ピンクとグレー读后感10篇
《ピンクとグレー》是一本由加藤 シゲアキ著作，角川書店(角川グループパブリッシング)出版的単行本图书，本书定价：JPY 1300，页数：261，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《ピンクとグレー》读后感(一)：(不泄底)过去本身不重要，重要的是怎样看待过去
“如果我记忆中的你，跟现在看见的你不一样，我应该怀疑我的记忆，还是应该问责那造成你现在的模样的世界”是这位读者脑补的，该书主角的独白。
人生本来就有很多岔路口，在这个点选了左边，下一次又选了右边，会走出怎样的路线，一开始又怎么会知道。他说着那个喝着草莓牛奶的少年，他说着那个喝威士忌的青年。他说被切掉自己的部分的“合照”。他说他写过的歌。他说那个连学校表演都不肯上台的少年。他说的那位姐姐的事。他说看过的流星，他说许过的愿望，他说那水枪。他现在抽的烟。
“比起耳钉来说，耳洞更帅气不是吗？”
“对不起，这个太贵我付不起。”
“你变了很多呢。”
他可以选择哪一封信更适合这个世界。但是那个有着奇怪的自尊心的倔强的自己，难道就能这么轻易跟世界妥协吗？曾经的他，似乎有着美好的未来，似乎他应该轻易成名，似乎应该容易获得世界的认同。他是怎么能够那么坦然的接受现在这样的自己的呢？如果当时因为那奇怪的自尊心没有接受对方的协助，现在换了这么沉重的方式难道就能接受了吗？偶像是那种，只要唱唱歌，拍拍杂志，多演了几部电影，就会有人说“哦他也是有实力的”那样吗？我边读，边想着这些问题。作品中似乎也并没有给出明确的回答，留白的部分，像遥控器按下，咔嚓一声关掉的电视机。
这本小说，虽然是以第一人称叙述，但并没有沉溺于内心独白，多用对话。时间线上用不同岁数从而区分开来。在我看来，每一个不同的岁数上发生的故事，都可以看作是一条平行世界的时间线。每一个在更年长的岁数上，所回忆起的当时的事件，都是一种对自己的审视。能够直面过去，坦然的正视自己，或许，这才是面对回忆最正确的态度。
(据说此书创作时的参考电影有黑天鹅,个人觉得确实很有黑天鹅的纠结感)
《ピンクとグレー》读后感(二)：stand by me
对我来说最大的难题，不是隐藏在语法里没有看懂的玄机→_→而是好多需要书里解释说明白的地方，可是书里却都没有写。。。没数过全书总共多少字，虽然shige的原稿用了400字的稿纸357张……估计后来删掉了不少吧。。。。。。
看新闻的时候觉得如果能出个shige读声版就好了！！比起出漫画来说……因为我觉得漫画还是有误导一些人。。。或者说让人更迷惑了。。。
其实看这本书我完全没有哭……难过的时候是有的，让人无奈的长长的叹一口气的时候也是有的，但跟闪光比起来，闪光才是赚取了我无数的眼泪。
已经有各种全面的书评了我就不多说了，只说两个点。
一个是小吾写词的那首歌《蝴蝶兰》。是小吾写给他姐姐的歌词。歌词里有「それは、男？それとも女？」，其实就是第三章的「男？女？じゃあ、男」。小吾写歌词的时候，肯定是「女」，但轮到小河在说的时候，就是「男」了，前面指的是姐姐，后面指的是小吾。
仔细想想这姐弟俩真的很让人忧愁。同样是在各自圈里熠熠发光的名人，却最终都选择了自杀这条路。有人说小河和小吾像连体兄弟，其实真正相似的是小吾和姐姐两个人，小吾也一直是崇拜着姐姐长大的。简直相似到分不清男女的双胞胎。
嗯，如果要拍真人版的话，请shige出一张蝴蝶兰的限定单吧！
另一个是纱理说鱼的颜色。那里我看原文看了3次，都和小河一样被卷进去了不能转出个逻辑来= =后来去看了翻译，再把青言拎出来看了一遍，才懂了。。。
附一段青言的翻译→“现在所反映到我们眼中的颜色，是物体没有进行光吸收所反射出来的颜色。比如说苹果，之所以看起来是红色的，是因为它吸收了其他的光，反射了波长较长的红光的结果。也就是说，我们眼中所看到的颜色，是被那个物体说“我无法接受你这家伙！你给我去那里！”，是被讨厌的光。我觉得那样很有意思。通过讨厌的光，那个物体有了自己的颜色。被物体所讨厌的光被我们所喜欢，变成了不可或缺的东西。天空和大海所讨厌的蓝色，却带给我们非常舒服清爽的感觉。 ”
这是多么纠结的一种感情。。。
刚开始我并不明白，为什么鱼不想让别人看到它讨厌的颜色，于是就全部吸收变得透明了。到小吾死的时候，我好像又连起来了……小吾不喜欢“白木莲吾”，他所不喜欢的“白木莲吾”却受到了无数人的追捧，他无法承受以那样的自己存在于这个世界，于是他自杀了。这就是那条下午无声无息突然消失的鱼的想法吧。
“谢谢你们喜欢我。”
“对不起我受不了了。”
“再见了。”
最后的最后，决定还是说一下原型的问题。
这个就不讨论了，因为跟黑黑是讨论不起来的，俗话说得好“你跟婊姐谈智商，她们跟你谈JB。你跟婊姐谈运营，她们跟你谈JB。你跟婊姐谈内涵，她们跟你谈JB。”
再引用一下hamoko的原话“一部《粉与灰》，媒体看到12万销量的风流韵事，路人看到鸡舍业绩下滑偶像写文为生，粉丝看到爱与痛的心路历程，黑黑只能看到影射影射和影射。”
原型在我心里只有两种可能，一个是官方原型，书里也有写，小河的原型是电影里《stand by me》的River Phoenix，小吾的原型是Gordie。
另一种可能就是，他们都是加藤成亮。闪闪发光的小吾也是站在舞台上挥洒汗水的加藤成亮，费劲力气攀上顶峰的小河也是一直默默在努力的加藤成亮。所以由加藤小河去饰演加藤小吾，那才是最合适的！
嗯！于是求一下映画化，主演加藤成亮！（鼓掌）
《ピンクとグレー》读后感(三)：在这绝望到惊叹的世界里，我一直与你同在
【强剧透，慎入，DT勿入】
花了8个小时看完，受到的冲击远比想象的要大，我原本以为我败RP地全部剧透出来大概会好受一点，结果一点用都没有。我甚至把那些细节完整地复述给纯路人的二狗妈听，听到她都想去囤一本来虐虐自己，但我还是胸闷得不行，一想到其中的细节就喘不过气来。可能是之前的宣传让我以为这只是一本和J-WEB上连载的吾辈日记一样的BL小清新，可能里面的某些情节太过KOYASHIGE让我不由自主地要代入他们去读，所以才会在看到后半的时候一下子崩溃，你也太舍得下手了，西给三三。
纯总结两个男主的主线，还有一个值得总结的是小吾的姐姐，其他女人基本是炮灰，就算是被说成小吾真爱的那个……
铃木真吾，他的世界观一直是扭曲的，从他知道姐姐为了完成最高的表演故意从舞台上摔下来之后。有小河在身边的时候他还能有所依赖，因为小河总是走在他的前面，牵着他的手，为他拨开荆棘，守护他，小河是他的英雄。所以他想拉小河一把，他第一次出演连多就让喜欢自己的编导给小河加上了一段和自己的对手戏，然后跑到小河的房间和他一起排练。他所喜欢的小河应该是更闪闪发光的人，而不是每天跑着龙套回家洗碗刷地板。他想要小河和自己一样出名，两个人站在舞台上俯瞰同样的风景，但是之后介绍给小河的工作都被拒绝了。他看着小河摔门而去，才知道自己伤到了小河的自尊心。从那一刻开始他的灵魂就被掏空了，他不再是铃木真吾，而是一个叫“白木莲吾”的红人，在电视上唱着烂俗的情歌，一举一动一颦一笑都是做作。终于有一天他发现他装不下去了，“只能死了”，他这么想着，在死之前他去同窗会上见到了分别5年的小河。他约小河出来喝酒，欣慰地发现他的小河一点都没有变。他留下两个信封，一封里面装着6张不同的遗书，一封是给小河的。只有一路看着他走来的小河才能决定那6张遗书里哪一张更适合留给大众。他要让小河成为自己最后的见证人，并因此一举成名，这一次，小河再也不能推脱了……
