《剧场前》是一部由洪尚秀执导，李己雨 / 金相庆 / 严志媛主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《剧场前》影评(一)：剧场前

　　本片描述一位男人看了前辈的电影后走出电影院时，在剧场前，偶遇电影中的女主角而追着这位女主角的一天里的故事。故事发生在韩国首都首尔，讲述了两个男人和一个女人由于对电影院的热爱而结识又分开的经历。一个想自杀的学生遇到了一个年轻女子，她决定跟随他直到生命的最后一刻。Tongsu是个平庸的电影制片人，他走出电影院见到了一位美丽的女人，并且认出那就是他刚 看的这部电影的女主角。这个年轻人动荡哀伤的生活与先前想自杀的学生产生了奇怪的回应。

　　《剧场前》影评(二)：戏中戏的玩法！赞！

　　电影讲述了怀才不遇的导演金东秀（金相庆 饰）每天都流连在戏院前，沉醉在自己的思维里。最近他刚好看了好友的一部电影，他会觉得电影的情节便是自己的故事。与此同时。他遇到了电影中的女主角崔英实（严智媛 饰）。后来东秀在出席一个电影人聚会的路上，再次遇到了崔英实。 英实正被影迷索要签名，东秀终于鼓起勇气上前问候。可以隐约瞥见人脑海中瞬间一闪而过的贪婪、欲望、谎言、怯懦、冷漠和欺骗的自私混合体。也许只有有如此闪念的人才能拍出。有意思的是它的很多画面背景都脏的可以，视野中遍是垃圾、废物、工棚，人站在这样的肮脏前谈论死亡和爱情，随后又不可告人的躲闪逃避，充满讽刺意味。

　　《剧场前》影评(三)：不像是个完整的故事

　　本来是冲着金相庆去的，看了半个小时，他都没有出场，我还以为自己下错了片子。耐着性子看到40分钟后，金相庆才从电影院里走出来。我想导演又玩“一部电影，几个故事”那种结构了，只是前面那个故事和后面的剧情又有什么关系呢？直到金相庆和真实生活里的英实谈起电影所讲是自己的经历时，我才明白，原来之前那半小时，我都在陪着他看电影。英实既是电影主人公的名字，也是演员的本名。过去的金相庆不被理解无人关注，现在的他也处于相同的困境之中。最后他的困境并未随着电影的结束而解决。习惯了好莱坞大片男主角最后必定抱得美人归的结局，这部电影只表现人物的现状和心情，不提供解决方法，看起来倒不像是个完整的故事了。

　　《剧场前》影评(四)：假作真时真亦假

　　在优酷继续看洪尚秀。83分钟。

　　看了四十分钟后才告诉观众这之前和男主在一起看电影。这个电影是男主同学拍的，他现在病入膏肓躺在医院里。之后男主还对走到现实中的影片女主角说那是他的故事。与久别重逢的女生相约自杀，他要抽红色万宝路，他们要干净的死。。。什么是现实？什么是虚构？真想说假作真时真亦假。。。

　　电影一贯的对韩国男人充满鄙视，哈哈。导演够高。普遍的中国男人和韩国男人一丘之貉，只有比他们更糟。那些那人聚在一起表面温良恭俭让，背后也是刻薄八卦捕风捉影。

　　这个男主也是讨嫌的，他的男主角是不是都是这种颓唐的无用的文艺男？导演自黑？女主角虽然只有两身衣服，在剧中电影里一套衣服，在电影里一套衣服，而且头发只随便抓起来，但看起来很舒服，白净干净很有主见清醒的样子。

　　这还是一场电影，消磨一段时光。

　　《剧场前》影评(五)：戏里戏外都是无聊人生

　　韩国导演洪尚秀身上有股浓烈的文艺青年味道，就像我们这边的章明。两个人有相同特点，风格上越发平易质朴，越发透着难以琢磨的迷离恍惚，看似庸常简陋的影象背后，暗藏着汹涌的情感欲求。特别巧的是，两人都好在结构上玩点小技巧。

　　不过洪尚秀这次玩技巧可玩大了，几乎到了玩弄观众的地步，他足足骗了观众四十来分钟，近一半电影的长度。叫人心服口服的是，我们被他玩弄，还情不自禁地为他叫好。这就是洪尚秀的魅力所在。

