部像论文的电影

　　电影的故事第10篇

　　2018年5月10日

　　女巫

　　H?xan(1922)

　　本杰明·克里斯滕森

　　电影史是流动的历史，它在持续变动中，它不是被海潮冲到岸边上，晒干固化的泥土，相反它输出着源源不断的动力，是涌动的海浪本身。

　　就像15年，亚洲最重要的电影节之一，釜山电影节20周年之际，邀请了73名导演、学者、影评人评选出了亚洲百大电影、十佳导演榜单。在这一份票选出的“电影史”里，可以看到中国电影史绕不开的“第五代导演”这一群体，影响力在持续的衰弱。

　　这当然也不是盖棺定论的，事实上正是榜单涌现出的某种“新鲜感”，让我们确认电影史仍然在演进，而这永远值得欣喜。

　　前文提到瑞典学派在维克多·斯约斯特罗姆拍完《幽灵马车》后，开始纷纷奔赴好莱坞发展，瑞典电影生产即将陷入完全的停顿危机中。到好莱坞进一步统治世界（或许德国暂时还能幸免）的1923年前，是两位丹麦导演还在为瑞典电影公司输出作品。

　　这两位导演一位是此后将产生非常重要影响的卡尔·西奥多·德莱叶，另一位则是本篇的主角本杰明·克里斯滕森。事实上，丹麦电影的兴盛在时间节点上还要早于邻国瑞典。

　　丹麦电影在20世纪开始的头一个十年，就贡献了电影史上第一个享有国际性声誉的电影明星阿斯泰·尼尔森（美国女演员弗洛伦斯·劳伦斯更早，但影响力相对局限于美国本土）。她主演的那些一系列和现实无关的，遭受“命中注定”的飞来横祸后，却仍能性感得偏偏起舞的电影，被乔治·萨杜尔“尖酸刻薄”的称为：给未来的好莱坞电影描绘了一个轮廓，并给它提供了两个不可缺少的附带物，荡妇和接吻。

▲阿斯泰·尼尔森

　　克里斯滕森是在这样的丹麦电影环境中起步的，但他在1913年就拍摄出了《神秘的X》以示和主流丹麦电影的截然不同，这部电影在打光上具有非凡的创意，它在光线上的好处将延续到克里斯滕森之后的若干作品中，成为他的标志之一。

▲《神秘的X》剧照

　　他也仿佛提前预察到丹麦电影内涵的中空，将导致它的衰落（1928年丹麦全国整年只生产了一部电影！）。克里斯滕森比德莱叶搬到斯德哥尔摩早了好几年。他“逃离”丹麦，到达瑞典时，尚未找到自己道路的瑞典学派还在深受丹麦电影的影响。而当瑞典学派准备越洋进军好莱坞，欧洲“陷落”时，克里斯滕森仍在瑞典为北欧电影正名。

　　正名之作就是这部1922年制作完成的《女巫》。这一年纪录片之父弗拉哈迪完成了被称作“纪录片起源”的《北方的纳努克》。弗拉哈迪让因纽特人纳努克（真名实为阿拉卡利亚拉克）重演原始的捕猎的方式（这种捕猎方式已经被因纽特人淘汰，此片也因搬演和造假充满了争议）。《女巫》里，克里斯滕森则让演员“复原”了中世纪那些骇人听闻的场面：宗教裁判所对女巫的刑讯逼供，婴儿被丢下油锅，亲吻撒旦的屁股、女巫背着丈夫和魔鬼的幽会。

▲《北方的纳努克》剧照

　　看电影的时候，一直在想这些画面在上世纪20年代对观众的冲击。事实上在很多国家确实也遭遇了禁映，美国观众要等到1928年才能看到。克里斯滕森当然也有所收敛，没一心执迷于塑造吓跑观众的恐怖场景。电影共分为七段展开，以“论文”的方式讲述他关于中世纪女巫”生存报告”的调查。如果太过于惊悚，恐怕绝大多数观众是看不完电影的。

