剧本是一剧之本，没有好的剧本就难以拍摄出好的影视作品，在编剧在改编时也要不断的完善自己的剧本情节。

　　一、文体知识讲解

　　戏剧是一种综合性的舞台艺术，剧本是其存在的依据和基础，要写出符合剧本要求的剧本，必须了解剧本的构成元素，掌握剧本写作的基本要求。

　　剧本构思时，首先要确定剧本中出现几个人物，因为人物的语言是构成剧本的主要内容;其次剧本要有舞台说明，就是对背景和人物动作神态等进行说明的文字。所以剧本的构成包括人物、人物的台词和舞台说明几个部分。

　　人物一般在剧本的开篇介绍。台词和舞台说明构成剧本的语言。

　　台词，就是剧中人物所说的话，包括独白、对白、旁白等形式。所谓独白就是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话;旁白是剧中某个角色，(有时不出场的人物)，背着台上其他剧中人物 从旁侧对观众说的话;对白是舞台上两个人人物之间彼此说的话。

　　剧本主要是通过人物台词推动故事情节向前发展，表现人物性格。因此台词的设计要求能够充分体现人物的性格、身份和思想感情，台词属于口语化的语言表达，因此要通俗自然、简练明确、口语色彩浓厚，利于舞台表演。

　　舞台说明，又称舞台提示，是剧本不可缺少的一部分，也是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表与剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写的简练、扼要、明确。结尾和对话中间穿插的内容一定要用小括号括起来。

　　二、写作基本要求

　　要求1、空间和时间要求高度集中

　　剧本不像小小说、散文那样，可以不受时间和空间的限制，它要求故事发生的时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马;走几圈就可以表示跨越了万水千山;变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后，??这一切都可以通过幕、场进行变换，集中在舞台上表现，可以舞台小世界，反映大社会。

　　剧本通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可以分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景转换也不要太频繁。

　　要求2、构建情节的矛盾要尖锐突出

　　没有矛盾冲突，就没有戏剧。其实各类文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的时空里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。

　　剧本中矛盾冲突大体上分为发生、发展、高潮和结尾四个部分。从矛盾发生时就应该吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮。这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最要劲，最需要下功夫之处。所以一般剧本写作在矛盾冲突的高潮处要浓墨重彩加以描绘。

　　三、剧本创作三大忌

　　1、写剧本变写小说

　　剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的

　　描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

　　今天中考揭榜，同学们都很紧张地等待结果。宣琰心不在焉的别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单时，宣琰心想：不知道考得怎么样?能上义中吗?她十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人??

　　试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

　　如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

　　在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带著紧张的表情，看著站在外面的老师。老师手上拿著一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“徐敏!”徐敏立刻走出去领取成绩单。宣琰在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。宣琰的父母一早就坐在大厅上，她穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。宣琰的父亲说：“会合格吗?”宣琰说：“会??会的。”

　　“宣琰!”老师宏亮的声音把宣琰从回忆中带回现实。老师手上拿著宣琰的成绩单看著她，宣琰呆了一会，才快步走出去领取??

　　2、用说话去交待剧情

　　剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。

　　举一个简单的例子，比如写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，还可以写出挠头、心不在焉的敲桌子等动作来表现他的内心世界，尽量避免画面的呆板和单调。

　　3、故事太多枝节

　　很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

　　其实，写剧本有一句格言：Simple is the best!

　　愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

　　四、小说改编剧本的方法例说

　　(一)戏剧的语言梳理

　　1、人物语言——台词：

　　(1)对白：人物与人物之间的对话

　　(2)独白：无人应答的一个人独自说的话。

　　(3)自白：人物的自言自语或内心想法

　　(4)旁白：戏外人插说的话

　　(5)唱词：由戏中人物或戏外人吟唱的用于抒发内心感情或表达作者对人物感情态度的歌曲。

　　2、舞台说明：

　　场景介绍：场地、景物、摆设、装饰等

　　动作说明：人物上下场、人物手势、打斗等

　　神情点示：喜怒哀乐哭笑等

　　话外音：时代背景、时间推移、不便表演的结局、点睛评语等

　　穿戴肖像：脸色、神态、身材、相貌、服饰、打扮等

　　配乐：用于烘托气氛的音乐

　　(二)改编剧本的八字诀

　　大卸八块 重新组构

　　(三)改编剧本的操作步骤

　　1、细读小说，初步理解作品的内容。

　　2、再读小说，用不同的符号或颜色把小说中的说话人、对话、心理活动、动作、外貌、用具、环境等描写句，背景、情节发展、时间地点转换等叙述句，议论插说补叙的语句标示出来。

　　3、先把说话人及其语言按一定的顺序分段排列出来，并在人物与人物对话间空行，转场处或有非人物语言描写处多空几行。

　　4、在首尾及中间的空行处添加时间、地点、人物简介、场景(布景)说明、人物上下场、动作、道具使用、外貌、气氛、神情、画外音等舞台说明。

　　5、区分并注明属于对白、旁白、独白等不同类型的台词。

　　6、根据小说情节和长度，确定场次。在每一场前面标清“第一场”“第二场”等。记住，每场戏都应有一个相对完整的情节。可根据小说情节结构的开端、发展、高潮、结局去确定。

　　7、回读初稿，对不够连贯、对话不切合人物身份的台词和不够简明的舞台说明作增改。

　　8、誊抄：人物语言用大号字，舞台说明用小字，插在正文中的舞台说明用括号括起来。

　　五、剧本改编范例

　　注意原文中画横线处，是改编剧本时需保留的内容。

　　一、范例1

　　灵动与沉稳(原文)

　　在市长的办公室里，坐着三个人：市长，王灵动与马沉稳。王、马二人为某机关“一把手”与“二把手”候选人。王灵动，以聪明善辩，交际能力强在众多候选人中脱颖而出。马沉稳因老实憨厚，沉着稳重的作风获得了市长的青睐和支持。

　　市长要通过面试和实际行动来确定王灵动与马沉稳的最终地位。谁最终能够赢得“一把手”这个宝座呢?市长也没底。市长现在进行面试。王灵动立刻给市长倒茶、点烟，然后又回到座位上，而马沉稳则毫无动作。市长心里有了想法了。

　　首先，市长让王、马二人谈谈如何领导好这个机关，并对其中一些问题如贪汚等腐化问题说出自己的看法与相应解决措施。王灵动先发表了观点，说：“我如果当上?一把手?之后，首先，我得谢谢市长大人。是你给了我这个机会，我先得好好孝敬你。其次，我当上充数。对于腐化问题要绝不手软，该处分的一定处分，该送走的一律送走。市长大人，你看怎么样?”

　　市长摆摆手，对马沉稳说：“老马，你说。”马沉稳说：“我其实也没多大能力，但是，无论?一把手?还是?二把手?我都会尽力干，并把它干好。这点请市长放心。无论是谁，都要为机关，为咱百姓服务。对于那些腐化现象，要先做好模范作用，宣传法律知识，让那些尚未发展起来的能够自制。我相信，我们的同志都是好的。”