●就像是聆听莫扎特的音乐，不管你如何喜欢，或同谁一起欣赏，总有那么一些画作，你无论如何不愿开口对它有所置评。光是一直瞧着它，将眼睛与心灵托付给它，便已足矣。就算有什么感触，也无法置换成完美的言语。我没有那种能力。于我来说，维米尔就是这样一位画家，画出了几幅让人“失语”的作品：《倒牛奶的女仆》、《戴珍珠耳环的少女》、《小街》、《德尔夫特远眺》。 ----高畑勋《一幅画开启的世界》

　　●——I look at a piano, I see a bunch of keys, three pedals and a box of wood.But Beethoven, Mozart-- They saw it. They could just play.I couldn't paint you a picture. I probably can't hit the ball out of Fenway.威尔：当我望着钢琴时，只能看到一堆琴键、踏板和木头。但是对于贝多芬、莫扎特他们来说——他们一看到钢琴，自然而然就能演奏。我也不会画画，连球也打不好。 ----Will《心灵捕手》

　　●莫扎特没有童年

　　●是莫扎特在天堂告诉我们哦他说「去旅行吧」出门在外 不怕见怪就尽情地去出洋相吧 ----《四月是你的谎言》

　　●我才发现 原来 莫扎特的钢琴还不如鸟叫 山光悦鸟还不如你一笑

　　●怀念小时候的钢琴声小的时候住在上海的南市区，那是由一座座七零八落的老房子组成，现在在上海的地图上已经找不到它的字眼。那时候，有家，在他们的中心，到了夏天的晚上，人们纷纷出去乘凉，一个个凉椅放在那里睡觉，昏黄的路灯下，人们的脸变得十分的温暖。可我怀念的还是那时候从远处传来的钢琴声，虽然没有像莫扎特那样的令人悦耳动听，但反而多了一份轻松的感觉。在老家的窗户下，写字台前，有一扇窗户打开遍可以听见那种轻轻敲打琴键的感觉。特别在这样的季节了，更容易让人很快的静下心来。现在，没有家，有时在这儿，有时住那儿。再也听不到儿时的钢琴声，那种轻碗悠长，令人难以忘怀的声音固然有，可惜再也找不回原来的那种味道了。（2006年6月26日）

　　●“慈悲的耶稣，请你怀念，你曾为我降来人间，到了那天，勿殄灭我。 你为觅我，受尽辛劳；又为救我，被钉死于十字架上。但愿这些苦难，并不付诸东流。 报应的审判者是公正的，愿在清算的期限前，恩赐宽恕我的罪愆。 我如囚犯，声声长叹，因我有罪，满面羞惭；天主！恳求你，饶恕我吧！ 你曾赦免了玛利亚-玛达雷娜，你又怜恤了右盗，求你也给我一线希望。 我的祷告固不足取；但你是慈善和宽容的，愿你宽宏大量，勿使我堕入永的地狱之火。 祈求你使我厕身绵羊群内，使我能脱离山羊，愿将我列于你右翼之中。” ----莫扎特《安魂曲》

　　●这种新观点将有助于理清范围广泛的恼人难题：从O．400命中率的消失，到现代莫扎特和贝多芬的不复可见。达尔文的革命能完成吗 对于进步的偏颇看法，从通俗文化的天真见解到专业刊物的复杂叙述，表现方式种类繁多。虽然不是大家都接受大而化之的叙述，只把人类放在梯子的最上层就算了事，这种说法却仍然相当普遍，甚至于还见诸专门性的刊物。只要稍微涉及生物进化，就会知道进化的枝叶繁茂、结果众多，不是笔直的公路或是只有一个顶阶的梯子。所以进步是广泛全面的平均趋势（有些稳定的系统，因为不能接受讯息，仍然停留在较为简单的层次）。 ----斯蒂芬·杰·古尔德《生命的壮阔》

　　●音乐与噪音的分别决定于你是否接受它，如果接受了，噪音也是很美的音乐！逻辑与反逻辑同样可以很迷人。摇滚也可以很悠美的！一直以来都喜欢巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬、肖邦、门德尔松、舒伯特等作曲家的作品。但是为什么就不能听些勋伯格、肖斯塔科维奇偏现代的作曲家的力作呢？无非是把音阶重排，呈现新的音乐逻辑。在罗大佑之外，可以去听陈升，还可以听梁弘志、小虫，甚至是李宗盛。为什么就不能听张学友、刘德华呢？难道他们俗到让人分分钟切腹自尽的地步吗？那么周杰伦也还是可以听的，他归根到底是从古曲乐滋养出来的歌者，但要听王力宏，就算了吧。王若琳也可以听几首，她不会差于小野丽莎。中岛美雪一定要听！她是女大佑，声音很差但作曲极佳，天才如此，顿生爱慕！最近越来越喜欢听贝多 ----应永春《爱迷途经》