河田大贵，他的世界里只有一个小吾，他们一起用水枪打毛毛虫，一起熬夜看流星，一起在文化祭上组成乐队登台，一起站在车站旁做着无聊的赌注，一起成为读者麻豆，一起成为临时演员，一起搬到老旧的公寓开始他们的同居生活。他看着小吾的睡颜想起那句歌词“我只是单纯地喜欢你”，那是和爱情无关的一种喜欢，是一直身为独生子的自己突然多了一个兄弟那样的喜欢。看到小吾恋爱的时候，他把头埋在厚厚的围巾里说不出话来，他第一次自动消失了几个晚上。小吾渐渐成名了，他也想要和小吾站在一起，但他不能接受小吾介绍的工作，因为这样他们的关系就不再平等，他要靠自己的努力往上爬。准备搬公寓的时候他在外跑了好几天，找到了一家更加破旧的公寓，然而已经成名的小吾告诉他不用了，他们可以一起搬到宽敞明亮的高级公寓去，不要他出钱，他突然意识到他们已经是两个世界的人了，于是他决绝地离去，从此天涯路人。然而5年来，他一直无法把视线从小吾身上离开，小吾的所有节目他都看，虽然那个叫“白木莲吾”的人笑的时候，他都会心痛地觉得，这不是他记忆中的小吾。5年后的同窗会上他们重逢了，小吾和他搭话，和他长谈，带他回家，约他第二天再去家里一起喝酒。如期赴约的他打开门看到的是吊死的小吾。他在崩溃之后帮小吾擦干净身体，换上新的衣服，遵照遗嘱选出遗书，被带去警局问话。洗脱嫌疑出狱的他以白木莲吾大亲友的身份一夜成名，无数电台要求对他进行访谈，他把所有的OFFER都推掉只答应写一部关于小吾一生的书，引起巨大反响之后他答应映画化的要求，并由自己出演小吾。在一个月的时间里，他扮演并追溯了小吾的一生，他逐渐融入了小吾的灵魂，最后表演小吾自杀的那一幕，他终于如愿和小吾一起走进了那个绝望到让人惊叹的世界。
看到这里发现虐点了没？上吊自杀神马的虽然冲击很大，但最大的冲击绝对是在那之后，一开始看的时候我并没有发现，我以为小吾真的也是爱着小河的，但看到最后我懂了，第一段总结的小吾的那些全是小河的幻想，他希望小吾觉得自己是他的英雄，他双重人格了（跪）
****************我是发给西给三三的日文版感想分隔线****************
最初はバッドエンディングだと思い、二日間ほど落ち込んでました。でもよく考えてみたら、この結末はりばちゃんにとって一番のハッピーエンディングではないかと思うようになりました。
りばちゃんの世界にはごっちしかいません。いくら一人っ子の自分に兄弟ができた嬉しさだとか、ただの幼馴染への友情だとか誤魔化しても、これは立派な愛です。だから喧嘩して別れても、りばちゃんはごっちをずっと見守り続けてきました。芸能界からなかなか離れないのもいつか再びごっちと出会う日が来るって心底で思ってるからではないでしょうか？同窓会に行った時もごっちの誘いにすぐ仱盲啤⒁钊栅渭s束もきちんと守りました。ごっちが目の前で死ぬのは一番の悲劇であると同時に、りばちゃんにとってずっと気づかない振りをしていた自分の本当の気持ちを見直すチャンスでもあります。
ごっちを演じ続けるうちに、二重人格になったりばちゃんが二人の間に起こったことをもう一度ごっちの立場で描き始めました。「ずっと自分を引っ張って、見守っているりばちゃんがヒーローです。」ごっちが本当にそう思ってるかもしれません。そう思っていないかもしれません。ただりばちゃんがそう思ってほしい。これを真実だと思い込んで、ごっちに強く抱きしめてもらうという妄想をしながらごっちのいる世界にいくりばちゃんは幸せであると思います。
もしこれが愛ではなければ、私には本物の愛がなんなのか分からなくなります。
先生は明るいポップなラブストーリが恥ずかしくて書けないと仰ってますが、ピングレは暗くてポップではない最高のラブストーリだと思ってます。
《ピンクとグレー》读后感(四)：灵魂的距离可以有多近
（有剧透，只看过漫画版，日文苦手啊真心没法读原著，所以这里只评价剧情）
看到大贵看着真吾姐姐出事前的录像时，泪腺彻底崩塌，一哭到底。
当初看这本书的motivation，和所有人一样，冲着“杰尼斯偶像写的书”这个噱头去的。看之前猜测，这书应该也就是描写艺人光鲜外表下的各种痛苦之类的，并没有抱很大期待。事实证明，人的自作聪明往往都是错的。加藤成亮无疑是一个带着悲悯之心的人，这个故事里最让我无法忘记的，是人与人之间究极的互相理解。
故事从河田大贵和铃木真吾这两个少年的人生轨迹中展开。
小时候姐姐的受伤和死亡，和成年后大贵的离开，是真吾生命的转折点。真吾一直崇拜着作为舞者的姐姐，也比任何人都爱着姐姐。姐姐舞台上受伤后，幼小而善良他，充满了被不安、自责、和困惑。最终，下肢瘫痪的姐姐，用华丽的剪纸，做成了自杀的遗言，彻底告别世界。真吾一直崇拜姐姐，可他从未理解姐姐，那之后的多少年，真吾都一直在捕捉姐姐的影子，想站在舞台上唱歌，想成为艺人。他努力地想去了解，姐姐看到的世界，究竟是怎样的。
如果说姐姐的离世是真吾的伤痛，大贵则是真吾的止痛剂。自虐地想要弄破双手时，大贵阻止了真吾；自责痛苦时，是大贵坚定的说，真吾并没有做错什么；不相信流星会眷顾自己时，是大贵带着真吾许愿，坚定地告诉他流星一定会出现。流星转瞬即逝，大贵的温柔却一直陪伴着自己，大贵是真吾心灵最坚实的依靠。也因此，在两人都成年之后进军演艺圈，真吾无法接受自己星途灿烂大贵却萎靡不振的事实。他想要帮助大贵，目的与其说是为了大贵，倒更像是渴望大贵能像之前一样，可靠地、帅气地带领着自己。然而他自作主张的“帮助”却伤害了大贵的自尊心，将他逼出了自己的生活。
成为偶像的他，名字改为“白木莲吾”。很多年之后，巧合般地，真吾和大贵再次重逢。
对于大贵来说，离开和真吾租住的公寓，和真吾突如其来的死，是大贵生命的转折点。在这之前，他和真吾曾是最要好的朋友。两小无猜时建立起的友谊往往更加坚固，在学会去衡量这份友谊会给自己带来什么之前，彼此早已住进对方心里。大贵比任何人都了解真吾的痛苦和脆弱。凌晨流星雨划过天空时，他并不执意叫醒真吾，因为大贵知晓之前那一颗流星，已经足以给真吾带来安慰，而他，也只是希望真吾能抛下不安，好好地睡一觉。一直以来都守护着真吾的他，无法接受真吾在事业上给自己的施舍和对自己的讽刺。在自卑中，大贵搬出了合租的公寓。绝交后，在电视上看到真吾变成自己不认识的“白木莲吾”，大贵只有沉默。
同学聚会后，两人约在一起喝酒，毕竟是最理解彼此的人，多少年间的隔阂在闲聊之中都一笔勾销。大贵以为，真吾依旧是自己熟悉的真吾，直到第二天晚上，他开心地去赴真吾的约，却看到自杀的真吾和他留给自己的七封遗书。
人究竟是什么呢？
我看的这么多个属于你的形象中，哪一个才是真正的你？原来即使是最亲近的人，也接触不到彼此心灵的死角。在痛彻心扉的痛苦中，我们才真正意识到，人，生而孤独。
华丽的外表，丰硕的财富，无上的低位，澎湃的掌声，即使拥有这一切，人依旧不可救药地孤独。
这不可能被化解的孤独，带来的是不可能被理解的绝望。看不到他人的孤独，所以无法理解他人的绝望；看不到他人的绝望，也就无法理解他人的人生。
就像当初姐姐死亡，给真吾带来了无尽的痛苦和困惑，真吾的死亡对大贵来说，也是如此。真吾成了大贵心中过不去的坎，他摸索着、探寻着、想要理解这一切。为了追寻着真吾的影子，他将真吾的人生写成了小说，在经纪公司的推波助澜之下，也答应亲自在小说电影版中出演真吾。他想给公众呈现真正的真吾，也想要能够理解真正的真吾。
真吾眼中所看到的世界，是怎样的呢？
他看到了姐姐摔伤前的表演：录像中的姐姐，似乎根本就知晓自己会这样告别舞台。他写出了蝴蝶兰之歌：这是和大贵组乐队时，真吾写的歌曲，也正是姐姐出事的那场演出的主题，虽然大贵并不知道这些，但是依旧希望能由大贵来演唱这首对自己来说意义特别的歌曲。他经历了两人的决裂：比谁都希望能留在大贵身边，却很笨地说出了伤害他的话，回到家时，大贵的所有东西都已经搬空。他适应着演艺圈的生活：澎湃的掌声背后是不能停下来的工作，要么继续前行，要么失去一切。他和青梅竹马的莎莉分手了：莎莉曾是自己最珍爱的女孩，然而沉浸在那个耀眼世界里的自己，满眼都是掌声和聚光灯，已经看不到她的存在，就像曾经伤害大贵那样，他硬生生地将莎莉赶出了自己的世界，甚至都不觉得悲伤。他已不是铃木真吾，而是耀眼的、万千人所崇拜的偶像白木莲吾。
观众座无虚席，大幕徐徐拉开，舞台上五光十色，壮丽的交响乐之下，上演着华丽的parade。真吾终于理解，姐姐看到的世界是怎样的；大贵也终于理解，真吾眼中的世界，是怎样的光景。“这个世界甜蜜而美妙，朦胧又鲜艳”。
