根据李乔小说「情归大地」改编的电影【一八九五】描述甲午战争后，台湾割让给日本，客家秀才吴汤兴（温升豪）组织义民军抗日，最后功败垂成的一段历史。

本片有几个切入角度所反映的意识形态颇耐人寻味：影片一方面藉由义民军与山贼的尽释前嫌、共同抗日，表达了闽客族群融合、同仇敌慨的爱国精神，然而在强弩之末时，也点出了他们被中国抛弃的悲哀；亦即它确实有藉这场抗日事件，鼓吹台湾意识而与中国划清界线的味道。反而对日本的观点，突破了既往政宣电影的野蛮描述，除了代表角色那股近乎文艺腔的高度优雅外，也凸显了日方从原本以为只是单纯「接收」台湾，到后来惊觉这已是另一场「战争」的觉悟。

可惜【一八九五】的执行成绩远不如预期，角色的内在挣扎大都流于台词及表面，影像的薄弱到最后几乎成了文字的附庸。所谓史诗格局，只存在于故事大纲、预告片花的想象层面，甚至许多场面调度已经到了因陋就简、草草了事的地步，仅能依赖观众自行想象，去填充底片之间的空虚。讽刺的是作为客委会投资的作品，这部发想于民进党执政时期、完成于国民党轮替之后的电影，却因此得到立场对立的政治人物的各自解读与先后加持。但政治语言能否掩盖艺术上的苍白？就是催眠与清醒的差别了。

【渺渺】也和日本有关，但不再是国仇家恨，而是一个被称作渺渺的日本交换学生（柯佳嬿）如何让高中女生小瑷（张榕容）心动，却又不得不帮她接近一个郁郁寡欢的二手CD店老板（范植伟），却无意间知道了他的沉默也和一段同性之间的情谊与伤痛有关。

导演程孝泽在他的短片作品【数字拼图】(男主角正是【一八九五】的温升豪)展现了明快精准的节奏而令人印象深刻，但【渺渺】的整体结构却少了一股流畅感，以致于虽是青涩恋曲，但那股悸动的感人能量，几乎只剩下亮丽的摄影。

角色的失准，也是【渺渺】明显的败笔。作为与影片同名的核心人物，柯佳嬿在【一年之初】及短片【爱玛的晚宴】予人的空灵神秘，到此荡然无存，却也没开发出新的银幕魅力，此角的扁平意外衬托了活泼的张榕容，毕竟她的活力稍稍燃动了影片窒碍的气氛，不过我觉得她至今最好的演出还是在短片【天黑】，【渺渺】某些时刻还是有超过的痕迹。然而最令人失望的应该是范植伟，那毫无变化的忧郁如果是在MV或许还有吸引力，但变成长片就显得一成不变。相较之下，戏份不多的吴慷仁，反而更称职地扮演了让他后悔莫及的秘密。当这场多角单恋的故事有一半角色皆松弛乏力的时候，实在很难激起真正的认同感。

这两部片的音乐都很动听，却犯了尾大不掉的毛病。【一八九五】的配乐充塞到几乎要溢出银幕，却凸显了影像无法相得益彰的薄弱；【渺渺】把陈绮贞的「旅行的意义」反复播送，原本的意境最后也成了疲劳轰炸。