《胡越的故事》是一部由许鞍华执导，周润发 / 缪骞人 / 钟楚红主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《胡越的故事》影评(一)：编剧偷懒了

　　张坚庭明目张胆的抄袭《教父》有关暗杀的桥段，幸好当年没网络，消息闭塞，否则他要被观众骂死。

　　钟楚红尚未发育完全，和《纵横四海》中珠光宝气、艳光四射的形象不可同日而语。

　　周润发虽然瘦的像根竹竿，却极具杀手范儿，可以作为《喋血双雄》的一次预演。

　　《胡越的故事》影评(二)：严肃认真写苦难

　　电影很有诚意，但手法还是不够自然，可能是那个时候，香港的电影导演们还在探索拍电影的新手法。比如，片中有拍周润发眉眼的特写镜头，来展示他的情绪和内心活动。这种手法属于表现派的手法，放在这样一部电影中不合适。表现派手法适合夸张或跟生活相差大的电影。拍人生应该避免作者介入观众和角色之间。就是说作者尽量隐藏自己，让观众看的时候，根本注意不到有摄像机和导演的存在。

　　此外，情节也有待改进，也就是说剧本也没达到起承转合不露痕迹，表达内容引人入胜的效果。

　　《胡越的故事》影评(三)：各環節皆到位的《胡越的故事》

　　一部香港電影居然拍出了第三世界電影才有的獨特氛圍和壓抑感，真是不可思議。選擇用明星演出，卻不彰顯明顯特質，而是用大多用中、遠景來讓角色與環境融合，演員的表演也都極為到位，少有的80年代初的不浮誇演出。劇本的設定讓每場戲都精準的達到該有的訊息，雖然較略顯理性和劇情推進作用，但又藉由許多抒情的場景給捕足。整體的鏡頭設定、表演調度、劇情的設定都十分精采和緊湊，做到了藝術與商業兼備的效果。才30出頭的許鞍華在當時就能做的如此到位，真是展現驚人的導演天份。

　　《胡越的故事》影评(四)：意想不到的电影

　　我本来是冲着钟楚红去的，在介绍里说，钟楚红是靠着这部电影展露头角的，我很高兴，但也有些失望。高兴的是红姑真的很青涩，失望的是这居然是一部悲情电影。胡越原先从越南来，毫无目的的，当遇见沈青之后，一切都那么明朗。感情的事，有谁说得准呢？

　　阿三是个可爱的人，他是个杀手，但对于即将成为棋子的胡越照顾有加，他是关心他，更是可怜自己。最后在临死之前，他坚持的拉着车尾，不忍放手，那是一种对什么的渴望，我只能说渴望，他自己永远走不了，却评出名来帮助胡越，他是个好人。

　　故事的桥段，技术，方法，用现在的眼光来看真的很差，但也额外的真实，许鞍华的本事就是那么厉害，那么乱，总能营造出静的效果。

　　我喜欢胡越，他的乐观，最后沈青死了，他告诉笔友一切的生活是美好的，这份真情，让我久久不能忘怀。

　　《胡越的故事》影评(五)：《胡越的故事》：大时代下的苍凉小众

　　历经越战的退伍华裔军人胡越，逃难来到香港，见到女笔友李立君。生活中的大事小情由李立君照应着，但胡越在香港微薄的收入难以为继，而且身边充满被追杀的危险。遂决定办理假护照去美国赚大钱，在办理护照期间补习英文时，胡越结识了同病相怜的沈青，两人一见钟情。本以为踏上飞往美国的飞机后，就会迎来幸福的明天。在菲律宾转机时，沈青被人秘密带走，胡越为了找回爱人，放弃赴美良机。为了赎回沈青，胡越成为菲律宾唐人街黑帮的打手。几次杀人任务后，与杀手阿三成为莫逆之交。当幸福又一次近在眼前时，却遭人陷害，凶险的逃跑过程中，阿三暴毙街头，沈青惨死车中，剩下胡越一人再次孤零零的四处漂泊。

　　作为1982年首届香港电影金像奖，在没有其他竞争影片的提名下，此片获得最佳编剧奖。由女导演许鞍华执导，周润发与当时名噪一时的两大香港小姐钟楚红和缪骞人联袂。以如今的眼光来看，影片制作得相当粗制，在很多可以铺垫更好的细节处，被一笔带过，草草了事。前后剧情衔接的生硬，演员表演没有太大的发挥余地。但还是能在细微的几点看出发哥演技的用力之处，那种狠呆呆的眼神，敏捷的动作，帅气的造型。还有钟楚红稚嫩的有点让人认不出来。

　　尽管影片的表现手法过于简单，但这绝不是一个滥造的故事。不仅反映了八十年代困扰香港的越南难民问题，还深刻挖掘了这些另类人群的辛酸人生。别看香港新浪潮年代的电影工作者们拍摄的手法还很不成熟，对于剧本的要求却是非常之高。他们会去实地考察，接触大量真实人物，了解他们的生活起居和不幸遭遇，这都要比如今花哨的拍摄技法，只是为了拍而拍，根本不知拍什么的电影要强上百倍。影片上映之后，许鞍华凭借此片成为那个时代的经典，而发哥也一改之前“票房毒药”的名头，开启了后期辉煌的“杀手生涯”。不能不说，此片的价值和意义都是何其特别，是值得永久纪念的。

　　《胡越的故事》影评(六)：苦涩命运下的痴男怨女

　　《胡越的故事》作为许鞍华导演的第三部剧情长片，拍摄于1981年，镜头的运用布满了当时电影新浪潮特有的痕迹，它与之前的《疯劫》、《撞到正》一起，共同构成了许鞍华早期电影的框架。