只是当莎莉的婚礼请帖，和以前跟大贵同班的同学聚会邀请函一起寄到时，为什么会突然痛苦到无法呼吸？那些曾经最亲近的人，都已在没有他存在的人生里，过上属于他们自己的生活。而现在的自己，用着假的名字，扮演假的角色，呈现着假的公众形象，曾经的羁绊已被自己切断，曾经的回忆也被自己抛下，脱去“白木莲吾”这个虚假的外壳，自己还剩什么？究竟是得到了一切，还是失去了一切？
生命的价值，终究只剩下自己在舞台上的价值。也终于明白，姐姐那样痴迷地跳舞，不是因为活着所以想跳舞，而是因为要一直跳舞才能活下去。那正是姐姐的绝望，也是真吾自己的绝望。
正像这世界上的每一个人，不是因为活着想要去努力，而是因为，只有不停地将自己浸泡在奋斗的幻觉中，才能维持活下去的状态。
“这个世界甜蜜而美妙，朦胧而鲜艳，却又是如此的残酷。”
关于结尾，我并不觉得大贵因为拍摄的意外而身亡。那让人无法动弹也无法呼吸般的痛苦，是来自于大贵情感上的极度悲痛：在努力还原真悟人生的过程中，大贵清晰地亲眼见证了，真吾，自己最重要的朋友，是如何一步步被自己的绝望推向死亡。
原来你是带着这样的绝望，黯然走向死亡，原来你是带着这样的思念，写下对我最后的话语。你的困惑，你的悲伤，你的思念，都在我身上一一重现，我经历了你所经历过的人生，感受了你所感受的孤独，也终于理解了，你所面对的绝望。只是此时，你已不在，我终于完全理解了这一切，却永远没有机会像从前一样，用自己不变的守护，带你走出那份绝望。
《ピンクとグレー》读后感(五)：But it did happen
从2011年11月24日，获知加藤成亮要出书的那天起，到2014年3月13日，终于凭借连四级都没有的日语水平把它全部看完，已经过去了两年零3个月又17天。
加藤成亮说过，之前给自己设定的折返点是25岁，想在25岁前有自己的代表作。
加藤成亮说过，自己没有工作，去找事务所申请，结果被问了你的魅力是什么，他答不上来。
加藤成亮说过，如果有人偶然看到这本书，发现“咦，这人怎么回事，是爱豆？杰尼斯？”读了觉得还算有意思，然后来看演唱会，成了小山的饭，那也许就是最理想的结果了。
加藤成亮还说过，觉得自己什么都没有，自己能做的就只有写小说了，想为NEWS做一些自己能做的事情。
于是他就真的做了。
而且做得这么好。
一年一本的速度，已经3年了。
在繁忙的爱豆工作中，抽空读很多书，看很多电影，听很多影评，缩短睡眠时间，只为能在早上多一个小时来看电影，学习、揣摩他人作品的长处。同为爱豆的前辈都感叹，明明都已经这么忙了，居然还能有时间写小说。
真的好佩服。
刚知道他要出书的时候，还以为是青独连载的汇集而已，结果发现竟然是小说，吃惊了一把；书出来以后，那时我的日语水平基本是零，只能等朋友剧透，结果更是被惊得内心久久无法平静。
加藤成亮，真敢写。
小河给小吾过生日这个情节，时隔一年多，又一次刺痛了我。
加藤先生一直在说没有原型，非要说的话，两个主人公都是他。
是的，小河是那个仰望着别人的他，小吾则是那个被别人仰望的他。
但是在这里，就仅仅在过生日这个情节里，我可以负责任地说，小河就是加藤，小吾就是小山。
前期偷偷地准备，在家里做各种装饰；小吾回到家，开门说“我回来了”。
都和2010年4月30日发生的那些一般无二。
也许唯一的不同就在于，小吾在看到这份惊喜后，对小河说：“对不起哪，没能给小河过生日。”
2010年7月11日的吾辈说：
“说实在的我以为XX也会在呢，结果不在。”
“说实在的我以为XX也会在呢，结果不在。”
“不过完全没有注意到，（因为朋友们给自己开了惊喜生日party）太高兴了。”
加藤先生，何必这样虐人虐己呢。
小山读粉灰哭了的部分，想必也会有这里吧。
加藤先生果然很会记仇啊。
但是加藤先生的敢写，绝不只是借机向小山小小“报复”一下那么简单。
在看粉灰漫画版的时候，看到小河低头悲伤的表情，简直就像看到了加藤先生本人一样令人心疼。虽然两个人其实都是加藤，但我对于小河的喜欢，远远超过了对于小吾的喜欢。
小河真诚，单纯，倔强，如果还要加上一点，那就是坚强。
小时候的小河，为了减轻小吾对姐姐的愧疚感，天真地做了那个诡异的祈祷姿势，然后看到流星，想借此证明姐姐的受伤不是小吾的错。
可是多年后小河才偶然知道一切都是自己在一厢情愿，小吾早已知晓了一切。
——却从不曾对他说起。
中学时，他们组乐队，写歌，表演。小吾说文化祭后才会告诉小河歌词的意思，然后小河相信了小吾的许诺，文化祭后再次追问，才得到那个令他啼笑皆非的回答。那只是拉面店的名字？哈哈哈哈。
可是多年之后小河才偶然发现歌词根本不是那么回事，小吾自杀的祸根也许那时就已经暗暗埋下。
——却从不曾对他提起。
两人走上演艺之路，小吾前途大放异彩，小河依旧默默无闻。更换公寓的时候，小河的自尊心被彻底伤害，倔强的他只肯靠自己的力量站在小吾身边，一同欣赏高处的美景。小吾其实没有把自己换公司的事情告诉纱莉，同样倔强的他却偏偏口是心非。“这是我和你两个人的事，不先跟你说跟谁说？”
——可是我会相信么。
整本书最震撼的地方，其实并不是小河看到小吾的尸体的一刹那，也不是小河竭力镇定下来，如入殓师般虔诚地为小吾清理、擦洗、更衣的片段。
而是在这之后。
而且，震撼的并不是某一个“地方”，而是从小河在电影中扮演小吾开始，直到整部作品完结。
从拍摄电影开始，全部的“小吾”都是小河想象中的小吾。
只要记住这一点，再去看后半部分……
那就是完全不同的故事。
小河爱着小吾，从小开始就是多了一个兄弟的那种爱。但小吾是否也同样程度地爱着小河？我给出的答案是否定的。他确实也喜欢小河，但他更喜欢的是他的姐姐。
为了他的姐姐，他可以把什么都瞒着小河。或者说，根本对谁都不会说。他不会告诉小河，姐姐曾经神秘地告诉他“最后会有最精彩的表演”，也不会告诉小河，那首他们一起写的歌，歌名正是姐姐的最后一场表演的名字。
而小河还傻傻地做着那奇怪的祈祷动作，竭力想减轻小吾内心的愧疚。
小吾是轻看我吗，不在乎我的感受吗。不是的，他只是想激怒我，督促我奋发向上，早点和他站到同样的高度而已，所以才会口是心非，骗我说已经告诉了纱莉。
小河是我的英雄，他不应该整天只在打扫家里卫生、拍摄教学片中浑浑噩噩地度过。
能在同学会上最后一次见到小河，真是太好了。
小河……
可惜这些，都只是小河想象中的小吾的想法。真正的小吾是怎么想的，已经无从知晓。
真正的小吾是残忍的。两人决裂已经五年了，重逢又是那样美好，小河带着轻松愉快的心情来找他喝酒，他却选择了让小河来见证自己最后的不堪，让小河来替自己选择公之于众的遗书，让小河直到最后最后，还是无法逃脱他的阴影，因他而一夜成名。
这样的伤害，完全不留余地。
这样的小吾，我无法相信他会如小河想象中的那样。
所以我说加藤先生真是敢写。你可以如我一样认为后半程小河纯粹生活在了自己的幻想中，借以逃避小吾的死去和无情，甚至可以YY小河双重人格，而这并非空穴来风，看加藤先生推荐过的《黑天鹅》、《未麻的部屋》就知道。当然也可以走温情路线，认为小吾也像小河爱他那样爱着小河，只是他已经无法忍受现在的自己，加之受到姐姐的影响，所以即便和小河重逢，也执意要离开这个世界。
而最后的最后，小河在饰演小吾的最后一幕时，不知是有意还是意外，以和小吾同样的方式死去，不管是前者的分裂论还是后者的温情牌，在这绝望到令人惊叹的世界，小河都与小吾同在。背后的故事究竟是怎样的，就交由各位读者来判断，也许一千个读者眼中就有一千个不同的百转千回的结局，不得不佩服加藤先生的构思与执笔。也许前半部分为了后文铺垫，节奏稍许缓慢了些，但后半部分的完成度真的太高了，太棒了，时隔近两年，就连加藤先生自己都说，为了出文库本又重读了一遍，觉得“呀~果然是很有趣的啊~”弄得我又想再看一遍了呢。
写小说不是件简单的事情，但是他做到了，虽然思路中断会痛苦、校对修订会烦躁。
小河希望能够和小吾共演，他们也做到了，虽然是以某种更加残酷的形式。
ut it did happen.
