《为你而来》影评：为宁德而来
发布时间：2024-08-11 21:49:17
电影《为你而来》由福建东宇影视有限公司、台湾华映娱乐股份有限公司联合拍摄。该片是一部讲述海峡两岸爱情故事的风光片，主要描写大陆男孩、畲族自由摄影师林德与台湾女孩、志愿者、绝症患者谢怡佳之间的一段凄美动人的爱情故事。影片主要取景于宁德各县（市、区），注重以人物带风光、以故事带人文，充分展现了闽东丰富的非物质文化遗产和优美的宁德世界地质公园景观。该片得到业内专家学者一致好评，令观者油然而生到宁德一游的激情。
或是“外国的月亮特别圆”这种国人普遍性思想作祟，或是宁德的文化产业低迷的惯性思维，当看到这部以宁德为主取景地，拥有宁德成份的首部电影，第一印象便不抱太大希望，若不是观摩券背后的情节介绍，一度还认为是部宣传推介片。即便看了简介，情节上整一韩剧套路，再加上闻所未闻的演员，把脚踏进放映厅着实下了我很大的努力。要命的是，当天在同家影院隔壁厅放映的正是《谍中谍４》，咫尺而已。
毕竟是和家乡有关的电影，就像中国足球一样，再烂，都会有一些死忠不离不弃，这场电影也就似一场赛前已对结果完全不看好的球赛。然而，出乎意料，比赛赢了，完胜，不敢相信又不得不相信，“不虚此行”四字足以表达观影后的心情，虽然影片有着一些不足，但能达到如此水平，足矣！
一、宁德的风土人情
影片将宁德的世界地质公园和非物质文化遗产进行了全面的展示。料想其中男主角林德便是取“宁德”的谐音，故事发生地点“宁州”也是取宁德的首字而成。
景点上，世界地质公园的白水洋和太姥山在影片中熟悉又美丽，特别是怡佳在白水洋上拍下的那几张照片，可称绝美。太姥山的奇石仅一晃而过，让人意犹未尽，剩下最后一个地质公园景点冰臼就连露脸的机会都没有了。实际上，我感觉影片中有许多越野车经过蜿蜒山路的画面，如果让这些普通的山路换成在太姥山或冰臼中，岂不更好。此外影片中出现的景点，还有古田临水宫，周宁九龙漈、鲤鱼溪，屏南廊桥（万安桥、千乘桥），三都澳渔排，屏南双溪古镇、甘棠际下村，福鼎翠郊古厝，霞浦大京古城墙等等，当这些景点的画面的银幕中一一亮相让人不禁涌出亲切和激动之感。
非物质文化遗产方面，主要对木拱桥营造技艺（主要体现廊桥的形态，其中阿公有句话--“999根木头搭建出来”）、古田陈靖姑信俗文化，屏南四平戏，寿宁北路戏，屏南板凳功等进行展示。（影评）陈靖姑文化占了较大篇幅，对于大陆和台湾，这是一个最好不过的切入点了，正是这个习俗联结了海峡两岸的众多善男信女，“福建宁德古田临水宫祖庙顺天圣母陈靖姑金身巡游台湾”活动已成为每年的文化盛会。不过影片中阿公所擅长的布袋戏，在宁德柘荣也有，但不太像，应该是泉州、漳州一带的。
二、影片的情节
如果内容仅就第一点所述，就沦为一部风景片，宣传片，城市形象片，扎进片堆也就寻不见了。要使观众食有余味，有好的情节是必须的，就好似灵魂把这些山和水变得灵动鲜活起来。不知是不是受了《海角七号》的影响，本片导演充分利用了在《海角七号》中也体现出的“爱情、乡愁和思念”三个要素，让台湾和宁德这个与台湾距离最近的地域连结了起来。但本片不同的，也是比较落入俗套的，便是用上了在韩剧中用滥的“绝症、死亡”等要素。但话说回来，这往往又是最能催泪的武器，俗归俗，片场特别是后半场啜泣声不断，散场时观众红肿的眼眶，沉重的神情，就证明了影片的感染力和吸引力。
