《艋舺》一部反映出台湾特有的时代 背景或者文化脉络的黑帮电影。
《艋舺》一部生猛华丽、热血沸腾，却又充满情感张力的台湾黑帮青春电影。狂暴中带着诗意；叛逆中带着温柔，再加上那些充满“草根性”的时代印记！
钮承泽执导的《艋舺》，虽然是一部以黑帮为背景的电影，但是“黑帮电影”四个字，其实还不足以形容它，因为它的企图心显然不止于此！《艋舺》最有趣的地方不只是那个以黑帮势力斗争为背景的兄弟情义故事，最特别的是它把故事背景设立在80 年代，那在许多台湾人眼中，是一个充满希望的年代，却也是一个快速变迁的年代。4、5年级生对80年代的记忆永远是鲜明的，因为那是他们的青春！而即使是 对80年代没什么印象的6、7年级生，或许也可以从这样的电影里面，体会到那个遥远时代的美丽映像。
当然，《艋舺》这部电影里面，最受瞩目的依然是阮经天与赵又廷，这两个当红小生，到底谁的戏份比较重？难免引发外界好奇！看完后，可以发现戏份最重的角色应该是赵又廷！电影从他的含泪挥拳作开场；以他的眼光或角度来看待故事里的恩怨情仇，又以他那意味深长的回眸一望当作结尾，赵又廷的角色首尾呼应、贯穿全局，可说是“第一男主角”！可是阮经天也不惶多让，虽然前半段的发挥较少，可是整部电影最重要的转折点都集中在他身上，所以从他后半段被卷入黑帮权力斗争的内心挣扎，以及在“情势”与“义气”之间面临两难抉择，都呈现突破以往的精采演出！搭配上马如龙、王识贤、柯佳嬿等扎实的阵容，都让这部电影除了刀枪与拳头的碰撞之外，也增添了更多的演技碰撞！
整体而言，这是一部有演技、有风格、有感情，也有戏剧张力的电影。可惜的是，只要电影牵涉到黑帮题材，就难免承受误解，所以在上映之前，还是可以听到“丑化艋舺、教坏小孩”之类的杂音！这些批判性的言论是否扭曲了电影所要表达的内涵？相信看过这部电影的多数观众应该可以清楚分辨！可是从这样的批判里面， 我们也可以看出一些值得探讨的问题，那就是：人们常常习惯以“阶级”来当作对人的评定标准，或者是对艺术创作的评定标准。如果一部电影拍的是政治人物、历史人物，或是社会上的高级阶层，就会被学者专家称为“值得推崇”，可是如果一部电影拍的是黑道、娼妓，就毫无理由的必须承受污名化的批判，那些以“阶级”为主轴的批判者，表现出的是一种“菁英主义的傲慢”，却常常忘记这些社会底层的状态，才是小人物生活的真实面，更不会因为电影不去提及就自动消失！《艋舺》对于黑道的描述，并不是以“渲染”或“美化”为出发点，而是借着那样的险恶环境，呈现出一种“歹路不可行”的深远意义，也感叹着那些虽然美好，却也稍纵即逝的青春岁月。
《艋舺》是万华地区的旧称，源自于平埔族的语言，意指“小船”。当小船遇到时代变迁的滔天巨浪，注定载浮载沉，却也身不由己。从男主角跟着兄弟们一起从那面高墙翻出校园的那一刻起，他们的青春，就如同“艋舺”的往日辉煌一样，注定一去不回了！