他的创造（四十六）

　　诗四十六《方法》--

　　苦瓜长到三寸的时候，我惊喜地喊

　　这正是我想象的苦瓜。我曾为它松土，顺藤

　　蜜蜂还不停地眷顾，雨水也多情地为它洒下

　　要是一个生命从内部腐烂，这里可找不出方法

　　所谓人老多情，有一个动作性暗示，或是一个动词吧，

　　引起我的好奇。在诗十六《别怪他不再眷恋》中，诗人

　　在园子中“又把瓜藤扶到瓜架上”，在诗四十五《打水》中，

　　“又把我扶上牛背”，这两首都出现一个动词“扶”字，帮扶

　　意识，仿佛一种本能，与生俱来。而这首诗中给苦瓜“顺藤”，

　　也不乏帮扶色彩，而诗题为“方法”，作者究竟想暗示什么呢？

　　从“苦瓜”到一切瓜果，怕的是雨水太盛，根烂果也烂。那么

　　人呢？倘若心烂，也就是从“内部腐烂”（象征黑暗缠身），

　　意味着自取灭亡，便什么方法也不管用了啦。因为

　　“死亡已来到我的床前”（温志峰语）。由此不妨设想：

　　他的方法，既是消除黑暗的方法，更是召唤存在的方法。

　　2014年6月28日于永安约

　　他的创造（四十七）

　　诗四十七《它熬到这一天已经老了》--

　　死里逃生的人去了西边

　　他们去了你的园子

　　他们将火烧到那里

　　有人从火里看到了玫瑰

　　有人捂紧了伤口

　　可你躲不住了，阿斯加

　　死里逃生的人你都不认识

　　原来他们十分惊慌，后来结队而行

　　从呼唤中静谧下来

　　他们已在你的园子里安营扎寨

　　月亮很快就会坠毁

　　它熬到这一天已经老了

　　它不再明亮，不再把你寻找

　　可你躲不住了，阿斯加

　　可与诗四十八《倘若它一心发光》对读--

　　一具黑棺材被八个人抬在路口

　　八双大手挪开棺盖

　　八双眼睛紧紧盯着快要落气的喉咙

　　我快要死了。一边死我一边说话

　　路口朝三个方向，我选择死亡

　　其余的通向河流和森林

　　我曾如此眷恋，可从未抵达

　　来到路口，我只依恋棺材和八双大脚

　　它们将替我把余生的路走完

　　我快要死了，一边死我一边说话

　　有一个东西我仍然深信

　　它从不围绕任何星体转来转去

　　倘若它一心发光

　　死后我又如何怀疑

　　一个失去声带的人会停止歌唱

　　2008年6月30日，作者写了诗四十八，7月1日紧

　　接着写了诗四十七。这两首诗堪称“兄妹篇”。在这

　　妹篇中，“它”既指月亮，也隐喻作者或阿斯加的母

　　性光辉。在那兄篇中，“它”既指太阳，也一样隐喻

　　诗人自己。妹篇主要描述死里逃生的人把“火”（象征

　　生存斗争）烧到你的“园子”（象征精神家园），并无耻

　　占领你的“园子”，而不知道除去他们自己种种黑暗之物。

　　这样“月亮”（象征母性光辉）像一只夜行大鸟，很快就会

　　“坠毁”（象征黑暗重现）。诗的结尾颇为“黯然神伤”：

　　它熬到这一天已经老了

　　它不再明亮，不再把你寻找

　　可你躲不住了，阿斯加

　　诗人暗示阿斯加，既“躲不住”，那抵抗就决绝一些吧。

　　毕竟人类仍要在黑暗中拥抱与挣扎呀。只要理想光辉仍在。

　　兄篇则以“诗歌太阳”自喻，却又让死亡形象出场。如此

　　既方便言说，又自成“绝响”。真煞费苦心呀，我的东荡子。

　　“一心发光”是兄篇的思想源泉，也是它的智慧之源。因此，

　　东荡子一边死亡，一边说唱，并把诗歌背景设置在“路口”。

　　这样就有方向选择的意向问题。在“死亡、河流和森林”三个

　　方向中，诗人当然选择死亡。这样才需要“八双大脚”帮他把

　　“余生的路”继续走完。这首诗的思想，在2008年写的《黑暗论》

　　中曾有表述：“我从不这样说，太阳之所以光芒万丈，只因为它从不