影片总结起来由三段感情戏组成，两段爱情和一段亲情。爱情自然便是男女主角之间了，从隔阂到了解到相爱，这爱情套路也是落俗了（应该有人会认为林德对怡佳算不上爱情，而只是单纯的奉献帮助，各有见地吧，但我宁愿是认为有爱的，必竟病榻上的恰佳始终等着林德的表白）。但影片引入了一个要素我觉得是个亮点，即林德的摄影爱好，摄影的一种捕捉美的行为，一个摄影师也是一个善于发现美的人。怡佳是个美貌、善良兼备的姑娘，她不顾重病在身，为一个素昧平生的老人横跨海峡去寻根还愿。而林德正是因为怡佳的行为，逐渐从一个不羁任性的人转变成为一个担当、积极的人。怡佳让他捡起照相机正是转变着他的人生观，进而转变着他的人生。一个美的人有着美的心灵，再衬托着美的风景，便形成一个绝美的画面。影展上怡佳在白水洋上的那张散发着自然、纯洁的照片让谁能不心动。再探究这背后所蕴藏着的感人故事和不愠不火、平实低调的爱情，便又构成一段凄美的故事。一部相机，照出了风景、照出了人物，照出了人性，更照出了影片的点睛一瞬。林德虽然因车祸死去，但当你看到他拿着钱要去救怡佳时那最后的身影和眼神，你会发现这样的他即使死去也远胜浑浑噩噩地活着。林德用尽最后的力量让意欲抢劫的村民完成了价值观的颠覆，在这位村民叫喊求助声的回音中，深夜里陆续燃起的点点灯光正是林德生命和精神的延续和播洒，在其生命的最后一刻，“你好美”三个字道出了影片真正的道义。从怡佳找寻的第一个龙头村老人所说的“没有族谱，那么多人死了谁还记得？”和怡佳所说“人一辈子留下的也就几个字（族谱）”中细细品味，林德若死，那世间又有几人活着？林德未死！
还有一段爱情，便是梅子和林德之间没有结果却令人动容的单恋。经济条件不错的梅子无时不刻体贴帮助包容着穷困潦倒的林德，从介绍工作、打扫卫生、筹办影展到借钱救命，单恋的梅子是如此的无怨无悔。林德的冷言相向，从不正眼看她，让其看不到任何希望，可即使这样，她却总是在林德最需要帮助时出现，可到最终就连所爱之人的一个吻都成为一种奢求。更为感人的是，当梅子知道所爱的男人爱着其他女人时，痛苦的她非但没有因爱生恨、滋生嫉妒，反而还在默默帮助的她心中的男人，甚至在林德死后，为了让怡佳接受治疗，以林德的身份和怡佳联系，让其存留着活下去的信念。可以说没有梅子就没有林德和怡佳之间的爱，她的舍弃成全了两个人，但却得到了每个人的感动。当看着文化程度不高的梅子一边流泪，一边替着死去的林德向怡佳打出《两只蝴蝶》的歌词时，我的泪水夺眶而出。这就是爱，只有付出、不求回报。这就是大爱，从爱的自私的本质升华到无私，从情感对象的对立升华到帮助和奉献。问世间几人能做到？
一段亲情，便是怡佳和阿公的情，这份情不是亲情却胜似亲情，是一个用生命所托付之情。同样是素昧平生的两人，因为怡佳的爱心成了忘年之交，老人的心愿和牵挂，使得女孩踏上异乡之旅，即使是不归路，也要前行，因为它凝积着太过沉重的使命，而这竟比自己的生命还重要。我认为这也是一种爱，也是只有付出、不求回报的高尚的爱。这种爱衍生出林德与怡佳的爱，这种爱同时转变了三个人的命运，林德因为它重新振作，怡佳因为它找到了配对的骨髓，阿公因为它寻到失散多年的孩子安享晚年。
三段感情，互为交织，互相衬托，最终成就了影片，正如前文所说，该片实质上成为一部宣扬美的影片，美的风景、美的心灵、美的感情、美的人性，在这纷扰杂成、虚华浮躁的现实社会中洗涤着每位观众的心。当然，许多人会对故事脱离现实太过理想而嗤之以鼻，但我相信虽然少但还是有的，正是它的弥足珍贵拨动着人们的心弦，刺激着人们的泪腺，正是它的存在引奏着人们的共鸣，鼓励着人们去追逐、去追求、去找回那已经消逝已久的人最最重要的东西。恰如影片最后的六个字“人在做，神在看！”
三、影片的演职员
好的剧本需要好的导演和演员才能成为好的电影，而好的电影会大大提升演员知名度，本片即是如此。看完电影后，我随即查了这几个陌生的面孔，顿时发现，本片主创团队居然大部分是来自台湾，导演由2010年台湾金钟奖最佳导演奖获得者瞿友宁担纲，出演《奋斗》的国内新星郑凯饰演男主角，女主角则由周杰伦御用MV女主角台湾演员夏如芝饰演。此外还需提下的是阿公的饰演者林宗仁就是《海角七号》的茂伯，难怪如此眼熟，不过唏嘘的是，该片也是林老伯的最后一部影片。
