“陈凯歌”在我的心目中，虽不是最爱导演，但至少是贴着“品质保证”的免检产品，哪怕《无极》。也是商业大片中最棒的，那些后来被观众调戏了的地方，不过是诗人陈凯歌给自己在市场之外留点尊严罢了，我觉着挺美。所以，陈凯歌其实是不需要媒体的，你嚷嚷好嚷嚷坏都对我起不了啥作用，因为《梅兰芳》的水准是可轻易预见的。

　　穿上戏服的“梅兰芳”才是我想看到的梅兰芳，虽然影片一直强调着梅兰芳是个凡人，可是凡人梅兰芳不该是他老婆去管的部分吗？我只是一个观众，我要的，是一个有着强烈存在感的东西来填充我的情绪和生活。

　　少年时的梅兰芳算是有点优伶的意思了，很是讨喜的一个新人，反倒是成年的梅兰芳暗淡了光芒，这不能怨黎明，黎明其实拿捏得还算靠谱，只能怪老天爷不赏这口饭。经历了抗日战争，赴美奔沪，时代大逆转的背后，我并没有看到梅兰芳这个人物原本应有的——“丰富”。很单薄，就像苏打饼干，干巴巴的，再也回不到《霸王》时期那可以渗出汁儿来的“卤味优伶”了。这个遗憾同样复制到了孟小冬的身上，如果要把“凡人”主题搬出来弥补“孟小冬戏味不足”的话，未免小家子气了。

　　其实影片一开始，那声“大伯bei”让我好高兴了一把，还是沿用了霸王中的开场，灯光“啪”地一声，时间在那么一瞬被留住了。随后的人物出场（除少年梅兰芳之外）却显得刻意了，以后啊，不能再这么为了出场而出场！整个观影过程，我的心情很平静，影片安排的感动场景并没有触动到我，没有眼泪的眼睛是干巴巴的，它正常、健康、规规矩矩，但是没有意思。

　　可是，即使如此，我依然认为，《梅兰芳》就该这个味。《霸王别姬》固然是好得不可复制，可是，现在还看得到对电影求之若渴的观众吗？我们只是一群苛刻导演和电影的电影审判官，我们早不是那些带着崇敬和憧憬的电影追求者了。现在的陈凯歌也不再是那个年轻力壮，还被100％感官操纵的诗人了，现在的社会也不再处在文化浪潮之中。所以，不是梅兰芳在改变什么，或妥协什么，而是梅兰芳本来就是故去的人，我们不得不承认。京剧早就不是主导流行，我们也不得不承认。我愿意承认它的国粹地位，我也极其希望京剧能一直传下去，可是我不会去听，不会去唱，不会去关注。这并不是我的错，更不是京剧的错。

　　每个时代会有每个时代的赐予，一个时代的过去，伴随着时代贻害的摧毁，也会带走一些曾经美好的东西，虽然“孤独成就了梅兰芳”，可是一个不再孤独的城市，根本不可能留得下一个孤独的人。有些东西执意要走，再伟大的导演也拉不住吧。孙红雷的角色为什么在一部“梅兰芳”的个人传记类电影中戏份那么重？你们不觉得那就是陈凯歌吗？不觉得就是我们当中的某某人吗？梅兰芳本人已经早就不再，他不可能再寂寞，那些痴迷他的人该拿什么去填补这份遗憾？！

　　电影只是电影，电影只能记载住一些东西，所以片子一直在铺陈一些事实，我想陈凯歌是真的想在150分钟内尽多地留下我们该记住的东西，我们80后，从来没有听过梅兰芳的戏，那么《梅兰芳》该给我们说些什么呢？我们并不需要这部电影来给我们的回忆舔试伤口，孤独的那个人注定只能是陈凯歌，最后那一幕，梅兰芳再次登台，孙红雷出现在人群中，这是真爱戏的人。陈凯歌明白，戏如人生，但戏不是人生，台上女人，台下男人，是正常，是健康，是规规矩矩，但没意思。

　　我不想活在现实里，但是如同陈凯歌再也拍不出“卤味电影”一样，不是我们不想，或我们不能。是周围的人早已换上汉服，我们何必去怪怪地还穿着这民族服饰？！电影该做的已经做到了，陈凯歌想要抒解的也抒解了，我们期待的也没有失望，一切就够了。既然留不住，就让那个时代带着梅兰芳，安安静静地走吧。