　　而这得益于《女巫》很好的继承了《神秘的X》里创新性的打光，克里斯滕森使用照明在很多场景中配合夸张的化妆、造型创造了一种介于滑稽与惊悚间，奇异的观感。

▲魔鬼由导演本人扮演

　　称《女巫》以论文似方式展开，一点所言不虚。这也是自电影诞生以来，以如此详实、复杂的结构承担起某种“科普”作用的影像，或许还可以称它为第一部构思缜密的科教片。

　　七个章节的影片，按主题归纳大致可以分为三个部分。

　　前三章概述了早期人类的世界观，以及他们对于女巫的想象与认知。电影里穿插了不少木版画的物证来证实女巫的魔力与罪行：骑扫把飞行（难免会对比的想到几月前刚被星球大战反超，影史第二卖座的系列电影中骑扫把的哈利波特们），为老女人制作春药来控制鲜肉，烧毁城市。而魔力的来源当然来源于魔鬼。

　　彼时人们对魔鬼与地狱的恐惧到达了难以想象的程度，很多年前读某位基督徒作家的著作时，他还谈到哪怕进入清教徒时代，牧师在教堂讲述人全然败坏的罪性，上帝圣洁的怒气与魔鬼、地狱的可怖时，许多听众仍恐惧不已，从拥挤的教堂夺窗而逃。中世纪这种恐惧只会更甚。

　　中间三个章节以前面的社会环境论述为基础，讲述了女巫在那个时代如何被指认，被“专制”的故事。故事中有一家人因为家中成员患病，怀疑是女巫作祟，恰好有一名老妇人上门乞讨，这家人便诬告老妇人为女巫，宗教裁判所接管后，对其进行威逼利诱、摆出严刑逼供的架势。妇人被迫承认罪状，还连带把一些平时欺辱她的人都拉下水，诬陷这些人为其同伙（虽无此宗教背景，但中国人对这一套故事应该会感同身受）。

　　围绕这个故事，还补充了其他两例例证：一些长年禁欲苦行的年轻修士和女子仅有一点肢体接触后，欲火焚身，也被年长的修士断定是女巫施法的结果。另一例则是修女的发疯常常引得修道院同伴的惊慌，大家常常供认是魔鬼引诱、胁迫的后果。

　　这三章故事展开的过程中，最大的惊喜无疑是发现老妇人无可奈何认罪的过程，特写镜头的运用以及老妇人的神情像极在它六年后诞生的《圣女贞德蒙难记》里，贞德流泪的影史经典场景。毫无疑问，克里斯滕森启迪了他的丹麦同胞德莱叶。贡布里希曾谈到，艺术形式的发展不是将原创性的图像加以奴隶般的拷贝，而是对在他之前的原创图像加以“修改”而进行的。艺术家会根据现有的新技术，改变讲故事的方式，并对政治概念、情感走向等进行调整。克里斯滕森原创，和德莱叶的改写，就提供了这样一个经典的范例。

女巫里的段落圣女贞德蒙难记

　　电影的第七章，也是最后一章，是对之前讲述的悲惨故事的分析与总结。导演用了一些现代科学病例来佐证悲剧的原因是对未知事物的恐惧，以及迷信和缺乏宽容导致的。克里斯滕森引用数据称中世纪被宗教裁判所处以极刑的女巫高达800万，这个数字如今看来恐怕是很大的谬误。

　　就我阅读到的资料，近20年以托马斯·马登为代表的历史研究事实表明，宗教裁判事务所处以极刑的人数数量远远低于世俗法庭，甚至很多"聪明”的罪犯会故意做出亵渎言行（或者承认自己会巫术），好使自己脱离世俗法庭而被移交到宗教法庭。马登据此说“宗教裁判所拯救了许多无辜（甚至不那么无辜的）的人，他们本来可能是世俗领土或是暴民统治的牺牲品”。真有趣，这是和电影几乎截然不同的论述。

　　不过这没什么大不了，当电影乘装“内容”时，就难免会遇到犯错的情形，都按“言多必失”的规训来生活，都拍些“零观念”的电影，我们就不会看电影了。

　　克里斯滕森拍完这部像论文的电影《女巫》后，先去了柏林当了一阵演员，然后也像多数杰出的欧洲导演一样，远赴好莱坞，它在好莱坞只导出了几部平庸的作品。这一再的提示我们，好莱坞不再是洛杉矶郊外的无名小村，它统治世界的时代来临了。

　　第2节 早期电影的叙事功能（1903-1918）

　　1卡比利亚 Cabiria(1914)，乔瓦尼·帕斯特洛纳

　　2党同伐异 Intolerance(1916)，D·W·格里菲斯

　　3幽灵马车K?rkarlen(1921)，维克多·斯约斯特罗姆

　　4女巫H?xan(1922)，本杰明·克里斯滕森

　　董肥楽影像观 · 微信号：hickokjeans