　　围绕任何星体转来转去，只因为它一心发光。”思考与写作同步，正是

　　东荡子无坚不摧的“本能”与“本体”。当他的心与太阳合体，还有什么

　　不可能呢？存在的昭示，或者本能召唤，本来就是它内在的声音与形式。

　　2010年出版的《阿斯加》，从写作时间上看，这兄篇应该是“开篇之作”。

　　至于为什么被放在书中断后，这也是饶有兴趣的问题。读者不妨自己想想。

　　2014年6月28日于永安约

　　他的创造（四十八）

　　2010年版《阿斯加》，48首诗已诠释完了。但2011年

　　世宾主编的《完整性写作》上卷中，还收了《从白天到黑夜》、

　　《他们需要》等四首。拟采用这两首，作为完整版《阿斯加》。

　　这里仍用“诗第几”’方式，予以诠释。或许这也是东荡子本

　　人生前的意愿。这样《阿斯加诗篇》只能是50首。谢谢世宾。

　　诗四十九《从白天到黑夜》--

　　在一个不远的村庄，听到有关你的消息

　　你死了，而我小心翼翼，在这里沿着你的路径

　　看上去，我靠你越来越近。事情却正好相反

　　从白天到黑夜，我们只是身披同一件外衣

　　这首诗明显可闻到诗四十八的味道：那就是死亡。

　　难道除了死亡之外，就不能正面展开言说的路径？

　　或许只有“处在”死亡状态，才能“诗言无忌”吧。

　　在“一心发光”之后，诗人为什么那么“小心翼翼”呢？

　　在“兄妹篇”完成合唱之后，诗人已拥有“白天和黑夜”，

　　为什么还要“沿着你的路径”，而且最后“身披同一件外衣”？

　　这里的关键在于，诗人不能也不想“停止歌唱”。又是本能使然。

　　东荡子一生，什么都可放弃，唯独诗歌保留，什么都可破坏，唯独

　　阿斯加的牧场不能。而不断完善这样一个理想，已成了他的“使命”。

　　哪怕“从白天到黑夜”，哪怕“死亡”原来与自己披着同一件“外衣”。

　　2014年6月28日于永安约

　　他的创造（四十九）

　　诗五十《他们需要》--

　　他们把你关在一个黑屋子，这并不可怕

　　他们只不过想从你那里得到，他们所需要的

　　他们需要珠宝，黄金，首饰，你就告诉他们

　　那些东西立即会有人送来，放在他们的门口

　　如果不是这些，而是其他，你也告诉他们

　　那些东西都会有人送来，放到他们的门口

　　这首诗可与《王冠》一书中《诗歌》一诗这两节对读：

　　世界上再没有什么称得上财富

　　如果秋风让枯叶都变成了黄金

　　填满大道和欲望

　　那么多张望的眼睛 望不到亮光

　　我多么希望是这样的景象：黄金

　　都成为凋叶 归回自然

　　天空将如此高远 道路分明

　　财富漫天飘回

　　1994年他写的《诗歌》，对人类无休止符般的“欲望”，展开垂

　　天之翼般的想象，和讽刺与揭露之双重打击。且富于青春期诗

　　歌的锐气和浪漫。到了2010年，诗人“闯入了无语的生活”，

　　“词没了”；到了2011年，诗人已成了阿斯加的“尾巴”，只

　　做一些药用说明般的补充。诗五十便是这样的作品。然而这

　　首诗还是足以“附骥”。因为诗中的“黑屋子”，象征诗人精神上

　　的困境。读东荡子，我时不时会联想到卡夫卡。老卡做反向图腾，

　　并没有老东正向图腾那么辛苦。而东荡子一边竭尽全力进行创造

　　性建设，一边却要承受不被理解、不被重视的压抑。他多么想见到

　　自己的“人民和鲜花”呀。现实与理想落差又那么大。“他们”（泛指

　　人类）需要的是“珠宝，黄金，首饰”等物质性的东西，并不需要精神

　　作品。此情何堪，此心何苦。作为理想诗人，对“坏世界”肯定充满敌意。

　　因为精神困境，审美困境，甚至图腾困境，都是世界性的，况且谁也难以幸免。

　　2014你6月28日于永安约