多家媒体报道，《知青》三、四集的平均收视为2。318，市场份额为6。535，单集最高收视达到2。634，保持了较高收视率。编剧梁晓声说，“这部剧不是娱乐，它太严肃了，没有花边。”“《知青》整个创作是非常非常有诚意的。”“文艺应帮助人格提升”。

没花边，用新人，也能走红，靠什么？梁晓声已做出了精辟概括，“我在写生活，生活本身值得看”。“我们的剧，应该要写时代！我在剧中刻画了诸多人物，但始终有一个‘人物’没有出场，可他一直存在，那就是‘那个时代’，我们要把这一点写好”。影视作品要想打动人心，终极力量还是艺术感染力和生活感染力。

就像《知青》，“上山下乡”是影响中国社会发展的一个重要事件，其中肯定有太多的悲欢离合，令人唏嘘的人性扭曲以及人性抗争、隐忍等。它不仅是一代人的情结，也是中国社会发展的一个重要缩影，梁晓声抓住了这个时代的“点”，将真实故事进行艺术化提升，展示出剧中人独特的人生思考，“他们比现在这代青年人更有思想”，给观众带来的是一道“精神大餐”，当然就能得到人们的高度认同。

观众是有感觉的，你用心去创造艺术能量，就能感染他们的“文化触觉”。没有轰轰烈烈的炒作，没有所谓的明星效应。淡定同样造出了非凡的艺术穿透力。

尤其应放大一下“新人效应”，他们不做作，肯吃苦，肯用心，愿意奉献，艺术品质还保持着一种本然的清纯，还没有影视圈常有的商业味道，污浊气息的污染，反而更能创造出“天然去雕饰”的效果。《知青》正在做出一种实实在在的回答：写时代，写生活，写轰轰烈烈的社会变革！

还是会想到时下的“影视空气”，太过浮躁和商业化，创作速度太快，创作手法常违反规律，跟风思维非常严重，“现在很多影视剧都是去编一个故事，拿美女、拿房产、拿案件来推进故事，然后搞成一部三四十集的电视剧”，行为粗糙，体验肤浅，自以为是，这是标准的胡编乱造的“关门写作”了。动辄炒作成为宣传新片的家常便饭，（电视剧评论）“明星助阵”更是必不可少。有些编剧、导演和演员更在关注票房价值，而忽略了最应该坚守的艺术价值和社会责任感。观众为啥会觉得现在有些电视剧“没看头”，与这种商业化、市侩化的思维关系密切。

“我都六十多岁了，也不缺钱，如果不能写一些有意义的东西，不能创作一些新的东西，那根本就不用去写了。”梁晓声是一位很有责任感的作家和影视人，他的这种坚守和“挑战世俗”，应该对当下的艺术和影视创作提供一个开阔的思路，艺术成功的功夫更在“艺术外”，这个“艺术外”，不是炒作、追风、浮躁和急功近利，迷信好莱坞，迷信大片思维，而是沉下心来，坚守规则，敬畏生活，切实让艺术人成为火热的生活追求者，力行“文化为民”，给观众带来更好的收获和文化推动。