《ピンクとグレー》读后感(六)：同一体
3. PINK & GREY – 04.30.2014
「ピンクとグレー」。
“Pink & Grey”。
微妙地将粉色与灰色并列对照——这是加藤シゲアキ先生小说处女作的题目。一个关于“艺能界里侧的光明与黑暗”的故事。
如果你知道一个人物，那么整个“粉与灰”的故事会变得更加生动曲折起来。
瑞凡?菲尼克斯。
小说中主人公的昵称“リバーちゃん（River-chan）”的来源：River Phoenix。
生于1970年，少年成名，传奇性的男演员，十五岁时，便在电影《Stand by Me》（伴我同行）中崭露头角——缘起就是这部电影，“粉与灰”故事的叙述者，河田大贵，小学时被友人的母亲说“河田君看起来不像那个电影里的River Phoenix吗”，因此有了“リバーちゃん（River-chan）”的昵称。
而另一个主人公，铃木真吾，则顺理成章地被称作“ごっち（Gocchi）”——“Gordie”的变体，Gordie是Stand by Me中的主视角角色的名字。
有一个奇妙的对应出现了。
River – River Phoenix – 本人。
Gocchi – Gordie – 角色。
顺利登上万众瞩目的舞台中心、站在聚光灯下、成为大热的话题性艺人的，是“Gocchi”——“角色”，而在光芒之外做着临时演员工作的，是“River”- “本人”。
台前为人所知的那一个——是角色。
幕后默默无闻的那一个——是本人。
这里是否存在一个，艺能人“身份即消费品”属性的暗示呢：那个我们熟知的、璀璨耀眼的形象是一个被扮演出的“角色”，而真实存在的“演出者”本人究竟是什么样的——这是鲜为人知的。
正如光明与黯淡，粉色与灰色的并立，从一开始就给人“对立”、“冲突”的感觉。一个是鲜嫩的彩色，一个是介于黑与白之间的暧昧过度，而铃木真吾和河田大贵截然不同的人生遭际似乎就是在暗合这种“对立”一样。
如果停在这里，的确是会给人“这两个人就是‘粉’与‘灰’一样完全不同”的感觉。
不过。
之前说了，如果我们稍微了解一下瑞凡?菲尼克斯以及《伴我同行》，再看《粉与灰》会觉得更奇妙。
也许是借鉴了《伴我同行》的电影故事，但《粉与灰》却像是镜面映射的成像一样，看似相同，却在不经意的地方有着方向截然相反的交错偏差。
《粉与灰》中，死去的人是“Gocchi”铃木真吾，成为事件叙述者的是“River”河田大贵。而《伴我同行》里，意外离世的人是River Phoenix扮演的Chris，Gordie才是成为作家、将整个故事娓娓道来的人。
不对。
Chris的死在这里吻合，甚至有可能只是一个巧合而已。
真正早夭的人，是River Phoenix。人们说整个九十年代都会是他的，但他死在了1993年10月末的夜晚。
如果我在这里抒情地用大篇幅描写River Phoenix，这个成长于嬉皮士家庭的人是如何对好莱坞生活感到无所适从——那看起来大概会有种“我跟姓张的哥哥很熟”风格。这样妄谈心境的事情我做不来，但作为River Phoenix好友的William Richer 说，自己曾在深夜收到River的留言“这个行业太疯狂了，我无法再继续下去了……”
在旁人艳羡的炫目光明中，厌弃身周的喧嚣。这是River Phoenix，也是铃木真吾。
或者说，用他成为“明星”之后、为观众所知的那个“角色”的名字来称呼他：白木莲吾。
白木莲——由日语翻译过来，是木兰花、白玉兰花这样的意思。读过《粉与灰》的人记得卷首那一句英文吗：
“But it did happen.”
这句话出自电影“Magnolia”——“木兰花”。
“白木莲”指向的就是Magnolia，这一点和“河鸟”指向的就是River Phoenix一样毫无疑义了。那么“Magnolia”是一个暗喻吗？
是。
“Magnolia”是“Magonia”的形近字。“Magonia”源自法国中世纪的民间传说，指代穷凶极恶的空中水手将会从中出现的、充满云朵的天空——在空中水手的航船所连接到的云之大陆“Magonia”上，所有曾经发生的罪恶和奇迹都会消失。
套用《风中沙堡》里形容Leni Riefenstahl和Hannah Arendt的话，河鸟大和白木莲吾的命运像是一种充满意味的对生，仿佛沿着一条不可见的脊棱线纵走，一人在向阳处，一人在暗中。忽然一日平行延伸的两线交错，光明的进入了暗影，而黑暗的便进入了光明。
最终，在“电影演出”——这个有别于真实世界的时空中，河鸟大成为了“白木莲吾”。这是否是一片奇幻的“Magonia”呢？过往遭遇在此瓦解冰释，在救赎后被“清零”、回归原点。
《粉与灰》文库本的封面设计很有趣。粉色的淡彩颜料在水中消散，渐渐溶于浅灰色的底色中。
有人说“粉与灰”是弱化之后的“红与黑”。如果从这一点来看也许也不错，在标题中将这两种颜色并立对照是一种“一分为二”，但故事的核心其实是两种色彩的“合二为一”。
而加藤先生本人也说，两个主人公的原型都是自己，无论是受人瞩目的那个，还是郁郁不得志的那个，都是自己的投射。
我也觉得这样的解释最合理最贴切。
无论是那个外在的角色，还是内在的本人，表里归结至原本，出发点是同一个人。
小说最后，扮演着“白木莲吾”的“河鸟大”发出了这样的感叹——
「なんという光景だ。なんと甘美で、なんと絢爛で、なんと気高く、なんと恍惚で艶やか、
そしてなんて残酷な……。」
“这是怎样的景象啊。那样甘美、那样绚烂、那样崇高、那样令人迷醉的销魂，而同时，又是那样的残酷啊……”
从决裂到和解，从“一分为二”到“合二为一”，好像说了很多，又好像什么都没说。
ut it did happen.
And it’s not going to stop.
这是“Magonia”。
大概也是加藤先生所感受到的艺能界以及IDOL生活的写照。
====================
“And it’s not going to stop.”
这一句来自《Magnolia》的配乐，由Aimee Mann演唱的歌曲“Wise Up”。
It’s not
What you thought
When you first began it
You got
What you want
ow you can hardly stand it though,
y now you know
It’s not going to stop
It’s not going to stop
It’s not going to stop
’Til you wise up
事与愿违。
你曾得偿所愿。
而现在，却变得无法承受。
现在你懂了，
这一切永不止息，
永不止息，
永不止息……
……直至彻悟。
《ピンクとグレー》读后感(七)：第二次读终于在里面读到了自己
第一次看的时候日语只能说一般，靠着查字典还有汉字半猜不猜的看完了。当时的感觉是各种影射某个呵呵（。），这次终于在里面读到了两个加藤先生。
也读到了自己。
书评不想写什么，已经有很多优秀的书评啦，就把自己标注的一些句子做个整理记录吧。
页码均为单行本。翻译有个人色彩，不准确。Comment部分都是当时写在margin的评论。
38
「彼の手の中にある体温で温かくなった目覚まし時計と、放られたまま空気で冷たくなった自分の目覚まし時計をそれぞれ止め、僕は静けさを取り戻した駐車場からまた流れ続ける星を見た。」
“他手中的被体温渐渐捂暖的闹钟，和我手中被寒冷空气渐渐侵蚀的闹钟都各自停止转动，我抬头在这回归宁静的停车场里望见了依旧流转的星辰。”
Comment: 渋いなーー
特别真实，感觉下一秒可以看到嘴边呼出的白气。
50
「今歩いているこの道がいつか懐かしくなるはずだ」
“现在脚下的路总有一天会开始怀念。”
这其实是个歌词，还是金色梦乡的片尾曲，试听下面。
http://music.163.com/#/song？id=22704113
想起金色梦乡最后那场巨型的烟花，blow up现实的烟花，突然觉得和封面很合称www
没错，还是我们sakai桑主演的片呢，整个人文青频道ON，连起来了！【别闹了
Comment:絶対だ。人はこの道が懐かしいと思ってる時、実は昔の自分が懐かしかったんだ。
有时候怀念那时候高中的时候在圆桌和8个姑娘一起吃饭的日子，就像怀念自己还拥有无限可能的岁月。
101（真·日常推理）
「つまるところ、その物質嫌って弾かれた色が私達の目に映っているのよ。この石の灰色も葉の緑も、私たちの肌の色も。」
“所以说，被我们眼睛所捕捉到的，总是物体反射自己所讨厌的颜色。不管是这个石头的灰色，还是树叶的绿色，甚至是我们皮肤的颜色”
Comment: メダカ（中译：青鳉）还真是奇妙的鱼啊……被小吾负责管理的鱼失踪的原因是因为アルビノ。也就是白化病。白化病的鱼变成透明，顺着水管不知道去了哪里。