导演功力，单就剪辑而言，个人感觉略为生硬，画面衔接不够连贯，当然，可以理解要在短短几十分钟的影片里涵盖展示太多的东西，必然导致有些情节脱离主题，整体连贯性不佳。但影片情节处理方面，有一些很出彩的地方，特别是林德于村口出车祸的那一段。
演员上，看得出大家都尽力了，但个人感觉台湾演员表现要好于大陆，郑凯饰演颓废失意男子，型到神尚欠缺，一些内心戏不是叼着一根又一根烟就能表现出来的。女二号演梅子的演员，想要把该角色演成俗气的女子，可让人感觉有点刻意了。相反女一号夏如芝瘦削的身型，略带疲态的面庞，倒感觉这角色似乎是为其量身定做的，表现上自然、朴实，不做作，一种淡淡的郁美散发得恰到好处，最认同的就是她在悲伤的戏份中不是以那种大悲大痛的形式来表现和渲染，而是以神情和无声来带动观众（本人非常反感“以哭带哭、以泪带泪”的影片）。林宗仁的表现更令我赞叹，把阿公古板、固执的性格演得相当到位，把思念、眷恋、悔恨、孤独和憧憬的内心完全表现出来，俨然有老戏骨的风范，无奈岁月不留人，可惜呀可叹。
四、影片的缺憾
本片有这个极好的中心思想，即弘扬真善美，这抓住了当下社会凸现出的一些现象和问题，并易于为大众所接受。影片中对于男女感情戏上表现极为干净，连个拥抱都没有，唯一的一个KISS都被男主角无情PASS掉，尺度最大的当属女主角洗澡，结果露得还比不上寒冬街头上走的时尚女子。所以这部影片甚至适合学校组织学生来看（如有，我算是为各位同学写读后感时做好事了）。但片中男主角太多的吸烟镜头，几乎是人见烟现，烟不离嘴，此外酗酒的戏份，似乎倡导了“感情铁，喝出血”和“喝酒好办事”、“有酒喝事竟成”的不良风气，这实在是美中不足。此外，指出一处穿帮情节，即最后恰佳回来林德住处时，林德已死，但电脑旁的烟灰缸却盛满了烟，其中一根还未燃尽。别随便跟我说是梅子在抽。
总而言之，对这部号称“福建首部登陆台湾进行商业发行的本土电影”，我的感觉至少是及格的，在牵起海峡两岸一衣带水的亲情、爱情和友情的同时，将人性之美洒向彼此，将宁德风光之美传播开外。为你而来，为宁而来，愿越来越多的台湾同胞来宁、来闽寻根游览，共享美好！
或是“外国的月亮特别圆”这种国人普遍性思想作祟，或是宁德的文化产业低迷的惯性思维，当看到这部以宁德为主取景地，拥有宁德成份的首部电影，第一印象便不抱太大希望，若不是观摩券背后的情节介绍，一度还认为是部宣传推介片。即便看了简介，情节上整一韩剧套路，再加上闻所未闻的演员，把脚踏进放映厅着实下了我很大的努力。要命的是，当天在同家影院隔壁厅放映的正是《谍中谍４》，咫尺而已。
毕竟是和家乡有关的电影，就像中国足球一样，再烂，都会有一些死忠不离不弃，这场电影也就似一场赛前已对结果完全不看好的球赛。然而，出乎意料，比赛赢了，完胜，不敢相信又不得不相信，“不虚此行”四字足以表达观影后的心情，虽然影片有着一些不足，但能达到如此水平，足矣！
一、宁德的风土人情
影片将宁德的世界地质公园和非物质文化遗产进行了全面的展示。料想其中男主角林德便是取“宁德”的谐音，故事发生地点“宁州”也是取宁德的首字而成。
景点上，世界地质公园的白水洋和太姥山在影片中熟悉又美丽，特别是怡佳在白水洋上拍下的那几张照片，可称绝美。太姥山的奇石仅一晃而过，让人意犹未尽，剩下最后一个地质公园景点冰臼就连露脸的机会都没有了。实际上，我感觉影片中有许多越野车经过蜿蜒山路的画面，如果让这些普通的山路换成在太姥山或冰臼中，岂不更好。此外影片中出现的景点，还有古田临水宫，周宁九龙漈、鲤鱼溪，屏南廊桥（万安桥、千乘桥），三都澳渔排，屏南双溪古镇、甘棠际下村，福鼎翠郊古厝，霞浦大京古城墙等等，当这些景点的画面的银幕中一一亮相让人不禁涌出亲切和激动之感。