　　厚道的观众在评说一部藏有玄机的影片的时候，是不会把玄机道破的，这是评论的底线。所以我们跳过结构上的讨论，直接奔向那小津安而郎式的镜头语言。总之记得为他的高超技巧喊声好就行了。

　　洪尚秀捕捉到了小津那从容淡定的神韵，简单的长镜头描绘的尽是生活的细枝末节，与小津一样，餐桌上的闲聊和漫不经心的行走构成了影片的基本情趣，工整的画面流淌着最为普通不过的情绪，顶多有一些愁苦写在苍白的脸上，但尽量是往内心里克制的。

　　所以尽管《剧场前》围绕着死亡的主题，但也感觉不到哪来的痛恨或绝望，仿佛死亡只是影片中他们无聊时候想玩玩的游戏。以主人公的经历拍一部厌世的电影，就是一个游戏。后来拉着影片的女主角一块寻死，也只是一个游戏。他们并不是真的活腻了，只不过无聊在平凡的生活中一下子很难打发而已。

　　那个寻死的青年在病危的哥哥床前哭了，说明他还是畏惧死亡的，所以影片最终说的还是对生命重新认知的过程。

　　《剧场前》影评(六)：已识洪尚秀,期待李沧东!

　　早就买了洪尚秀的《猪堕井的那天》，一直没看，在我放碟的抽屉里逐渐沉没下去，象一艘失事潜艇。这次淘到这张碟，心想趁早看了，不然不好意思了。

　　洪尚秀被誉为目前韩国最具实验精神的独立电影导演。他是韩国第一代留学导演。1996年，他凭《猪堕井的那天》一鸣惊人，其后又拍摄了《江原道之力》。2000年的《哦！水晶》获得2000年东京国际电影节评审团大奖。2002年的《生活的发现》被韩国电影界认为“提升了韩国电影的价值”，韩国权威电影周刊《Cine21》在评选90年代韩国十大电影事件时，更提出“三人三色的作家主义导演洪尚秀、李沧东、李光模”这一说法。

　　因为李沧东是我很推崇的，所以对洪尚秀也一直很好奇。加上今年韩国以本片出击嘎纳电影节，获金棕榈提名，虽然最终空手而回，不过也算颇获肯定了。

　　本片看下来的感觉是稍平淡了些。冬日的汉城，萧瑟的阳光，人们没来由地悲伤和沮丧。我曾经分析过韩国电影近年全面超越日本的原因，在这部影片里也可以找到答案：韩国电影不刻意的人文气息，还没有被商业社会完全污染。日本自小津和黑泽以降，电影其实是在走下坡路。深刻的失去了，细腻的也快不见了。只是靠北野和岩井寥寥数人，迟早要被中，韩灭掉。这一场没有硝烟的大东亚共荣战，日本真的胜算无几了。

　　看完洪尚秀，更加怀念李沧东，徐秦豪。韩国我还是最喜欢这两个导演。谣传李沧东买了余华的卖血记，想想李沧东电影里的人物，还真是和许三观如出一辙，没准，就是这个韩国导演，比我们任何中国导演更适合拍卖血记呢，呵呵。

　　《剧场前》影评(七)：《剧场前》——是电影还是现实本身？

　　洪尚秀的这部刚参加戛纳电影节的力作一改前几部影片的叙事方式，通过“片中片”的形式将两个男人和一个女人联系在一起，从而引出三个人对待人生的态度。

　　《剧场前》讲述了一个发生在电影院的故事。男主角是《生活的发现》的金相庆，他饰演的金东秀一天在电影院里看了自己同学拍摄的一部电影，当他走出影院时，看到片中女演员崔英实(严智媛饰)也在剧院前走过，对电影剧情有深刻感受的东秀于是开始追求英实，而另一边，他的同学即他所看影片的导演得了重痛有可能离开人世......