萨利的解释是，它们不想把自己讨厌的颜色映在人类的眼睛里，所以自己吸收了所有颜色。
突然想到CC的著名台词，为什么雪没有颜色？因为它忘记了自己原本的颜色………………
108
「バンド解散。大胆なカットバック。安っぽい恋愛シーン。まとまりのないストーリ。友情と純愛を描く脚本。原作は小説？そうだろ。」
“乐队解散。大胆的倒叙。便宜的恋爱镜头。没逻辑的剧情。描写友情和纯爱的剧本。原作还是个小说？哦，也是哦。”
Comment：鋭いなー
真心不给现在的日本纯爱电影留活路啊（笑）特别犀利。
128
「アイスティーを求めてストローを吸うと、それはズルズルと底を鳴らし、既に役目を終えている。」
还想喝冰茶的我用力吸了一口吸管，吸到杯底发出的索索声，宣告了它使命的结束。
Comment: 私もよくやってる。特别本质的那种和身边格格不入的感觉。
144
「上手く感情の区分けができず、義憤なのか疎外感なのか、喪失感なのか、それらがクリーム状混ざってしまったような気分で、僕は立ち尽くしたまま動けなかった。」
我也不知道该怎么划分自己现在的感情，不知是义愤填膺还是被排除在外的疏远感，或是某种恍然若失，全部像奶油一样胶着在一起，我站在那里身体无法动弹。
Comment: 在我身上也发生过！
特别是这里后面148页也有不愿做谁的替代的感觉。
这种被背叛的感觉，就是站在那里，自己也不知道有多少感觉胶着在一起，时间像是停止一样，扑面而来。
我记得我听到我ルームシャア的gn的bf说，以后我们再也不会见她了啊，所以怎么（破坏シャア的物件）都行啊。gn说，别这样，怎么也住了这么久。
当时就感觉无法再在那个地方住下去了，不知道是义愤填膺，还是委屈还是恨自己没用，站在那里呆呆的满眼泪水，也不知道跟谁说。人类的pride，有时候还真是奇怪又脆弱的东西啊。
这里一段之前小吾和小河渐行渐远，我自己也和一个相识的人（现在只能说是相识的人，甚至都不能说是朋友了吧）有同样的感觉。从互相关心，到渐渐无话可说，分明是相当近的地理关系，却变得连对方在干什么都不知道。总之就是so sad。
人类啊。
158
「暗い店内でも僕と彼はしっかりと目を合わせる事ができた。僕の目を見て微笑んだ彼はすっかり大人で、僕は落ち込んだ。」
“在昏暗的店里我和他的视线相交，他看着我的眼睛笑了笑。他已经是能干的大人了，我却一下子消沉了下来。”
Comment：マジ私。。。OMG
大家大概都有吧，这种看到完全变成大人的小伙伴……恨他不等自己一个人先走了，又恨自己为什么完全没有长大……
200
这里小吾的那个女友（。）说他从不让她叫他真吾，演艺圈啊……果然还是带着面具的人生更轻松吧。
210
千葉出镜！也许这也是我当初觉得这是在映射某个呵呵的重要原因……
214
「やるしかない。やらないなんてないから」
只能这么做。除了这么做之外没有其他路了。
姐姐的遗书。
Comment: 大概是这本书后半部分最主要的句子了吧。从这部分开始我在边栏上的notes就变成了ぐるぐる回ってる止まらない車輪だった
从这里开始一分钟也没法停下了，前面舒缓而有些小清新小纠结的线索拧成了一股绳，拉着你急速向前，天上划过的流星，以及舞台前的霓虹，还有身边灿烂的烟花，你甚至连停下的时间都找不到。
240
「世界は時々一時停止をしてくれる。でも芸能界は違う。再生か、停止か、それしかない。」
“这个世界有时会按下暂停键。但演艺圈不一样。播放，停止，只有这两个选项。”
Comment:まるでそんなこんなんだ。这也许就是我们憧憬，向往，却又觉得神秘的如同深渊一般的演艺圈吧。
被shige说出来，相当有说服力。他本身就是个相当敏感又很有观察力的人，外加也曾站在那个圈子的中心，目前更偏向从外围观察，比起身在此山中的人说起来更可靠些。
258
「君はオニアンコウのオスなのか。それともメスか。そして僕は、どっちだ。」
“你是哪种呢，是安康鱼的雄鱼，还是雌鱼。那我呢，又是哪种。”
Comment: 果然很喜欢鱼呢。在p101的时候出现的疑似推理案件里就说过青鳉了，这里又提到了安康鱼。
顺便说一句，日本人好像挺爱吃这种鱼的，最近挺流行安康鱼子的，我是无法品味这种东西……
安康鱼就是平时我们看到那种头上顶着灯的深海鱼。雄鱼跟雌鱼结合之后就会寄生在雌鱼身上，无法分离。最后雄鱼丧失一切功能，变成一个只能用来繁殖的精囊。
所以到底，是我在拉着你前进，还是你一直在拉着我前进呢。不知从什么时候开始我们就早已无法分开了。
「鈴木真吾は僕の中にもいない。彼の中にだけいる」
这也许就是小吾真正自杀的原因吧。
我是在飞机上读完的，简直差点在昏暗的空间里被那可怕的色彩感击倒。
翻了一下网路，这个博主居然也是在飞机上看完的，飞机真是很适合这本书啊（怪不得在narita上次看到放在热卖区ww）
http://ameblo.jp/ochimasato/archive2-201203.html
最后私心给大家推荐一首歌>>
http://music.163.com/#/song？id=27679022
しゃむおん开口脆！
最后的最后当初文化水平差的时候做的一点粉灰翻译>>>
http://www.douban.com/note/328792541/
《ピンクとグレー》读后感(八)：「我与你同在。」
「你所看到的世界没有终点，正因为如此才是乐园。在这个美好得令人绝望的世界正中，我与你同在。」
用这本小说里个人非常喜欢的话开头，当然在这部作品里很多语句都非常有意思。只是这句话让我感触颇多，甚至有点总结全文的意思，所以当即决定用这句话来诠释我的读后感。
一、 “你” ?“世界”
这里的“你”包含太多了。
是小河眼中越走越远甚至与自己分道扬镳的小吾，是小吾心里一直没变、坚持自己的小河，也是纱理一直喜欢的真吾，更是香凛付出真挚感情的莲吾。除此之外还有作家面对的读者们，读者通过小说看到的作者。
“你”是什么样的呢？
在小河心中的那个“你”是那个喝着草莓酸酸乳打破他好不容易下定不再交朋友决心的人，是那个因为姐姐受伤而感到内疚的孩子。只是现实却截然不同，他跟“你”越走越远，远得遥不可及，但是每天都能从不同的地方“见到”。这是多么可笑的事情，明明一起出发，却总是会出现这种令人尴尬的事情。羡慕、嫉妒、自豪和高兴相交，即使已经出现“绝交”的状态，可是“你”却无时无刻不让我注意到“你”。看到“你”时的心情，如同黑咖啡一般苦涩无助，即便只是几张照片，也是汹涌的回忆，然而留下的只剩下难以回味的涩口感。——他用自己的方式关心着这个来之不易的朋友，虽然他在当时并不知道这会给对方带来多么深刻的影响。
在小吾心中的那个“你”依旧是那个下意识用水枪喷毛虫却喷到自己，然后慌乱着说着“对不起”的柔软的人；依然是那个陪自己看流星雨，然后说着「我要来证明你姐姐的受伤和这个无关。」开导自己的人——即使自己睡着了，那片绚丽天空下那份美好的感情也一直深深印刻在脑海。现实依旧残忍得可怕，他不懂为什么“你”明明值得更好的，却不做出努力，也不接受他的帮助。明明想好好解释，说出来的话却让“你”受伤。就像“蝴蝶兰”一样，小吾真正想表达的与表达出来的完全不一样——只是想听“你”唱歌，不仅安抚了我，也哀悼了姐姐……
在纱理心中那个“你”总是两个人一起并称的。即使她喜欢上了其中一个，却仍认为两人是不可分割的，这无关爱情，只是“理所应当”地认为如此。毕竟曾经的四人Stand by me，毕竟曾经的两人stand byebye me。而坚持下去的却不是byebye的两人，只是那两人。这份感情也足够真挚，足够让她认为“你”能一直这样下去。只是——「该与我在一起的人不是你」而已。
在作家心里的那个“你”或许就是光与影的结合：在舞台前光鲜亮丽的人啊，受到无数人的喜欢和追捧，然而失去了什么只有背后的人知道——或许并不知道；依旧没有放弃舞台的人，依旧站在身后，看着舞台前的人啊，背负了多少，那些复杂的感情、纠结的心思，舞台前的人却不知道——或许都知道。粉与灰、光与影、黑与白，这些矛盾的事物就像“你”一样，时刻存在着却无法相融。
在读者如我的眼里，那个“你”包含的意义就像颠覆性地代入了。
其一当然是大河和小吾的青春记事，第一次读的时候觉得，两个不善于表达的小孩子，成年之后变本加厉。作为一个直白的白羊座，这样的表达方法看得我牙痒痒。“说明白就好了呀！真是的……”这是我老念叨的一句话。然后看了第二遍、第三遍甚至更多遍的时候发现，上帝视角真的不要乱开。好在作家用的顺序十分贴切，即使是穿插也不显得突兀。设身处地的想，其实会觉得小吾显得略女性化，但也正是这种柔软和坚韧的融合让小河体验到了那种纯真、善意的美好吧。相比起小吾的性格，小河那种在姐姐影响下大无畏、勇敢追求自我的态度更让我感到佩服。小吾感谢小河一如既往陪伴在他身边，也自责自己因为前路看起来太过美好而忘记了他。也不能说是忘记，只是“体验到了姐姐所经历的事物”而顾不上其他。这也正是小河认为自己失去的东西，小吾本来应该和他一起走过这些路，可是小吾却开始奔跑，甚至全力奔跑，远得遥不可及。正因如此，他们分道扬镳。五年后再聚，再重归于好，最后看到的却是最残酷的结局。