非物质文化遗产方面，主要对木拱桥营造技艺（主要体现廊桥的形态，其中阿公有句话--“999根木头搭建出来”）、古田陈靖姑信俗文化，屏南四平戏，寿宁北路戏，屏南板凳功等进行展示。（影评）陈靖姑文化占了较大篇幅，对于大陆和台湾，这是一个最好不过的切入点了，正是这个习俗联结了海峡两岸的众多善男信女，“福建宁德古田临水宫祖庙顺天圣母陈靖姑金身巡游台湾”活动已成为每年的文化盛会。不过影片中阿公所擅长的布袋戏，在宁德柘荣也有，但不太像，应该是泉州、漳州一带的。
二、影片的情节
如果内容仅就第一点所述，就沦为一部风景片，宣传片，城市形象片，扎进片堆也就寻不见了。要使观众食有余味，有好的情节是必须的，就好似灵魂把这些山和水变得灵动鲜活起来。不知是不是受了《海角七号》的影响，本片导演充分利用了在《海角七号》中也体现出的“爱情、乡愁和思念”三个要素，让台湾和宁德这个与台湾距离最近的地域连结了起来。但本片不同的，也是比较落入俗套的，便是用上了在韩剧中用滥的“绝症、死亡”等要素。但话说回来，这往往又是最能催泪的武器，俗归俗，片场特别是后半场啜泣声不断，散场时观众红肿的眼眶，沉重的神情，就证明了影片的感染力和吸引力。
影片总结起来由三段感情戏组成，两段爱情和一段亲情。爱情自然便是男女主角之间了，从隔阂到了解到相爱，这爱情套路也是落俗了（应该有人会认为林德对怡佳算不上爱情，而只是单纯的奉献帮助，各有见地吧，但我宁愿是认为有爱的，必竟病榻上的恰佳始终等着林德的表白）。但影片引入了一个要素我觉得是个亮点，即林德的摄影爱好，摄影的一种捕捉美的行为，一个摄影师也是一个善于发现美的人。怡佳是个美貌、善良兼备的姑娘，她不顾重病在身，为一个素昧平生的老人横跨海峡去寻根还愿。而林德正是因为怡佳的行为，逐渐从一个不羁任性的人转变成为一个担当、积极的人。怡佳让他捡起照相机正是转变着他的人生观，进而转变着他的人生。一个美的人有着美的心灵，再衬托着美的风景，便形成一个绝美的画面。影展上怡佳在白水洋上的那张散发着自然、纯洁的照片让谁能不心动。再探究这背后所蕴藏着的感人故事和不愠不火、平实低调的爱情，便又构成一段凄美的故事。一部相机，照出了风景、照出了人物，照出了人性，更照出了影片的点睛一瞬。林德虽然因车祸死去，但当你看到他拿着钱要去救怡佳时那最后的身影和眼神，你会发现这样的他即使死去也远胜浑浑噩噩地活着。林德用尽最后的力量让意欲抢劫的村民完成了价值观的颠覆，在这位村民叫喊求助声的回音中，深夜里陆续燃起的点点灯光正是林德生命和精神的延续和播洒，在其生命的最后一刻，“你好美”三个字道出了影片真正的道义。从怡佳找寻的第一个龙头村老人所说的“没有族谱，那么多人死了谁还记得？”和怡佳所说“人一辈子留下的也就几个字（族谱）”中细细品味，林德若死，那世间又有几人活着？林德未死！
还有一段爱情，便是梅子和林德之间没有结果却令人动容的单恋。经济条件不错的梅子无时不刻体贴帮助包容着穷困潦倒的林德，从介绍工作、打扫卫生、筹办影展到借钱救命，单恋的梅子是如此的无怨无悔。林德的冷言相向，从不正眼看她，让其看不到任何希望，可即使这样，她却总是在林德最需要帮助时出现，可到最终就连所爱之人的一个吻都成为一种奢求。更为感人的是，当梅子知道所爱的男人爱着其他女人时，痛苦的她非但没有因爱生恨、滋生嫉妒，反而还在默默帮助的她心中的男人，甚至在林德死后，为了让怡佳接受治疗，以林德的身份和怡佳联系，让其存留着活下去的信念。可以说没有梅子就没有林德和怡佳之间的爱，她的舍弃成全了两个人，但却得到了每个人的感动。当看着文化程度不高的梅子一边流泪，一边替着死去的林德向怡佳打出《两只蝴蝶》的歌词时，我的泪水夺眶而出。这就是爱，只有付出、不求回报。这就是大爱，从爱的自私的本质升华到无私，从情感对象的对立升华到帮助和奉献。问世间几人能做到？