　　影片的情感描写延续了洪尚秀一贯的风格，冷静而不失尖锐，主人公没有大喜大悲的情感，彼此孤独的人总会走到一起，喝酒，聊天，然后发生关系，性爱场景里看不到性感，只有真实，洪似乎把他的各种人生体验都投进了电影里。

　　影片中的东秀是一个对生活没有什么渴求的人，所以当看到电影里的男女主人公买安眼药自杀的场景时就联想到自己，甚至觉得电影讲的就是自己的故事，是啊，生活中我们也何尝不是如此，每当我们被一部电影打动时往往就认为影片讲的就是自己的的故事，甚至当电影结束那种情绪还会围绕着左右，只不过我们没有东秀那样投入，他甚至听电影里的歌曲，迷上了电影里的女主角，令他没有料到的电影毕竟是电影，电影里的男女可以不顾一切自杀，而现实中的导演自己得了病都害怕离开这个世界，女主角在电影里不习惯男人在性爱方面粗鲁的行为而在现实中却希望男人勇猛一些......电影毕竟是电影，而不是生活，也许我们在影片最后也有和东秀一样的困惑，也应该好好思考一下自己最近的行为。

　　洪尚秀在韩国电影里算是一个另类，也很具有开拓精神，他的电影有着现代人的孤独感和游离感，却又不像金基德那样极端，他的电影里的男女彼此都渴望发生关系却又不会考虑到责任，在洪尚秀的电影里，我看到了真实，一种现代人之间的真实感情关系。

　　《剧场前》影评(八)：谁要跟你交心？不如我们交换一下欲望

　　如同《自由之丘》里被打散的信纸，我看洪尚秀也是颠来倒去，随手拾来。《剧场前》已经是我看的 第九部洪氏作品。跟他“熟”了之后，暗暗勾连出一些细节上的默契，那些惯用的小伎俩俨然变成一个个潜在的爆笑点。比如40分钟后，男主金相庆第一次亮相，才惊讶发现电影里面套了一个电影，被套的电影里还套了个话剧，一边大吼“又被骗了”一边嗔笑，死鬼洪导！比如金相庆又跟踪美女了，他还戴上了耳机，当拉德斯基进行曲响起的时候，噗，我仰天长笑，差点把沙发捶烂。

　　说到金相庆，他是洪尚秀电影男主角里尴尬奇葩界的一枚灯塔（褒义）。《杀人回忆》里进步青年的形象彻底被猥琐大叔所覆盖，憨萌、呆蠢、真诚、无厘头，一个别扭的手脚摆放，一个微表情瞬变，一个娇羞又不失猥琐的眼神，他信手拈来。明明可以靠脸吃饭，他却选择了把屌丝演到极致！

　　然而当看到金相庆饰演的李东秀导演在病危的前辈面前痛哭流涕的时候，我突然觉得之前那些形容词都是不准确的。他的人设只有两个字：纯粹。纯粹到近乎愚蠢，纯碎到内心与行为高度统一，纯粹到不对自己的欲望感到羞耻。

　　看到同学女儿感冒，立即帮她戴围巾的是他，下车后特意把送走的围巾要回来的也是他；10分钟前确实心疼小女孩，10分钟后也确实想要回围巾，他怎么想，于是就怎么做了。看到漂亮女主，想搭讪，于是就跟踪了；想喝酒没钱，就让女主请客了；想上c床，于是就去小旅馆了，他怎么想，于是就怎么做了。他想抽烟就抽烟，没钱就只捐零钱，想自杀就自杀。三十几岁才第一次要开始“思考”这件事，更印证了他以前都是“行动直接反映欲望”的行为模式。你还在惊叹怎么会有如此奇葩的时候，导演偷偷笑了，这不就是不戴面具的你吗？

　　这么一个温柔版的“变相怪杰”，是洪尚秀在漫不经心的告诉你，“你不懂”，你既不懂电影，也不懂现实：你渴望的“真爱”，我用最陈词滥调的“我爱你”一遍遍说到你吐；你探索的“因果”，我用最杂乱无章的姿态来展示它的无常；你追求的“交心”，我用最虚情假意的语言包装华丽；你恐惧的欲望，我却用最真诚赤裸的方式捧到你面前。

　　《剧场前》影评(九)：既然没有自杀，那就好好活着。

　　作为洪尚秀的影迷，看他的每部电影我都带着极其主观的色彩和浓厚的兴趣：突然的拉近远焦镜头，把话筒故意放在画面的角落里晃来晃去，梦境和现实的直接切换，还有让人始料未及的做爱镜头等等等，让我叹为观止，无不佩服洪尚秀独立而坚持的品质。我认为洪尚秀是一个极其尊重观众的导演，在他的电影作品里，长镜头的运用，演员生活化的表现，以及导演刻意的拉焦指示，不仅让观众融入剧情，而且能让观众清醒地知晓这只是电影，不可以轻易站在哪个角色的立场上来感同身受，在《江原道之力》里毛茸茸的话筒调皮地在画面的角落里晃来晃去正应证了如此。