其二就是作者本身。第一次接触到加藤成亮是在很久很久以前，但是那个时候关注点也不在他身上，所以很快就略过；而第二次接触就是因为这本小说，很神奇的是那个时候“成亮”就变成了“シゲアキ”，这让我加深了记忆，随后关注作家之后发现真的很有趣，最后买了书，翻开来磨磨蹭蹭地边看字典边看书也只是理解个大概。再然后就看到了中文版。很感谢，抱着这种心情看了很多遍。才发现里面好多东西都忍不住代入。
前面篇幅很多去解释小吾和小河两人所共有的经历，刚开始说道那几张照片的时候我就有一种“不会是由这几张照片展开吧”，虽然不是全部，但确实都出现了这些情节。前面读得不是很认真，毕竟两个孩子的少年时期，虽然说可以作为后文铺垫，但是习惯了重口味（…）的我还是对这种纯真的感情有点乏味，不过这种时间线穿插的手法真的很有趣，在接触的文学作品里这样的算很新颖的。再就是看到小河和小吾五年后同学会相遇，之后一起喝酒，小河醒来躺在小吾房间里的时候，意外的放松了下来，“啊，终于要和好了！可以看到两人打打闹闹的场面了吧~”这样想着，却发生了意想不到的事情——作为主角之一竟然自杀了，什么鬼？！——或许这里开始才是我认为最精彩的时候了吧，可惜已经快接近结尾了。说起来，这里还有个本来是泪点却被后面活生生逼回去的片段：小吾给小河留了几封遗书，一封给小河，其他几封就请小河选择最适合的一封公诸于众。给小河的遗书我看了好几遍，眼泪直在眼眶里打转，然而看到后面那几封……特别是看到“想成为停尸间里最帅气的一具尸体”的时候，看到小河提起放在旁边的笔在上在「一番」的「一」字上面用同样平行的线写了个小小的「一」的时候。竟然意外的笑了出来……喂喂！这是为什么！当然，小吾会选择让小河来替自己选择遗书这种事，真的非常狡猾。狡猾到让小吾不得不替他承受了好多好多……
说回代入。虽然我不愿意让小吾这种残酷结局代入作家，但是小吾和小河之间的关系、小吾做出的决定、小河后续的行为，都让我感到非常震撼。或许这就是作家所看到的“世界”，他所处的“世界”。他选择了“杀死”小吾，让小吾的去世来影响小河的“未来”，也间接让小河体验到了小吾的“世界”，从而明白了小吾的一切，也再次让他成为了那个唯一懂得小吾一切的人。
这无疑是可怜的。也无疑是令人感伤的。但换个角度来看，这何尝不是一种新生呢？就像小吾举的例子「多须丝角鮟鱇」一样，为了繁衍后代而成为一体的雄性和雌性，为了未来而只在雌性身上留下某个器官的雄性，小吾是否也是想用这种方式在小河心里留下一点痕迹，不仅让自己活得新生，也让小河「你如果不出名的话我会很困扰的」一样。啊，这样想得话，这个世界都美好了一点呢。
所以这也是作家想重新开始吗？
无论是作为旁观者还是参与者，未来总是不可捉摸。
二、“乐园”≈“美好”≠“绝望”
那句“只有自身讨厌的颜色才能被别人看见”真的很深刻呢。明明在人们面前展示得如此美好，心里却纠结成那样。是真的讨厌吗？
把“乐园”放到这里是因为在我心里乐园总是充斥着幸福和希望，小吾在自杀之前给小河“安排”了一条康庄大道，是否接受也在小河自己，这是最后一次小吾伸出手，如果握住，谁也无法预测今后会如何。于是小河握住了来自天堂的手。不再是那个得过且过、自力更生的小河，而是全身心诠释白木莲吾的河鸟大。
小河看到了作为白木莲吾的铃木真吾所经历的一切，包括烟花、毛毛虫、爆炸、鸭子、改签事务所、搬家……都是记忆中难以忘却的事情，也有许多他所不知道的事情。看起来他也不是很“懂”小吾，然而现在他却把他知道的所有告诉所有人。
告诉大家，小吾现在去了美好的乐园，即使他还存在在这美好得令人绝望的乐园，他的未来，还很长。（在小河饰演小吾的最后，导演喊了cut之后小河出现“幻觉”的那里，真的忍不住想起了SEKAI NO OWARI的一首歌：《炎と森のカーニバル》……真是脑内得不行，自动配乐啊orz（太欢快了吧喂
三、“我与你同在”
胡言乱语了这么一通到最后也不知道说了些啥。上午课间的时候跟室友说了一点内容，类似“青梅竹马分道扬镳，多年后重聚一人自杀，另一人该何去何从”这种标题……真是给自己跪了。
意外地室友说了句：没想到男生的情感也如此。
好像读的很多日本文学里男生的情感都很丰富呢……如果作者不是喜欢的爱豆路，我大概会很容易脑补成一本（）文吧。心疼。
不过shige大手真的给了我很大的震撼。
文风也好、用词也罢，前天因为文学史课需要才又看了一遍川端康成的《雪国》和《伊豆的舞女》，然后文学课又要求读了《无声告白》，虽然前者是日本物哀文学，后者是现代美国文学，但是这样看起来真的才是文学无国界。相比之下shige作家的这本书从手法上自然是日本小说给我常有的感觉：细腻。能很好的抓住人物的情感变化，从不同方向去描述故事。从情节安排上，如果情节能再丰富点会更好，只是这种少年情感，或许这样也不错。因为《无声告白》的影响（这本书第一句就是“莉迪亚死了，可他们还不知道。”），看到小吾自杀（虽然之前读就知道了2333但是每次读都感觉是第一次读orz这种感觉也是很奇妙），总觉得很叹息。
一个是推理小说，一个是情感（…）小说，一个叙述家庭，一个叙述感情。
一个是“我们终此一生，就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。”一个是“然后我只能这么做了。因为没有无法做的事。”
一个是因为想重获新生而自杀，一个是因为经历了姐姐所经历的、领悟了姐姐所领悟的、为了寻找姐姐而自杀。
唯有逝去相同，可是却都让人醍醐灌顶。
就像在十二年前的今天出道的NEWS一样。
过去的就随他吧，只有未来还等着我们，在这个美好的世界里因为他们而不陷于绝望，因为他们的存在而成为乐园，这个没有终点的世界，感谢NEWS陪伴，感谢一如既往地坚持、不放弃。
「这是多么美好的光景啊。如此的甘美，如此的绚烂，如此的高雅，如此令人恍惚的美艳，以及如此的残酷……。」
「你所看到的世界没有终点，正因为如此才是乐园。在这个美好得令人绝望的世界正中，我与你同在。」
EWS出道12周年，感谢一路陪伴，我与你们同在。
=====================================
【ps 这文里出现好多电影和歌曲，准备去补一下这些：
歌曲：《17岁的地图》（十七歳の地図） by 尾崎豊 (おざき ゆたか)
《In my life》 by The beatles
↑这首歌真的好好听_(:3J 在我心里仅次于《yesterday》
《慎吾ママのおはロック》 by 香取慎吾 （←哈哈哈哈超搞笑的
电影：《Stand by me》
《The Omen》（凶兆）←就是666和777那个……
书：《华氏451度》 by Ray Bradbury】
以上。
【NBJ NEWS 160512出道12周年活动w】
http://www.newsboomjapan.net/bbs/read.php？tid=55250
《ピンクとグレー》读后感(九)：原来这是你们眼中的世界
【なんという光景だ。なんと甘美で、なんと絢爛で、なんと気高く、なんと恍惚で艶やか、
そしてなんて残酷な……。】
这是主人公最后的一段心理独白。用来作为这本书的结尾再好不过。用来为这样一个故事画上一个句号，真的，恰到好处。
[需要絮叨的]
说实话，自己的确是冲着各种噱头而去买的这本书：J家艺人，刚刚两位团员脱退的NEWS，传闻中野心很大的男人，一本描写艺能界的书，两位青梅竹马的男性主角…不管是道听途说还是市侩小道，媒体宣传成功的勾起了所有人的胃口，相信随大溜满足好奇心的购书者不再少数，但是这其中会有多少人一页页的翻过读到最后呢？在读这本书之前，我对作者的了解并不多，甚至总是记不住他的名字，还曾在传出加藤成亮改名加藤シゲアキ的时候嘲笑过说这样更记不住他的名字了。如果说这之前我一直是怀着一种看看他能写出什么的调笑心理对待这本书的话，当我读过这本书的时候，虽然还是对他不甚了解，但是种种的钦佩和欣赏让我正视这个名字并牢记他。我是这么的喜欢着这本书，喜欢着萦绕在整个故事中的氛围，喜欢着那些让人心颤的细节描写。终于明白了书封上的石田衣良推荐原来并非徒有虚名，这真的是一本很棒很棒的书。有一个很棒很棒的作者。