　　《胡越的故事》的背景设置在越战结束之后的香港，当时因战争给港人带来的痛楚依然残留在80年代初的港人的心中，而70年代的香港更处在社会的转型期，贫富差距的逐渐拉大，底层人民的生活困苦，更加剧了社会的种种矛盾；移民梦也是在这段时间兴起，穷人们为了改善生活竞相偷渡，移民更换去更好的生活。然而事与愿违，大多数不是去外地做牛做马，就是客死异乡，真正在国外安身立命，飞黄腾达的更是少之又少，也许那些经历过那个年代的老港人每每想起这段往事，心中也会有阵阵绞痛袭来。

　　《胡越的故事》中的主人公就是大时代下的牺牲品，胡越作为一个在越南战场上杀人如麻的士兵，战争的阴影时常在他脑中回荡，战争所带来的精神上的后遗症也使得他在这个现代化大都市的生活举步维艰，唯一可以安慰他心灵的就是他相交多年的笔友，两人之间的暧昧关系也给电影平添了一丝温柔，至少看起来不是绝对的冷漠。

　　钟楚红饰演的沈青美丽大方，温柔动人，她的出现打破了电影中短暂的宁静，风尘气息的装扮也再暗示这此姑娘的祸水无常的命运。直至胡越爱上这位女子，电影中的悲情正剧才算真正展开。自古红颜多薄命，沈青为了帮助胡越实现美国梦，被黑帮拐到了菲律宾做了三陪小姐；有情有义的男儿绝对不会就此收手，一段营救之旅在异国菲律宾展开。

　　电影总给人一种过于潮湿的感觉，拥挤的街道、盛夏的着装、咸咸的海风。而从钟楚红被劫持到菲律宾的那一刻开始，就注定了主人公周润发这次南亚之旅又是一次悲伤之旅，之前的越战经历增添了主人公沧桑感和命途多舛的意味的同时，在菲律宾朋友和恋人的死亡给了他更多的苦涩的味道，命运无常，造化弄人，大抵也不过如此。

　　《胡越的故事》影评(七)：谈谈《胡越的故事》中的阿三

　　谈谈《胡越的故事》中的阿三

　　作者：yylhmeqy，转载请注明

　　印象深刻的电影，当年虽然没完整看过（没办法，电视放的，从中途看），但就是印象难忘，现在得知是许鞍华的作品，也很欣赏当时自己的品味（吹一下，满足小小的虚荣心），现在下载了LD-D9版，可以慢慢欣赏这部片了，再强烈推荐同是许鞍华的作品——《投奔怒海》。

　　许鞍华，我最喜欢的导演，特别喜欢她的《胡越的故事》和《投奔怒海》。

　　许鞍华虽然是位女性导演，但她这两部作品给我的感觉却一点都不阴柔，叙事干净利索，绝不拖泥带水，但对时代的刻划却入木三分，我喜欢的风格，能拍出这样风格的女导演我还没接触到第二个，希望是我孤陋寡闻，或以此贴能抛砖引玉，能有电影同好推荐同是女导演拍的类似风格的影片。

　　《胡越的故事》说的是国家大动荡的大背景下，小人物无从把握自己命运的时代悲剧。剧中有句话说得特别切合当时的背景：“钱没有了可以再搵，国家没咗就没了”，当年的越南难民都是逃离了自己的国家，成了没有国家的人。

　　谈谈阿三

　　剧中罗烈饰演的阿三，在我记忆中，是罗烈饰演的为数不多的正面角色，剧中他内敛的表情，冷峻而又忧郁的眼神和两撇小胡子的形象，给我印象深刻。

　　阿三是一个逃亡到菲律宾唐人街的华人，给钟生充当保镖兼杀手，杀人杀得麻木了。他年岁渐大，行尸走肉般活着，剧中他有句台词说的很贴合他的境况：一年中一次女人都没想过，除了老妈。当胡越叫他一起走时，他拒绝了，他不想从“一条人唐人街到另一条唐人街”，重复着逃亡、充当杀手的生活，他的人生已无希望（没希望的人生是多么的可怕），但他还是想帮胡越逃离困境，他不想胡越最终像自己一样过着无望的人生，或许胡越就是他的希望吧。为此，他甚至不惜豁出了自己的生命，或许死对他来说是最终的解脱吧，不然的话，电影最后如果他和胡越逃离了菲律宾，他最终的归宿还是醉死在美国的唐人街。

　　阿三虽然已经是个麻木不仁的杀手，但他还是有自己的一点原则，就是不做绑架的活（赎金式的绑架），可能他不想对无辜的人下杀手，这也算是他的一点良知吧。电影交代他杀的人都是帮钟生的老板解决政治斗争中的对手，这些对手应该和钟生，还有钟生的老板一样，都是无恶不作的人渣，因为是人渣，所以阿三可以十年如一日的杀得不问缘由，心安理得。

　　但钟生要他和胡越做绑架这种活，说肉参很有钱，意味着有异常丰厚的报酬，可以让他回香港居住，这时他沉默应允了。我想他的应允，不是为了丰厚的报酬回香港居住，他在菲律宾十年了，如果要回香港，应该早攒够了钱，我想他应该是为了帮胡越可以离开菲律宾而接这活的。为了朋友而违背自己的原则，他应该是胡越的知己了，这让我想起《喋血双雄》中，李修贤的拍档曾爷，阿三和曾爷是我看过的电影中，让我不能忘却和感动的，士为知己者死的两个角色。

　　人生能得到阿三或曾爷这样的知己，足矣。这样的知己是电影的理想化，但电影是电影，现实是现实，现实中这种知己没经历过生死患难可能不会找到，平常人不必奢求，谁想经历生死劫难呢，还是安稳点好。