　　《剧场前》与洪尚秀经常在影片里反映男女关系的主题显然不同。这部电影则瞄准了猥琐文艺男子的独角戏，其他都沦为配衬，连和她上床的女主角也只是生活的一个过客，他进行感受和思考的一个棋子而已。所以说在这部电影里，没有互动，只有体验。

　　没有互动的体验却是最痛苦最孤独的，因此导演只好在前四十分钟用一个“片中的电影”来铺垫男主人公的情绪，这着实把观众都忽悠了一把，我想，一般观影的观众谁愿意把“片中的电影”男主角的情感体验转接到真正的男主角身上呢？而也正是这种非主流的转接，也恰恰说明了片中都市人物游离状态。

　　男主角似乎一直在游离，从被朋友嫌弃，想勾搭妹纸，参加同学会，和妹纸上床，和妹纸诉苦、控诉李导演想并和妹纸一起自杀，妹纸不鸟男主角，最后男主角对着李导演痛哭流涕。

　　这一切发生完，又改变不了什么，妹纸还狠狠地告诉他：“我看你没看懂这部电影。”这不是他的亲身经历吗，怎么会没看懂呢。喔，也许他真的没看懂。

　　我们每个人能体验到的自己的快乐悲伤忧愁烦恼，并陷入自己的世界无法自拔，我们认为我们很懂自己，而别人看我们的情感体验时，会这样认为吗？当然，这是一个辩证的命题了。

　　这个电影我认为是洪尚秀叙事较为薄弱的一部，当然，如果他只是想去讲人的一种状态，一种心境，我们大可不必怪罪。也许，洪导演当时正处于一个孤独而焦灼的状态呢。他拍了一部电影，想告诉感同身受的人们，你们应该好好思考下自己最近的行为了。

　　既然没有自杀，那就好好活着。

　　《剧场前》影评(十)：不懂电影，也不懂现实

　　“只要电影里有一点相似的地方，有的人心里就会说，那像自己的故事。毕竟我们都太爱自己了”。“只有思考可以救得了我。” 这是影片中的台词，印象深刻。

　　平时比较少接触洪尚秀的电影，仅知道他被誉为韩国最具实验精神的独立电影导演，独具特色的推拉镜头多次被运用到每场戏中。

　　对于《剧场前》的兴趣来源于海报的吸引，这是男人与女人之间的话题。电影看到一半时间才发现这是电影中的电影，电影中的电影还上演了一场话剧。整部电影的节奏很慢，配乐有些诡异。喝酒、莫名其妙的上床、自杀、不痛不痒的碎碎念。当你看明白这部片子并不是两个男人和一个女人的故事后，也就清楚片中一切的不合理在电影中都变成了合理。戏中戏很精彩，也很好的诠释了“现代人的孤独感和游离感”。

　　“我已经很久没有看电影了。过去几个月，自己不只一次和别人说过这话。想来总是有些不可思议，曾经日夜颠倒、放纵沉溺其间，而这种短暂的疯狂终于在不经意中就被自己丢弃。”在看到女主说这句话的时候，我竟莫名的有一丝触动。

　　年轻大学生在生活中感情脆弱，缺乏成就感。在与女主崔英实相遇后相约自杀，却在吞下安眠药后抱头痛哭。其实他们都惧怕死亡，但又无法抽离现实。这是剧中剧的情节。

　　怀才不遇的导演金东秀在街上遇上了电影中美丽的演员崔英实，跟踪其后，当他耳机中拉德斯基进行曲响起的时候我却觉得很有喜感。这是故事的第二部分的开始，也是残酷的现实生活。崔英实是一个演员，脱离电影她就是现实中的女人。现实和电影被她划分得很清楚。金东秀是一个颓废的男人，每日都在电影院寻求安慰。他的消极兴许让电影中的自杀情节变得不那么牵强。

　　“你好像没看明白那场电影”给了金东秀一记耳光。故事结束在一段轻快的音乐中。电影终是幻象，总得抽身离开。或许他在反思，或许他已醒悟。我们终不得而知。

　　:金相庆的表演太加分了。