在这本书贩卖的第一天，我跑遍了高田马场附近的书店都没买到这本书，惊人的销量。拿到这本书的时候已经是发售后的第五日，如图片所示封皮是灰色底衬下的粉色系图案横亘于其上，应和了此书的名字「ピンクとグレー（粉与灰）」然而让人惊艳的是隐藏在封皮下的硬皮封面封底。以黑色为基调，粉饰于其上的是金色线条纤细钢笔画，然而当你将书拿到光线下的时候会发现黑色磨砂质感的封面上还隐约的印着黑色的水印似的图画，于是金色的帽子钻石茶杯高跟鞋和隐藏着的黑色打火机单车啤酒瓶交相呼应着。直到读完全书合上书页的时候，我才明白，金色和黑色，粉色和灰色，竟是象征了两位主人公各自的命运，又或者，是这世界上每个人身上的二重人格。那些被隐藏而不能见光的和那些自满而光鲜照人的，阳面和阴面。
目录用年龄的方式清晰的表示出了每一章的时间段，而让我觉得巧妙的是每一章节的副标题分别是这一章所出现的饮品名：（第一章）24岁的黑咖啡（第二章）9-11岁的草莓奶昔（第三章）25岁的纯麦威士忌（第四章）17岁Dr Peper…诸如此类，别出心裁。在现实与过去交织穿插中，本书采用了倒叙的手法娓娓道来，一个关于两个少年的故事。往昔的记忆影响着现实的发展，现实的发展时时刻刻照应着曾经的伏笔，就这样带领着读者用一种类似于拼拼图的方式，不断地拼凑补全着这个故事，这种感觉在读到最后两章的时候表现的尤为突出，原来是这样，原来真相竟然是这样，每一句话似乎都对应着之前的内容，原来他记得，原来他们一直记得，就像是拼图拼上最后的一块的时候，再次审视那些看似毫无意义的色块竟然拼凑成了如此令人唏嘘的一副画面。那么美丽，又那么残忍。
当我在某个深夜怀着千种情绪翻过最后一页，合上黑色的封底时，只想用双手紧紧的蒙住自己的眼睛，在一片黑暗中，一个声音反复的回响在心底：原来，这就是你们的世界…
【やるしかない、やらないなんてないから】
----------------------------------有大量情节泄露的分割线----------------------------
[为你讲一个故事]
请允许我有着自己的偏心，有着自己的执拗见解，所以请允许我为你转述一个故事。
这是一个关于两个男孩，两个少年，两个男人的故事。所有的女人都去当炮灰吧。
主人公： 铃木真吾（艺名：白木莲吾 他叫他：ごっち）
河田大贵（艺名：河鸟大 他叫他：りばちゃん）
大贵第一次见到真吾实在搬家到横滨的时候，母亲带着大贵挨个和公寓楼里的邻居们寒暄，敲开真吾家门的时候真吾正喝着草莓奶昔，小真吾对小大贵的第一句话就是没头没脑的一句‘ね，しょーもないってどういう意味’那么的直接，似乎忽略了这是他们的初次会面，似乎他们并不是未曾谋面的陌生人，然而真吾唐突的问话竟让一直以来厌恶着频繁搬迁，不愿意和别人亲近的大贵开口了，两个孩子的对话简直就像是两个挚友一样轻松而随意，这就是真吾，一个擅自打破了大贵自我防线，一个若无其事却莽撞着直接走到大贵心里的孩子。他甚至不等待两位母亲结束寒暄就拍拍大贵的肩膀，把喝了一半的草莓奶昔递给大贵然后就转身进屋。就像是不听话的士兵一样，还没有吹响冲锋的号角却已经冲进硝烟的战场，真吾就是这样，毫无预警的，擅自空降在了大贵的世界里。于是两位少年纠结一生的命运齿轮开始缓缓的运转了起来。
无可避免的，大贵和真吾成为了好友，第一次让大贵有了愿意交心的感觉，从初始的内心紧闭的阴郁少年，大贵不断的开朗起来并结交了很多的朋友，然而直到某个夏末的时节，孩子们聚在一起到河边放花火的时，讨论着是否该去惩罚虐待动物的不良少年的话题，大贵与其他孩子发生了口角，正在激烈争吵得不可开交时，真吾点燃了花火堆，傻傻的想用烟花的爆炸声来遮掩孩子气的争吵，这是他唯一能够停止争吵的方法，在热烈绽放的烟花中，大贵遥遥的看见了远处的真吾，朦胧在绚烂烟花中的身形看不清晰，但就在熏人的烟气中，大贵湿润着眼睛走上前看到了真吾踌躇着低头握着拳头的双手，花火燃烧着映出少年清秀的容颜，真吾什么也没有说，但是大贵几乎是在看到那容颜的一瞬间意识到自己做错了。谁也没有继续的争吵，大贵走上前抱住手执线香花火的少年，温暖的柔软的。嘴里虽然说着“ぐぅあ”却是发自心底的想要去爱身边的朋友们，喜欢着他们，喜欢着他。
童年的片段没有很多，但是每一个都饱含着柔情。
小学校旁的林荫路上一到夏末秋初总是有掉落着很多毛虫，小孩子总是像要担起责任的小英雄一样用水枪驱赶路面的毛虫。开始的时候孩子们总是兴致勃勃，但是几日过后热情消退，渐渐只剩下大贵和真吾每天按时举着水枪治理毛虫。但是末日，大贵觉得真吾有些心不在焉，填充水枪时真吾告诉他，自己的舞者姐姐从舞台上摔了下来，重伤正在住院，小小的真吾担忧之情难以言表，恍惚间风把树叶间的毛虫吹落在毫无防备的真吾身上，大贵下意识的用水枪试图冲掉他身上的毛虫，真吾只是失神的站着，被水冲的全身湿透，大贵毫无办法的只能不断地说着‘对不起’然而突然间本来最怕毛虫的真吾竟然徒手抓起身上未掉的毛虫捏碎，大贵匆忙上前用水冲洗真吾的手，帮他拔掉扎到手心的毛虫刺，不断地说着对不起，这就如同大贵为忧愁的真吾担忧，却无法为他做什么一样，这是第一次，小小的大贵心中，面对哭泣着说着：姐姐可能会死掉的真吾，懂得了什么叫无能为力。
有这样一句话淡淡的直击心底：他满脸的水渍站在我的对面，但我知道那并不是水枪的错。
小学五年的初冬，听闻狮子座流星群会出现的大贵拉着真吾一起看流星雨，两个孩子在寒冷的夜晚裹着被子躺在室外的广场上，为了防止睡着还特意上了两个闹钟，两个孩子祈祷着期盼着流星雨的到来，然而并不只是好奇心作祟，大贵坚持要等到流星雨的原因是他想让真吾相信，真心祈祷的愿望是可以实现的，小小的大贵想用这种方式将陷于姐姐受伤自责中的真吾解脱出来。孩子们终于等到了他们的流星雨，那时一场无比壮丽的流星雨，孩子们欣喜的仰望着，满天流星下大贵对真吾说“祈祷却未实现的事情，并不是你的错”“祝你的姐姐早日康复”没有得到回应的大贵回过头时，才发现真吾已经睡着了，大贵关掉了真吾手中的闹钟，在狮子座的流星群下，一个少年很近很近的凝视着另一个少年的睡颜，这也许并不是什么爱情，但是那个瞬间确实有什么情感喷薄着温暖了寒冬。大贵要在很久很久后才知道，那片美丽的星空，真吾也是那么深刻的记在心底。
但也许是因为祈祷终归是祈祷，真吾的姐姐在所有人都以为病情有所好转的时候自己割断了呼吸器自杀而死。面对着脸上毫无表情的真吾，说着姐姐逝去的姿态像极了浮世绘上女人的真吾，倔犟的说自己不曾感到悲伤的真吾，大贵只是长久的沉默着为他用吉他弹奏了一首In My Life，‘好久没弹过吉他，手已经生了，原谅我’长椅上比肩而坐的两个少年，在午后的阳光里，一个抱着吉他微微侧着头低吟浅唱，一个则在他身边轻轻的随着歌声摇晃着身子，一个人的歌声渐渐变成了两个人的合唱，这是自始至终不善言辞的大贵所能给与真吾的安慰。‘谢谢你’真吾笑着说。‘教我吉他吧’真吾又说。于是在渐渐黯淡下来的黄昏，一个少年再一次，静静的，对着另一个少年浅浅的笑开了去。
真吾在姐姐逝去之后搬离了公寓楼，但是即使分离，他和大贵也会每日在涩谷站会面然后一起去学校。高中校园祭紧锣密鼓的筹备期间，真吾和大贵及其他几位前辈决定组成乐队演出，而唯一一首原创曲目则由真吾亲自谱曲填词，并将之命名为“ファレノプシス”蝴蝶兰。大贵在读过歌词后曾追问真吾为什么是兰？真吾摇头不语，只说在演出后才会告诉他。演出的当日，大贵作为主唱的状态并不好，观众也寥寥。轮到最后一首歌，也就是那首 “ファレノプシス”的时候，心情烦躁的大我听到了身后真吾用温柔嗓音唱到的副歌，就如同被慰藉一般，大贵在一种莫名的感动中，全心全意的开始歌唱。短短的三分多钟，却漫长的犹如一个世纪。当最后一个音符落下，大贵一个回头就对上了真吾注视他的眼神，真吾用力的吸了一下鼻子，再次展颜。演出结束后出乎大贵意料之外的是：期待已久的歌词背后的故事，竟是真吾由于看到一家拉面店的名字而产生的灵感。然而很多年后，大贵在电视上看见了那个被称作白木莲吾的真吾，唱着和他们的 ファレノプシス。同样旋律的歌，只不过他们的和声变成了真吾一个人的声音。然而又是很多年很多年后，大贵终于知道了ファレノプシス背后的故事，只不过，这世界上再也没有那个真吾，再也没有了能陪他一起唱的那个人。
这之后脱离少年时期的故事，就开始一步一步走向不可挽回的方向，少年们在涩谷车站巧遇了杂志编辑，并应邀担任杂志男模，大贵和真吾从刚开始的打零工性质渐渐的变成了杂志社的固定模特，而就在二人升入大学的时候，杂志社的编辑将两位少年介绍给一个艺能公司，并与之签约，正式开启了他们走入艺能界的大门，一切的开端似乎都美好的过分。他们二人单独租了一间距离大学校区比较近的房子，一起上课一起吃饭一起生活着。在他们还是默默无闻的新人的时候，一起分担家务，一起分担房租，一起工作。但是自从真吾在一次担任群众演员的时候偶然自我发挥的演出被导演发现后，似乎他的演绎事业就开始势如破竹的发展起来。大贵还是一如既往的生活着，但是真吾已经开始悄然加快了脚步，他们渐渐的即使住在同一屋檐下也很少见面，大贵总是看到玄关的鞋子不见了才知道他出了门。
