徐志摩是著名的现代诗人，他的一生短暂却辉煌，留给了我们一篇又一篇经典的创作。那么，关于对徐志摩诗歌的看法是怎么样的呢？以下就是小编整理的对徐志摩诗歌的看法，一起来看看吧！

　　终其一生并没有真正地为诗歌本身迷醉过，狂乱过，所以他没有他的诗歌道路。他内心的诗意最终在和的庸俗堕落的斗争中被消解。和一起，提倡了诗歌“”、“建筑美”、“绘画美”的主张，并成为实践最成功的代表。绝对是天才的。徐志摩是一个任性的孩子。徐志摩的一生是传奇的一生，他永远、永远追寻新鲜热点和新奇。

　　在他诗性的骨子里，在他人生的词典里，无聊、平庸与缺乏生命活力的式的生活是永远地被剔出的，他就是一团鲜红跳蹦的火焰。也许我们会觉得他的人生的确是风景绚烂、奇彩无比且，但是他的人，他自己本身却近乎一种绝对的单纯。

　　志摩用欧洲的浪漫主义传统改造中国的传统，这使他的诗歌中呈现出了两方面的传统性。 传统性的最大是他的抒情中心主义，而且抒发的是浪漫情怀，而要求的是深刻的思想和复杂的技巧。他号称“诗哲”，但他基本上没有的思维，诗歌中的思想也是很弱的，简单，单纯，浅显。多于暗喻，直白多于暗示，感情多于理智；正是这些浪漫抒情范畴内的因素，使徐歌满足了老百姓对诗人形象惯有的审美期待。

　　不过，从历史上说徐志摩是现代新上最引人注目的诗人之一、是的代表人物。他的诗歌柔美、清丽、和谐，颂扬理想；表达对爱情、自由、美的追求；擅长细腻的心理捕捉、缠绵的情感刻画，深得青年人的喜爱，影响至今不衰。它的美是，不是的奔流。他的诗歌，没有能成为时代的传音，没有成为民族集体的抒情，他的诗歌没有指向终极的意义。

　　徐志摩是著名的现代诗人，他的一生短暂却辉煌，留给了我们一篇又一篇经典的创作。他生前创作的《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》三部诗集构思都极其巧妙，充分展现了他超乎寻常的想象力。诗人的诗歌不仅文字美，而且还赋有绘画美、轻柔美、朦胧美。诗人在他的诗歌中呈现出清新脱俗的意境，有一种空灵之美。而这些与诗人的生活背景、个人经历、诗人诗歌的意象与意境、诗人丰富的情感不能分开。

　　一、诗人的生活背景与个人经历

　　1897 年1月15日，徐志摩出生于浙江省海宁县硖石镇，自小过着富裕的生活，生活条件优越，是家里的长子。其父亲寄予他很好的期望。希望他长大后能从事金融事业，学习财经，走上经商之路。在他19岁时，由家庭包办，与宝山县巨门望族的女儿张幼仪结婚。想借这一婚姻成就徐志摩顺利进入金融行列。但事与愿违，徐志摩并不愿意屈服于家庭的束缚，对这样的婚姻更是充满了不满。他想要逃开被设计好的归宿寻找自己的新天地。于是，徐志摩毅然离开自己的家庭，走向了求学之路。他起先在北大攻读了法学，后赴美留学，获得了哥伦比亚大学经济学博士。但骨子里有着倔强，追求自由、美的诗人并不甘于此，他似乎想要找到属于自己真正的方向。于是他坚决地放弃了经商之路，来到了充满梦幻般美丽的剑桥大学。在那里，他结识了伟大的诗人泰戈尔，在那里， 他遇见了为之倾心一生的才女林徽因。诗人在这所大学不仅学到了知识还深刻地感受到了自由、爱、美的思想。这对他后期诗歌质的飞跃定下了基础。可以说，徐志摩的一生都在追求自由，追求美，追求爱。而他的创作更是离不开这样的主题，这也是为什么他诗歌有一种空灵之美的根本所在。

　　二、诗人诗歌意境的绘画美

　　徐志摩是中国文学史上最善于创造意象的诗人，他诗歌中的意象陌生而熟悉，善于将现实生活中的事物灵活的运用到其诗歌作品中，使平凡的事物带有诗意般朦胧的色彩，并创造出独特的意境，使得诗人诗歌意境具有绘画美、轻柔美、朦胧美。

　　诗人善于在诗歌中运用云彩、杨柳、夕阳等意象，构造出具有缤纷色彩的意境，让读者在欣赏诗歌的同时眼前呈现出一幅又一副的画面。如《呻吟语》“我亦愿赞美这神奇的宇宙，我亦愿意忘却了人间的忧愁，像一只没有挂累的梅花雀，清朝上歌唱，黄昏时跳跃。假如她清风似的常在我左右，我亦想望我的诗句清水似的流，我亦想望我的心池鱼似的悠悠；但如今膏火是我的心，再休问我闲暇的诗情――上帝！你一天不还她生命与自由！”在这首诗里，我们可以清楚地看到一只梅花雀在清晨、在午后、在黄昏时欢快地歌唱。游戏于树梢间，有清风拂过，有鱼儿游弋。画面优美，人在其中悠闲自在。

　　三、诗人诗歌意境的轻柔美

　　徐志摩的诗歌有一种轻柔之美。由雪花、柳絮等意象构成的意境往往使诗轻盈而优美。在诗歌《再别康桥》中，整首诗都萦绕着一种淡淡的离愁，细细品读，即能感受到轻柔之美。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻地招手作别西边的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘，波光里的艳影，在我的心头荡漾……”在诗句中，我们仿佛看见一位青年学者踮着脚尖轻轻的来，又轻轻的离开，河畔的杨柳犹如穿上新装的新娘，河水在荡漾，水草在招摇，诗人的心也随之波动，一切都那么的轻盈，害怕去打扰这样的美景。诗人要将这里的美景永远地留在康桥，只愿不打扰一切的悄然离开。

　　四、诗人诗歌意境的朦胧美

　　徐志摩的诗不需要你动脑筋去思考他到底要表达什么。我们要欣赏的就是诗歌所蕴含的多种诗意。梦幻般的朦胧美，犹如轻纱，犹如薄雾，似浓似淡。如徐志摩的诗《偶然》：“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心，你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！”短短几行字把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，全诗整体读来就如同一幅唯美的画面展现在读者眼前，让人流连，让人深思。“云――水”，“你――我”、“黑夜的海”、“互放的光亮”等意象相互交织。我们很难分辨清楚，但欣赏者却可以感受到一股朦胧的美感透彻心肺，感受人生路途中的交错。人生，必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”。而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而长伴人生。这首诗简单，但也美丽，其美丽正因为其朦胧。那萍水相逢，不小心又错过的朦胧诗意被徐志摩淋漓尽致地抒发出来。他的很多诗歌作品就是用他朦朦胧胧若隐若现的形式创造意象并抒发情感的。

　　所以，我们说徐志摩的诗有一种空灵美，朦胧中透着清晰，轻描淡写中却有着浓郁而深厚的情感。他在诗歌中构筑的富丽多彩的艺术世界，具有绘画美，轻柔美，朦胧美，推动了现代诗歌的发展。