《形影不离》将关注焦点放到都市白领身上（也可以说是中国特色中产阶级，毕竟中产阶级在我国的内涵和外延存在巨大差异。影片对于食品安全问题的表现尤其值得注意，这是中产者所特别关注的，至少在各种媒体上的话语权表现上是这样的），这是明智之举，毕竟他们才是真正能够贡献票房的群体。只不过，影片本身的不足会极大影响到观众的认可度。

其实男屌丝的苦逼生活以及随后的英雄梦非常符合观众的审美趣味，但是在经历了一丝小高潮之后，这些情节戛然而止，转向了令人疑惑的精神分裂，而最终影片又转向了对情感问题的拔高，两者相互纠缠，令人云里雾里。所以很多观众说看不懂，一方面正如导演将原因归咎为观众的观影习惯，不过，说到底也还是影片本身的问题。再者就是对神秘的凯文·史派西和小胖的理解，其实天使也好，精神分裂的臆想也罢（笔者倒是认为影片要顾及内地电影审查，所以硬生生的加上个精神分裂什么的，让原本的天使成为精分的产物。若是这样，影片在两者的处理和衔接上显然存在分裂的痕迹。而且精分的出现在叙事上尤显稍早，吴彦祖知道自己是精神问题之后的反应及其后的一系列动作行为也并不能令人信服），都在指向创作者意欲表现的沟通主题上，而这番情节上的折腾不时地影响了主题呈现。

对于这部影片，如果太去关注其形式，比如对“精分”的使用，反倒会令人抓不住重点，所以有必要对影片做简化处理。其实大可以将影片视为一则都市白领的预言，即在生活和工作的双重压力下，影评都市白领们极有可能会渐渐变成影片里的吴彦祖和龚蓓苾，他们之间会争吵，会惶惑，会疑神疑鬼，会做白日梦，会做各种出格的事情，比如当街撒泼闹事甚至找个细绳自我了断（现在也没想明白，吴彦祖把绳子挂在屋顶的什么地方）。而之所以会有观众看不懂，很重要的原因是关注并不相信自己未来的窘态，不相信伍仕贤制造的预言。

伍仕贤关于都市白领的预言所具备的必要条件之一便是都市给人带来的压力，二是由此环境中产生的不可沟通。所以，影片在展现苦逼青年的悲催生活之后，将沟通问题升华为主旨。影片中，胎死腹中，龚蓓苾无法自拔，这多半也是丈夫的失职，因为他不懂得去排遣妻子的精神抑郁。其实他本人也是个躲在痛苦里的人，否则那条死去的金鱼不会整天泡鱼缸里享受自己的屎尿屁。对于普遍存在的情感问题，伍仕贤给出的解决方式依然很平常甚至教条，无非就是重新沟通。影片末尾，吴彦祖去机场接妻子，小小的玩笑，大大的拥抱，一次完全透明的沟通，完美的happyending。而此时镜头关注下的凯文·史派西和小胖则直面镜头，笑的如此透明。同我们一样，他们也只是这场情感弥合过程的见证者，所不同的是，他们看懂了，而我们却被他们的神秘兮兮搞得一时惶惑。其实沟通问题从来都不是囿于情感，这是长久以来的社会问题。正像影片从开始就将背景设置在公司里，通过闭合式的结构展现一次上市听证会，说到底这也还是沟通的问题。

所以，仔细想想，这部影片最有意思的一幕并不是史派西那声脱口而出惊艳四溅的“傻逼”，而是“葛金鱼”一语道破天际的神来之笔。“天天泡在自己的屎里面那才叫痛苦”，这是典型的葛大爷范儿，戏谑、小聪明且有味道。原来，没有沟通的囿于自己的世界里，才会导引出痛苦。

伍仕贤像个预言者一样抛出了沟通的问题，只不过影片并没有将喜剧、白日梦等好玩的情节发挥释放出来，否则大可以通过有意思的情节将观众引向对沟通问题的自我关照上。这是作为预言者的可悲之处，提出了问题，但是嘚吧嘚吧半天没有人听懂。所以，作为预言者的伍仕贤是失败的。