很多的情节都让人不禁觉得大贵实在是一个不懂得表达自己的人，虽然他似乎表现在真吾面前的是一个什么都无所谓的样子，但是他始终注视着真吾身上一点点的变化，他尝试的用自己的力量去像从前那样和真吾并驾齐驱，他不想成为真吾的累赘，他总是想了太多。大贵始终是那个时时刻刻陪伴着真吾身边的人在他最需要自己的时候出现，始终是那个别扭着在真吾和别的女孩说悄悄话的时候把头埋到围巾里装作什么都没听到的人，始终是那个最懂得真吾的人。但是同时，他又是那么的容易逃避，他逃开了真吾给他的演出机会，他逃开了真吾和女孩子相处的气场，他逃出了最后一次和真吾好好谈谈的机会。
与大贵正相反的是真吾，虽然外形或是表象都似乎是一个彬彬有礼的文弱形象，但是内心却是无比的强大而直白。不喜欢的女孩的告白他拒绝的很彻底，不管是当年杂志拍摄的请求还是和艺能界签约的请求他总是答应的很快，他生性里讨厌多余的辩解，讨厌多余的犹豫，讨厌踌躇彷徨。然而这种性格也如同命运般也成为了他能在艺能界大放异彩的契机。然而这种性格也直接导致了他和大贵的分道扬镳，真吾放弃了向大贵辩解的机会，真吾放弃了挽留大贵的可能，真吾最后放弃了他的大贵。他曾经对大贵说过“抱歉未曾给你举行生日会”他说过很多次的“谢谢你”他有很多很多的秘密都只有大贵一个人知道。但是到最后，他实在是在路上走的太远太快，远到大贵再也看不清他的身形，快到大贵再也追不及他身边。他牺牲了大贵，选择了一个人。
但是就如同真吾的一个恶作剧一样，大贵越想要逃脱对真吾的记忆，真吾则越来越大红大紫的另大贵不能直视。不知不觉间的五年过去，真吾作为白木莲吾成为了炙手可热的明星，电影，专辑，广告。各种宣传另大贵根本无法从真吾的世界逃脱。恍惚间，儿时二人约定的广告柱子上已换成了半裸的白木莲吾海报，两个人一起凑在电视机前看的娱乐节目上白木莲吾已成为了主角，甚至于他们共同唱过的歌都已经变成了播放在大街小巷的流行情歌。大贵不在认识那个白木莲吾，那个并不是他记忆里的真吾，那个不在需要他的保护的人。
曾经封闭在自己的世界里不愿意出来的人分明是大贵，但是如今，真吾也成为了这样一个人，用名气和自己的演技实力，把自己推到了高处不胜寒的制高点。他的身边没有了大贵，他只剩下了他一个人。他演着恶俗的电影， 他为了噱头而宽衣解带，他唱着娱乐大众的小情歌。我不知道这是不是他真的想要的世界，但是我知道这是他不得不继续生存不得不继续走下去的世界。无法停止的孤独，无法停止的寂寞，无法停止的空旷。巅峰的风景很美，却无人共赏，多么的悲哀。
然而5年后的同学会上，大贵再一次遇见了真吾。不是耀眼的白木莲吾，而是他的真吾。还是那个会首先开口不在乎气氛场合的真吾，还是那个会主动走上前邀请他的真吾，还是那个世界里只有他的真吾。同学会后，真吾和大贵在另一间酒吧里一醉方休，他一直记得他喜欢的酒，他一直记得他们小时候鲜艳的打火机，他一直记得他。席间他们再次相视而笑，他们再次笑得捧腹却又没有什么缘由。一切好像很快就要回归了原来的样子。多么好，多么温暖，多么的不易。
次日大贵在真吾的高级公寓醒来，身边是真吾的纸条和家钥匙，越好今晚再见。然而就当大贵怀着轻快的心情再次推开真吾的家门的时候，迎接他的却是真吾上吊的冰冷尸体和遗书。
大贵站在一片奢华的家具里。他第一次没有什么优柔寡断的犹豫和踌躇。他上前抱下真吾冰冷的身体，为他宽衣，为他用毛巾擦拭干净秽物，为他穿好体面的衣装，抱他回到卧室，为他整顿好容颜，为他调整好姿势。大贵触摸到了真吾身上冰冷的汗水，他感受到了真吾最后的痛苦和全部的恐惧。他的汗水泪水他没有感觉到，却是混在了真吾的身上，就像他们一直在一起。他的真吾就如同一觉未醒一样安静的躺在床上。
真吾是那么残忍，他留下了六句话，他找了一个最懂他的人，为他选择自己的遗书。
大贵的选择，或者说真吾的本心，只是一句：やるしかない、やらないなんてないから。
大贵你可曾明白。
就如同真吾最后抱歉的对大贵所说：你会成名的，对不起。大贵作为逝去的白木莲吾的亲友身份曝光，各种采访各种节目各种电影的邀约纷至而来。然而身心俱疲的大贵拒绝了所有的请求，闭关为真吾写了一本记实传纪。并在出关后，在娱乐界，在整个世界开始渐渐遗忘白木莲吾的时候，决定拍摄一部白木莲吾的自传电影，并亲自出演真吾。
所有藏匿的真相在大贵不断探访真吾身边人的过程中得到正视。关于那首ファレノプシス的秘密，关于真吾离他而去的心情，关于白木莲吾的孤独。大贵其实从来没有完整的认识真吾，就像真吾从来为曾将大贵的位置移动丝毫。真吾的一声就如同他的姐姐一样，就如同蝴蝶兰一样，轰轰烈烈的绽放，却在最灿烂的时候挥挥衣袖转身离开，瞬间颓败。就好像只想留下自己最美的一面一样。但是真吾和自己的姐姐又是不一样的，他的生命里一直有大贵陪伴在他身边，何其幸运，何其不舍。
大贵的电影里，真吾在死前又一次遇见了从自家离开的大贵，再一次看着他的容颜。
【ありがとう。ごめんね、さようなら】
能够知道，他在这个地球上，好好地活着，这就够了，这就，足够了。
‘这是所有尸体中，最帅的一具’真吾在自己的遗书里这样写道。他如果看到的话，应该会笑出来吧。已经决定离开这个世界的真吾，在最后的最后，如是想。他踢翻了脚下的椅子。
现实中，大贵的耳边响起了杂乱的声音，他想起了他们很多很多的记忆，他想起了给真吾的最后以此生日会，他想起了他们的水枪毛毛虫，想起了星空，想起了他们的打火机，想起了那首歌…
充满绝望却又美丽的这个世界，我与你同在。意识模糊中，他被谁紧紧的抱住。大贵已经什么都看不到了，但是他知道，身边一直有着一个真吾，他们的故事，从来不需要排练。
我想要去相信，现实中的大贵，由于道具师的失误，又或者是他自己的本愿，真实的如同真吾一样，吊死在了。消失在了这个没有真吾的世界。
这就是他们的故事。
‘并没有什么happy ever after.对不起’
如果是真吾或者大贵的话，一定会这样说
[最后的几句多嘴多舌]
西给的这本书，剧情我不加赘述了，各人有各人的见解。我想真正让我在最后的部分泪流满的一边读着一边翻着书页的在于这本书的语言。其间情感处理的细腻而得当。以平淡为基调，却不曾有着平淡的情绪。各种汹涌的宣洩被藏匿在不知名的细节里面。而真正让我欣赏的，则是真吾死后，大贵为尸体近乎如同入殓师般的对待，这个情节设置的非常出彩。大贵的那种隐忍被淋漓的表现在他对待尸体的精心崇敬间。他不能哭，他不能乱，他不能先崩溃，他纵然是千种愤怒或者悲伤都不能在心中有丝毫的扰乱。这种千钧一发的精神紧迫和心理压力在笔者平淡的语调中竟是跃然纸面深入人心。
本书打着基于现实的旗号，不免让人把内容于J家各路西皮对号入座，最初我也曾有过这样的代人，但是后来，人物有了自己的风骨与脾性，不再是可以附着在任何现实的产物，而是单独存在的，无可替代的。只想对众位打算好好读这本书的各位提醒一句，意淫并无错，但若是连小说也不能脱俗，未免也是对作者不尊重了些。我很喜欢西给笔下的真吾，不管这是他对自己的定义还是什么暗指，铃木真吾这个人物，无欲无求就如同风一样摸不清抓不住，然而当你逐渐的去窥见他的内心，才会慢慢拼凑成一个完整的他，有自己的恐惧有自己的依赖。原来他不是风，而是风筝。线断了，也无法高飞。
西给展示给我们的是一个他眼中的娱乐界。这也许是他的书特别于其他的。作为一个风口浪尖的艺人，这是他眼中的世界。在书中，可以看到音乐节目music station的原形，可以看到以裸体作为卖点的女性杂志ANAN，可以看到绯闻也许除了虚假还会包含着那么点可怜的真是，可以看到粉丝们各种疯狂的举动在艺人眼中的矛盾感受。这本书包含着很多的世人所不知的真实与残忍。西给作为一个站在日本艺能界高处的艺人，他为我们展示了他的许多无奈和悲哀。记得有人跟我说过：希望自己的偶像永远是那个自己遥不可及的人物，希望自己看到的永远是他们愿意展示给我们看的那些部分。其实这就是世人对偶像明星的定义，他们是一种代表，代表了我们所追求的幻象。然而真实的他们有自己的罪恶有自己的污秽有自己的孤单有自己的忧愁。我们只是残忍的想看到自己想看到的他们的光鲜。殊不知道自己根本承担不起他们的真实。
我不知道自己是否写清楚了西给所想要表达的。我花了很长的时间才看完这本小说，读起日文来果然要比中文费力的多，这样断断续续的，让我连续几天都沉浸在故事最后的伤感里不能自拔。
作为一个加藤成亮的第一部处女作，它是很值得喝彩的第一步。
作为一本叙事性的小说，它用作者细腻的情感补充了情节上的青涩。
作为一个艺人笔下的故事，它写下了太多的真实和无能为力的悲哀。
作为一种媒介，它让我们看到了一个新的世界，一片新的光景。
【なんという光景だ。なんと甘美で、なんと絢爛で、なんと気高く、なんと恍惚で艶やか、
そしてなんて残酷な……。】
原来这就是你们的世界。