各位老师：

　　大家好！

　　今天我说课的内容是《静物写生的方法与步骤》。对口单招美术专业的学生都将进入高校学习艺术设计。一个合格的设计师必须具备良好的素描造型和表现能力。我想能否让学生具备这些素质反映出我的教学是否成功。

　　一、课程分析

　　1、本门课程《素描基础》是专业核心课程，要求学生通过理论学习和技能的训练，具备进入高校继续专业学习的能力和基础。此课程共分为五个部分，学生入校后第一学期学习石膏体素描和静物素描，第二学期学习石膏像素描，第三学期学习头像素描，第四学期学习半生像素描。

　　本节课是中等职业教育国家规定教材工艺美术专业《素描》一书中的第三章静物写生的第二节课。本课分为两个部分：1、静物写生的步骤，2、静物写生常见问题分析

　　教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章节均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构，本节课就是这一结构的中间环节“技能训练程序”。并将结构造型，明暗表现方法相结合，由浅入深，循序渐进地展开训练，提升学生的素描表现能力和审美能力。

　　2、教学理念

　　（1）以学生为主体，教师为主导，创设直观的情境，在不同层次任务驱动下，让学生积极有效参与。

　　(2)以任务完成情况评价为主，配以促进提升能力的评价。

　　(3)培养注重技能的学习观。

　　3、教学设计特色

　　(1) 依据专业标准，学生特点，合理任务训练，夯实学生基础。

　　(2) 围绕学生直观感受，学中做、做中学，建构技能知识。

　　(3) 根据学生的能力层次进行技能训练的层次分配。

　　二、教学目标

　　根据教学大纲中对于学生全面发展，及创新精神和实践能力的培养要求。结合美术专业的特点，以及学生知技水平和理解能力，我把本节课的教学目标定为：

　　知识和技能目标：

　　掌握静物写生的方法与步骤。并在训练中正确和充分运用

　　过程和方法目标：

　　通过观察、思考、比较等方法增强对静物素描的美的感觉能力，在循序渐进的过程中掌握静物写生的方法。

　　情感和价值观目标：

　　进一步提升对构图、造型、整体画面的审美能力；在写生过程中，培养学生耐心、细致、持之以恒的学习品格。

　　根据教学目标依据静物写生的方法与步骤运用的重要性，确定本节课的教学重点：学习科学的静物素描作画步骤。

　　根据静物写生的方法与步骤在美术创作活动中的复杂性，把教学难点确定为：调整完成阶段的主要任务——注重整体与局部的关系。并将通过教师的示范突破这一难点。

　　为了实现这个教学目标，分别从包括学情分析在内的四个环节一一阐述。

　　首先，学情分析

　　本节课的授课对象是综高一年级美术专业学生，入学时零基础，但在入学石膏几何形体素描学习，具备了一定的基础造型能力，为本课的学习奠定了基础。

　　在素描静物刚开始的绘画学习中，学生暴露出构图、深入过于局部的问题，构图、深入不从整体考虑，一个一个的去画，影响了画面效果，学生需要正确的方法步骤的指导。

　　未了更好的实现教学目标，将预设型资源（大量教材内外素材、图片、视频），与学生课前绘制的图稿与课堂练习等生成性资源有机结合。

　　教学课时课时的安排注重理论与实践相结合，以实践为主，让学生在学中做，在做中学。

　　学通过第一课时的学习，熟悉巩固静物写生的方法与步骤；

　　通过第二、三、四课时练习巩固，在练习中将静物写生的方法与步骤正确和充分运用。第四课时进行师生互动评析。

　　3、教学方法

　　（1）说教法

　　依据本节课的知识要点和学生的特点，我将主要采用展示法（展示名家名作、范例作业）、示范法（教师在课堂上的现场演示）、提问法、创设情景法等教学方法进行教学。

　　围绕重、难点，采用“案例分析——引导——示范”的三步骤方法，充分利用资源，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，让学生联系所学素描知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。

　　（2）说学法

　　高一年级的新生，学习素描的时间短，基础弱，静物写生方法与步骤的准确性和运用是学生较难把握的。教师应不断引导学生参与到案例的赏析中。从学答—学问、从学会—会学，采用以下学法如：