　　●所以说我永远在说，就是我有一句话 什么是天才天才不是所谓的什么辨音能力强音准好 耳朵好天才就是你从小就热爱音乐 就热爱钢琴历史上80% 90%的天才都是他父母让他干别的他不干他一定要去弹琴 他一定要去学乐器大量的音乐家都是这样诞生的比如说莫扎特小时候拦着他 他小时候弹钢琴 拉小提琴他都是自己要去学 没有人教他他要求家长来教他 很多很多的音乐家都是我觉得天才的划分就是他天生热爱这叫天才 不是说看你的条件你的这个条件 你的手很大 可以弹钢琴你的手很宽 可以拉小提琴他音准特别好 他唱歌唱的很准我觉得这个都不叫天才 天才是什么呢就是注定你要干这个 我觉得这才是天才 ----刘雪枫《罗辑思维》

　　●然在维也纳终不能舒展其天才，于是父亲就命他到意大利，一七六九年归乡即旅行意大利各地。罗马教皇克雷蒙（clement）十四世赠他骑士称号，他非常欢喜自称“骑士莫扎特”。他的有名的意大利歌剧《米特里达特》（Mitridate）在意大利的米兰反复演了二十回。巡游各地至一七七一年三月，始返故乡。 ----丰子恺《丰子恺谈音乐》

　　●食神做一道菜只能给几个人吃，乐圣写一首曲子却可以给几百年间几百亿人听。炫技曲目，难倒那些狂妄的天才。贝多芬、莫扎特、巴赫，几百年来，没人赢过他们。天赋加努力，你不能乘风破浪，就只能葬身怒海，你不能翻山越岭，就只能错失风景。 ----应永春《爱迷途经》

　　●怀念小时候的钢琴声小的时候住在上海的南市区，那是一座座七零八落的老房子组成的，现在在上海的地图上已经找不到它的字眼了。那时候，有家，在他们的中心，到了夏天的晚上，人们纷纷出去乘凉，一个个凉椅放在那里睡觉，昏黄的路灯下，人们的脸变得十分的温暖。可是我怀念的还是那时候从远处传来的钢琴声，虽然没有像莫扎特那样的令人悦耳，但反而多了一份轻松的感觉，特别在这样的季节了，更容易让人很快的静下心来，现在，没有家，有时在这儿，有时住那儿，也听不到儿时的钢琴声了，那种轻碗悠长，令人难以忘怀的声音固然有，但确永远找不回那种味道了。（2006年）

　　●天赋异禀的人可以在小说中绽放光芒。然而，天才有各种不同的形式。我们很容易联想到莫扎特，法国诗人韩波这些杯具的天才，其实，才华的形式很丰富，无法一概而论。我认为，无论服务生、情理烟囱，或是挖耳朵的各行各业中，存在着无数如假包换的天才。因为他们的存在，才能够使这个有点脱线、不够完美的地球继续旋转。比起浪漫的悲剧性人才，我更欣赏这样书中人物，能够带给周围人幸福的才华。因为，任何人都不敢在莫扎特面前哼歌，如果韩波从键盘后方探出头来张望，恐怕很难用浪漫这个字眼来形容。

　　●一座素来调皮笑闹的城市，只是由于一个人的出生和离去，陡然加添如许深沉，我不知道这对萨尔茨堡的普通市民来说，究竟是好还是不好？荣誉剥夺轻松，名声增加烦恼，这对一个人和对一个城市都是一样。今天的萨尔茨堡不得不满面笑容地一次次承办规模巨大的世界音乐活动，为了方便外人购置礼品，大量的品牌标徽都是莫扎特，连酒瓶和巧克力盒上都是他孩子气十足的彩色大头像。这便使我警觉，一种高层文化的过度张扬也会产生某种不公平的垄断，使广大民众失去审美自主，使世俗文化失去原创活力，也使高层文化失去应有身份。 欧洲文化，大师辈出，经典如云，致使世俗文化整体黯淡，生命激情日趋疲沓，失落了天真稚拙、浑朴野趣。这是我这一路在很多城市看到的问题。奥地利大如维也纳，小如萨尔茨

　　●男生有文化，最大的好处就是日后耐得住寂寞和孤独，能和自己相处。而能享受一个人的状态，充实并怡然自得，不至于六神无主方寸大乱而恣意纵欲麻醉自己，是一个男人最大魅力之一。《肖申克的救赎》里面，安迪被关禁闭暗无天日三个月，人家问你怎么能忍受得住？安迪回答：有莫扎特陪着我。 ----知乎用户，World Builder《知乎》

　　●你听，莫扎特的《安魂曲》已为你奏响，真美啊，干嘛哭泣，来，让我陪你跳一曲凄美的华尔兹，讴歌这死亡吧。 ----风待葬《极度分裂》

　　●谈音乐不谈贝多芬，就像一个人的一生中未曾经历爱情。如果说琴键上的曲子是一位姑娘，那么莫扎特是一条丝绸的连衣长裙，流畅，温柔，深邃；而舒伯特是一件棉布的贴身衬衫，真挚，感性，温和；至于贝多芬，则是一身经纱的牛仔套装，气度，力量，尖锐。几乎所有的姑娘穿裙子都漂亮，穿衬衫都娴静，但不是每一个姑娘都能穿得了牛仔套装。 ----浮生《最难消受美人恩》

