此片是Eisenstein继《战舰波将金号》后的另一代表作。由于政治原因，此片在当年受重视程度不及前者，但是其实在拍摄及表达手法上，此片的表现比前者更胜一凑，意念亦比前者前卫和激进，对后世的电影影响深远（例如Oliver Stone的《天生杀人狂》便大受此片影响）。

　　个人认为此片是爱森斯坦的癫峰之作，完完全全把他提倡的Intellectual Montage蒙太奇慨念发挥得水银泻地，单是看美丽的影像已觉值回票价。此片主要讲述1917年俄国十月革命的故事，本身记录片味道颇高，但是在爱森斯坦的拍摄下，却成为一出趣味怏然的刺激电影。

　　蒙太奇Montage这个名词本身可以解作电影剪接，但是Eisenstein所提倡的蒙太奇（Intellectual Montage）则是把电影剪接的意念再提高一个层面，即是把两个完全相反及具冲突性的影像剪接排放在一起，以制造出比原来直线剪接更具冲激力及影响力的场面。Eisenstein相信直线连贯式剪接并不能制造出戏剧性，所以一定要靠蒙太奇去冲激观众的感觉和感情去加强戏剧效果，对于事物本身同时也能创造出新的意思。只有把不同，甚至是完全相反的影像结合在一起才是电影剪接最有效的办法。举个例子，如早几年Oliver Stone的《天生杀人狂》便用过影像感强烈的蒙太奇处理不少场面。其实有很多电影都有用上蒙太奇的意念剪接，只是通常都是用在电影中某一场或几场吧了，很少电影能做到像Eisenstein的电影一样，大量活用蒙太奇剪接，犹其《十月革命》此片更是把蒙太奇的意念发挥得淋离尽致。如在当年美版被删剪的一幕“以上帝之名”段落，Eisenstein先拍一个基督雕像，跟着再拍摄不同的原始诸神偶像雕像，并把每个镜头排列在一起，从心理上去启发观众，从而令他们对宗教的起源产生质疑。另外他又使用影像重迭的技术去表达不少具体慨念。总之Eisenstein在此片进行了不少有趣的电影理论实践实验，令人大开眼界。也为后世的新派电影剪接发展奠定了基础。