　　1、“思考评价法”让学生动脑、动口，这也是学法中最重要的部分。

　　2、“尝试操作法”增强互动性，掌握本课内容步骤的实际运用。

　　3、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点、疑点，是一种能力的培养。

　　（三）教学过程

　　根据素描课的特点，本节课的教学过程由复习导入、讲授新课、教师示范、学生练习、作品赏析、课堂总结六个环节组成。

　　1、复习导入：在教授新课之前，设置问题分组讨论上一节课：静物的配置与构图的知识要点，引导学生回顾素描理论。这样既能温故知新，也是一种习惯培养，同时也活跃了课堂气氛是学生投入新的学习中。）

　　2、讲授新课：以“陶罐、水果及衬布等”为组合的简单静物为例，讲解静物写生的方法与步骤。主要分为以下五个阶段：

　　1）观察思考，给学生展示已经摆放好的静物组，引导学生如何去观察对象。设置问题：1、静物摆放的形式是什么？2、主体物陶罐处在画面的什么位置？3、主体物和背景之间的关系怎样？创设一种情境，与其他艺术形式做类比，分析画面中的主角、配角、背景环境等。学生体会到静物的生命力，绘画时注入自己情感。

　　2）构图起稿 主要任务是起稿定形。教师强调整体到局部再到整体的作画原则，对几何形体归纳法进行重点讲解，教会学生将复杂的静物形体进行结构概括。在这里，教师将进行简单的示范。

　　3）铺设大体明暗 主要任务是确定明暗基调。学生已经学习过几何体的明暗铺设，将提问关于几何体写生时大体明暗的铺设步骤与要点。整体表现是这一步最关键的内容。

　　4） 深入刻画 整个写生过程的重点所在。主要任务是结构、明暗结合，抓住重点的局部深入刻画。培养学生深入具体的能力。教师在画面中明确标出需要深入刻画的点。刻画重点的设置，引出了下一个环节，本节课的教学难点。

　　5） 调整统一 我采用现场示范的方式来突破这一难点。通过示范引导学生从重点刻画回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，首先对完成深入刻画的作品整体观察分析，然后提出问题，如黑白灰关系，虚实关系，前后关系是否到位。教师不要直接告诉学生答案，而是引导学生在作业中逐一寻求，再由教师进行调整修改。最后将修改的前后效果进行对比。

　　4、教学过程的第四环节课堂练习

　　根据学生能力水平差异不同，安排了两组不同层次的静物，分层写生训练，掌握和应用本课教授的内容，在4开纸上完成练习。教师根据学生在实际应用中出现的情况及时巡回辅导。

　　5、作品赏析：

　　小组合作竞争的方式，推出较好的练习，第一层次组重点考察构图、比例结构，第二层次组重点考查结构比例、线条明暗表现。这样，通过自评、互评、合作竞争、教师点评巩固了本课知识要点，提高了学生的观察判断能力,增强了学生自我表现、合作、竞争的意识。

　　优秀作品欣赏

　　不断提高自身审美能力。通过欣赏大师的作品，提高学生的眼界，增强学习素描静物的兴趣，调动了学生对静物创作的积极性）。

　　7、教学过程实施的最后总结、布置作业：

　　1）、老师总结本节课的学习任务。

　　2）、引导学生提出本次课的体会和困惑，老师给予解答。

　　3）、布置作业：针对学生素质的差异，进行分层训练，使学生掌握基础知识，又可以使学有余力的学生有所提高，从而达到拔尖和减负的目的。

　　根据本节课教学内容和目标、静物写生的五个步奏以及每个步奏的要点，将本课的进行板书设计（如图所示）

　　五、教学反思

　　根据本节课的教学设置与实施，以及课后的实际效果我对本课做了以下反思：

　　1、教学过程采用多种教学手段，教学评价多元化，能让学生直观感受，理解分析。

　　2、反复强调作画步骤的重要性，强调作画中的整体原则，能够加深学生记忆，为以后的大幅的创作以及更多的美术创作奠定扎实的基础。

　　3、尽量布置合理的作业量，给学生充足的时间来消除学生的恐惧心理。并要求学生把定形的辅助线保留在作业本上，以便教师确认其过程的正确性。

　　4、让学生在课堂上有更多练习的机会，这样老师就可以比较直观的看到哪些学生哪些方面存在着问题。当发现某个问题出现的较多时，教师要适当的停止练习，及时修正。

　　以上，我仅从说教材，学情，教法学法，教学过程、教学反思上说明了“教什么”和“怎么教”，阐述了“为什么这样教”。希望各位专家评委对本堂说课提出宝贵意见