他的创造--阿斯加诗篇诠释（21-25）
他的创造（二十一）
诗二十《容身之地》--
这里还有一本可读的书，你拿去吧
放在容身之地，不必朗读，也不必为它发出声响
葡萄发酵的木架底下，还有一个安静的人
当你在书页中沉睡，他会替你睁开眼睛
这首诗貌似语不惊人，事实上，它是作者理想精神的象征。
也是东荡子阅读的基本准则。生活与写作，思考与阅读，浑
然一体，在这首诗中都已淋漓尽致，尽致淋漓，谈心般荡漾。
每个人都有一处“容身之地”（象征存在环境）；每个人也都有
一本可读的“书”，要么是人生这本“大书”，要么是一本具体的
书。作者显然是指后者。那这本书可能是《阿斯加》，也可能是一
本别的好书吧。无论是什么，肯定能够陪“你”（象征朋友或读
者）安安静静地思考，安安静静地写作。这就是诗人理想中的写作
和生活。问题是人活着，仿佛都是忙和碌，甚至旧的黑暗未除，新
的黑暗又以来袭。哪还有可以言说的清净？哪还有把“五谷杂粮”
做成“佳酿”（虽无法纯粹而保持内心卓然）的心情？但眼前情境：
葡萄发酵的木架底下，还有一个安静的人
当你在书页中沉睡，他会替你睁开眼睛
2014年6月24日于永安约
他的创造（二十二）
诗二十一《芦笛》--
我用一种声音，造出了她的形象
在东荡洲，人人都有这个本领
用一种声音，造出他所爱的人
这里芦苇茂密，柳絮飞扬
人人都会削制芦笛，人人都会吹奏
人人的手指，都要留下几道伤疤
这首诗美在很感性，却又很抽象。这是作者的“绝技”。
诗人回想自己的故乡，有哪些能打动他呢？又有哪些
可以打动读者呢？他想到了“芦笛”（象征劳动和爱情）。
而芦笛发出的声音，自有声音的秘密。这就是吹奏者的
问题。至于谁能吹奏还是谁能倾听，在东荡洲恐怕风情
万种，无师自通。这就是声音与形象的转换或爱的传递。
曾听广西的朋友提起，仿佛是柳州，有三种型号的芦笙。
小芦笙吹出来的仿佛是：“摸奶，摸奶，摸奶”；
中芦笙吹出来的仿佛是：“摸你奶，摸你奶，摸你奶”；
大芦笙吹出来的仿佛是：“舒服，舒服，舒--服”。
如此之“色”，这般之“腻”。不得不感叹造物的神奇。
提起这些，只为彰显东荡子和东荡洲人那种正向创造力。
2014年6月24日于永安约
他的创造（二十三）
诗二十二《小屋》--
你仍然在寻找百灵，它在哪里
山雀所到之处，皆能尽情歌唱
你呀，你没有好名声，也要活在世上
还让我紧紧跟随，在蜗居的小屋
将一具烛灯和木偶安放
这首诗一方面用“百灵”（象征优秀诗人）与“山雀”
（象征平庸诗人）作对比，另一方面表明诗人虽“没
有好名声”（象征被误会乃至伤害），但无怨无悔，仍
然坚持“活在世上”（象征本能意志）。这两方面综合
起来看，诗人艰难度日，意志颇受考验。只是阿斯加
暗中出场（潜对话），诗人在那蜗居的“小屋”（象征
栖息之地），仿佛看到了理想和希望，于是“紧紧跟
随”。写作这样的诗歌，作者内心无疑是疼之又疼的。
诗人与诗人，所有距离的鸿沟，正如理想与现实呵。
2014年6月24日于永安约
他的创造（二十四）
诗二十三《盛放的园子》--
到了，昨天盛放的园子
因他们而停止的芬芳，不再笼罩
千百种气味已融入其中
千百种姿态尽已消形
你来得太迟
你那千百颗心，再生于肉体与冰川
也无一样烈焰，能敌过凋零
这首诗的“意和味”、“形和态”，至少整合了“阿斯加”
的形象、气味、境界，以及作为一个人的可能。东荡子
对“凋零”（象征终极死亡）的敏感，表现了他的时间意
识与诗歌经验。是的。即便他携手阿斯加出场，理想中
的“园子”（象征创造之地）也已“盛放”，人诗也已彻
底合一，图腾也已达致极致，但在时间之侧，或者死亡
之榻，人类本身那再生于肉体与冰川的“心”呵：
“也无一样烈焰，能敌过凋零”。诗人之悲悯如是。
而盛放的园子，阿斯加的园子，还是值得留和恋。
2014年6月24日于永安约
他的创造（二十五）
诗二十四《家园》--
让我再靠近一些，跻身于他的行列
不知外面有丧失，也有获取；不知眼睛
能把更多的颜色收容
他面朝黄土，不懂颂歌
我如何能接近一粒忙碌的种子，它飘摇于风雨
家园毁灭，它也将死
按佛的理解，每个人都是自己或是宇宙中的一粒种子。
关键是那一粒“种子”最后达致最高境界(阿赖耶识)，
得到成就，表示智慧澄明，菩提得证，如鱼空游无所依。
但东荡子所描述的世界，仿佛“家园”（象征存在本身）
毁灭，人作为一粒“忙碌”（象征生存斗争）的种子，又
怎么可能单独存活？尤其是发展到全球一体化的今天，
人类的生存斗争与生存前景，恰恰因为本能与智慧的丧失，
迎来了前所未有的“飘摇”（象征内在黑暗与外在黑暗）。
人类处境，如此堪忧。诗人让我们向阿斯加“再靠近一些”。
那么共同“消除人类精神中存在的黑暗”，这世界才有希望。
2014年6月24日于永安约