一段亲情，便是怡佳和阿公的情，这份情不是亲情却胜似亲情，是一个用生命所托付之情。同样是素昧平生的两人，因为怡佳的爱心成了忘年之交，老人的心愿和牵挂，使得女孩踏上异乡之旅，即使是不归路，也要前行，因为它凝积着太过沉重的使命，而这竟比自己的生命还重要。我认为这也是一种爱，也是只有付出、不求回报的高尚的爱。这种爱衍生出林德与怡佳的爱，这种爱同时转变了三个人的命运，林德因为它重新振作，怡佳因为它找到了配对的骨髓，阿公因为它寻到失散多年的孩子安享晚年。
三段感情，互为交织，互相衬托，最终成就了影片，正如前文所说，该片实质上成为一部宣扬美的影片，美的风景、美的心灵、美的感情、美的人性，在这纷扰杂成、虚华浮躁的现实社会中洗涤着每位观众的心。当然，许多人会对故事脱离现实太过理想而嗤之以鼻，但我相信虽然少但还是有的，正是它的弥足珍贵拨动着人们的心弦，刺激着人们的泪腺，正是它的存在引奏着人们的共鸣，鼓励着人们去追逐、去追求、去找回那已经消逝已久的人最最重要的东西。恰如影片最后的六个字“人在做，神在看！”
三、影片的演职员
好的剧本需要好的导演和演员才能成为好的电影，而好的电影会大大提升演员知名度，本片即是如此。看完电影后，我随即查了这几个陌生的面孔，顿时发现，本片主创团队居然大部分是来自台湾，导演由2010年台湾金钟奖最佳导演奖获得者瞿友宁担纲，出演《奋斗》的国内新星郑凯饰演男主角，女主角则由周杰伦御用MV女主角台湾演员夏如芝饰演。此外还需提下的是阿公的饰演者林宗仁就是《海角七号》的茂伯，难怪如此眼熟，不过唏嘘的是，该片也是林老伯的最后一部影片。
导演功力，单就剪辑而言，个人感觉略为生硬，画面衔接不够连贯，当然，可以理解要在短短几十分钟的影片里涵盖展示太多的东西，必然导致有些情节脱离主题，整体连贯性不佳。但影片情节处理方面，有一些很出彩的地方，特别是林德于村口出车祸的那一段。
演员上，看得出大家都尽力了，但个人感觉台湾演员表现要好于大陆，郑凯饰演颓废失意男子，型到神尚欠缺，一些内心戏不是叼着一根又一根烟就能表现出来的。女二号演梅子的演员，想要把该角色演成俗气的女子，可让人感觉有点刻意了。相反女一号夏如芝瘦削的身型，略带疲态的面庞，倒感觉这角色似乎是为其量身定做的，表现上自然、朴实，不做作，一种淡淡的郁美散发得恰到好处，最认同的就是她在悲伤的戏份中不是以那种大悲大痛的形式来表现和渲染，而是以神情和无声来带动观众（本人非常反感“以哭带哭、以泪带泪”的影片）。林宗仁的表现更令我赞叹，把阿公古板、固执的性格演得相当到位，把思念、眷恋、悔恨、孤独和憧憬的内心完全表现出来，俨然有老戏骨的风范，无奈岁月不留人，可惜呀可叹。
四、影片的缺憾
本片有这个极好的中心思想，即弘扬真善美，这抓住了当下社会凸现出的一些现象和问题，并易于为大众所接受。影片中对于男女感情戏上表现极为干净，连个拥抱都没有，唯一的一个KISS都被男主角无情PASS掉，尺度最大的当属女主角洗澡，结果露得还比不上寒冬街头上走的时尚女子。所以这部影片甚至适合学校组织学生来看（如有，我算是为各位同学写读后感时做好事了）。但片中男主角太多的吸烟镜头，几乎是人见烟现，烟不离嘴，此外酗酒的戏份，似乎倡导了“感情铁，喝出血”和“喝酒好办事”、“有酒喝事竟成”的不良风气，这实在是美中不足。此外，指出一处穿帮情节，即最后恰佳回来林德住处时，林德已死，但电脑旁的烟灰缸却盛满了烟，其中一根还未燃尽。别随便跟我说是梅子在抽。
总而言之，对这部号称“福建首部登陆台湾进行商业发行的本土电影”，我的感觉至少是及格的，在牵起海峡两岸一衣带水的亲情、爱情和友情的同时，将人性之美洒向彼此，将宁德风光之美传播开外。为你而来，为宁而来，愿越来越多的台湾同胞来宁、来闽寻根游览，共享美好！