　　●我想你是我的达芬奇你会爱我像蒙娜丽莎一样美丽我想 我是你的莫扎特在寂寞夜里为你弹奏一首歌 ----《穿越时空爱上你 - 王若琳》

　　●莫扎特的性格适于意大利。返国后曾两次赴米兰，在其地演奏。二十一岁时，他为了想减轻父亲的负担，于一七七七年陪了他的六十岁的母亲，出外求职。他们出门后，他父亲寄他的信中有这样的话：“你们去后，我真悲伤得很，就跑到楼上，投身在椅子里……我走到窗边，为你们两人的幸福向神祈祷。但向门外探望，已不见你们的形影了。我又茫然倒在门边椅子里……”一七七八年他陪母亲到巴黎。这正是格鲁克（Gluck）与佩尔戈莱西（Pergolesi）关于歌剧意见争执的当儿，他受了刺激，决心学格鲁克。不久老母客死，他非常悲恸。明年，他就去巴黎。 ----丰子恺《丰子恺谈音乐》

　　●再也没有比一大早听到莫扎特的钢琴更令人愉悦的事了 一天紧绷的神经完完全全地放松下来 整个早上都在散发美的气息

　　●弹出自己的钢琴来，不然莫扎特会来要走他的乐谱 ----《钢琴之森》

　　●你的我油然而生的反应固然提供了最清晰的才干线索，但你不妨再记三个线索：渴望、学得快和满足。渴望揭示了才干的存在，特别是年幼时就感觉到的渴望。例如毕加索13岁就上了成人美术学院，莫扎特12岁时完成了他的第一部交响乐。这些固然是一些举世瞩目的例子，但同样适用于我们每个人。或许由于遗传，或许由于你的早期经历，你在童年时就发现自己喜欢某些活动，而讨厌另一些活动。这些儿时的激情源自你大脑中的突触联结，较弱的联结对你的影响十分微弱，最强固的联结势不可挡，它们如同强大的磁石，不断把你吸引过去，你感受到了它们的引力，继而产生渴望。 ----《现在，发现你的优势》

　　●海 你最大的敌人不是莫扎特而是你自己 甩掉领带踢掉鞋子、像在森林里一样的弹琴吧 你自己的钢琴是最打动人心的啊 即使没有名次 你也是最成功的~~

　　●十七岁琴声还悠扬，梦想也才启航，断章取义撷取一段青春年华的片断，看看这横断面的印迹，旋转着晕眩，像那时光定格，少年游风景再好怎及年少，喜欢莫扎特《第十七钢琴协奏曲》每一个音符都敲打在记忆的墙上清脆带着轻盈的质感，让诗与乐带领我们穿越岁月的丛障，给我一个小小的希冀。

　　●听古典乐老司机说，巴赫抗躁动，海顿抗抑郁，莫扎特抗失眠，贝多芬抗萎靡，马勒抗瞌睡，拉赫抗寂寞，布鲁克纳抗吃醋后的不良反应，柴可夫斯基抗饥饿，抄袭结束……最后，很是心疼老柴。 ----《网易云评论区》

　　●梵高作画之后，才发现有绘画天赋。莫扎特探亲之后，才发现有音乐天赋。靠近，颜料，水彩笔、钢琴和练习册，设计书籍、卷尺、划粉、椅子、针线和橄榄、时装频道、相机、化妆盒吧。靠近新鲜、丰富的经历吧。或许这其中的尝试，能够把你变成莫扎特、梵高、保罗?史密斯、??????甚至比他们更优秀的人。开启天赋需要小小的暗示。 ----金银珠《1cm的美好》

　　●在音乐史上，贝多芬是继海顿、莫扎特之后，作古典音乐与浪漫音乐的桥梁的，他在音乐史上不但占有重要的地位，其辛酸的全生涯亦常使人感动。他在一切音乐家中最为孤独，他用傲岸的气质与绝大的自负心来同世界见面。他反对仅仅讨人欢喜的艺术，与女性气的趣味，而耽其冥想于音乐的最深的世界中。请看他的强力的容貌，即可认识其为英雄。 ----丰子恺《丰子恺谈音乐》

　　●当莫扎特的琴弦拨乱了贝多芬的梦镜，当舒伯特的童话湮灭了柴科夫斯基的期望！到底是谁的丘比特唤醒了谁的命运，谁的流浪者幻想奏起了第六悲怆？

　　●不是品位是被触动?品位是一个空洞的词。每天都要听巴赫，勃拉姆斯，肖邦，柴可夫斯基，莫扎特，德彪西，贝多芬等等偶尔也听听比才、柏辽兹等莫扎特的双钢琴振奋人心，肖邦的夜曲给人无限温柔，巴赫是幻想无边无际适合读哲学听，德彪西适合冥想小憩时候听贝多芬适合一大早听? ----色女狼《理想说》