它不配叫中国科幻
写在前面
我都快忘了我已经多久没有看到过豆瓣评分被流量粉丝骂上热搜了。
我一直以为市场正在趋于理性。
但当我打开微博,好像一切都没变。
在那条无比离奇的热搜条目里面,他们秉承着分数低不是因为电影差,不是因为表演差,而是大家对于流量有成见,还现学现卖哪吒“成见是一座大山”。
他们用着出奇统一的句式,文案,一边睁眼瞎一般为《上海堡垒》背书,一边用各种道听途说的截图,立不住脚的业余话术去给3.4分的豆瓣评分证伪。
更离奇的是,在电影上映之前过半的电影自媒体都雄赳赳气昂昂地出来为这部3.4分的电影背书。
这些垃圾事儿,和这部垃圾电影(是的,我第一次对一部电影用这种词)一起给刚刚起步的中国科幻,砸下了一记几乎致命的狠手。
《上海堡垒》
在批评《上海堡垒》之前,我们先回答一个问题,什么是中国科幻?
是《流浪地球》里的喷灯,发动机里的撞针,是地下城人们吃的芒果味蚯蚓干,是空间站里的人工智能Moss,维修小分队装备的机械外骨骼,所有人拼死运送的火种。
是让观众“大开眼界”宏观世界,微观细节。
是用科幻思维把它们设计出来,再匹配进故事,推动故事。
但《上海堡垒》有这些科幻思维的东西吗?
有个屁。
除了上海大炮的这个脱胎于原著的设定之外,你在里面根本看不到一点有想象力的东西。
从演员的服饰,武器,无人机,外星人的母舰,捕食者,他们开会的办公室,最后城市陆城的画面,开会用的全息设备。
方方面面,角角落落,你都看不到想象力三个字,也感受不到科幻电影本该带给观众的“创未来质感”。
电影里这些的东西的设计都好像是在其他电影里东拿西取,然后杂糅硬拼出来的。
连最重要的电影麦高芬——外星能量仙藤,也像是从隔壁哪部玄幻剧里借过来,就是一堆插在土里的塑料紫水晶。
所有空中战斗设计低级到就是在重复街机游戏里打飞机游戏的样子。
电影里主要反派是一艘叫德尔塔的外星母舰,会不停地丢出捕食者。
鹿晗的灰鹰小队的主要战斗任务就是射击那些被丢出来的捕食者,顺便赶走母舰。
这不就是这个吗??
不止空中,地面所有枪战和打斗设计也都像是复制批量粘贴的。
动作,士兵死法全都一摸一样,在大战之前的主角光环也到了能把观众照瞎的耀眼程度。
路人士兵都是全副武装,但每一枪看起来都是无效的。
在你以为可能是捕食者本就设定为防弹的时候,鹿晗和他的小伙伴突然出现,什么都装备都不需要带,没有防护措施,也没有什么过人的身手。
好几个镜头甚至都是原地站定,偏偏可以一枪打爆一个。
没有科幻感的还有人物造型和场景。
人物造型将“假”“丑”“单一”这三个科幻电影最容易犯的问题全部犯了一遍。
一个纪律严明的中国末日部队,舒淇的长发从头到尾基本没什么扎起来过,因为要服务她和鹿晗的爱情线。
鹿晗作为飞行员,刘海都还快遮住眼睛了也不需要剪,而且不管怎么千钧一发,他的刘海都没有乱过一丝一毫。
哪怕后面正式成为指挥官,它的帽子也都没有压下去过,因为要服务于帅。
人物的服装让我无话可说,看这两张图你们就能明白了。
场景的美学设计也都是灾难。
战斗指挥中心没有大楼,直接就拿现实中的上海科技馆改了改,直接水泥外墙。
进入地下指挥中心,大部分的场景也都接近于一种特摄片的塑料质感(就是《奥特曼》《铠甲勇士》那种片子)。
本应该到处充满科技感的指挥中心,你根本看不到任何数据线,看不到墙壁上有指示灯,看不到标志物。
就是一个灰色的大房间,几个控制台,一个大屏幕,就算是电影的科幻主场景了。
你在里面看不到一点点有人在里面工作的痕迹,不管走到哪里都是光秃秃的灰色塑料板,比《流浪地球》的太空舱还要干净,完全是纤尘不染。
我特意找了《流浪地球》的类似场景给大家对照,高下立现。
更让我震惊的是,电影好几个重要场景都直接找现代真实建筑实拍像是穷疯了的大学生作业,连布景都懒得。
单看场景你甚至会觉得,这特么是一部专注写实的现实主义电影吧?
大概也是因为这些原因,片方在豆瓣公布的所有剧照几乎没有场景图,每一张剧照都对指挥中心背景进行了统一虚焦。
因为他们知道,一旦露怯,就很难把观众再骗进电影院了。
三
再聊聊电影最基本的故事。
《上海堡垒》把故事分成了两条清晰的故事线。
科幻线主线。
爱情支线。
先说科幻线的问题。
《上海堡垒》好像根本没想去立住科幻电影最重要的世界观,连末日感都懒得渲染。
“上海是地球最后的堡垒,决定了人类的生死存亡。”
你在电影里没办法感受到这句话。
末日电影常见的焦土废墟,流血恐慌。全部被《上海堡垒》用新闻偷懒省略了。
虽然主角口口声声“上海已经恐慌到连一家酒吧都找不到了”。
但你看到的确实完全矛盾的画面:
电影一上来都是云淡风轻,上海市一派祥和,市民的恐慌还不如隔壁《烈火英雄》,外星飞船入侵的视效也无比清新,还没这几天的台风可怕。
上海市民也该遛狗的遛狗,该逛街的逛街,车水马龙,一切如常。
电影中对于2035年科技,人类生存环境,仙藤的交代都缺乏说明,仅有的说明也都毫无逻辑。
保护全上海的唯一屏障只需要一个小喽喽机械手臂扒拉一下就能关闭。
敢死队士兵放遗物给后代家人的遗物盒,需要自己本人的指纹才能打开。
???
就这样,明明主线末日世界观都没有立住,更灾难的爱情支线就来了。
看得出编剧在尽可能让爱情线丰富起来弥补科幻线的孱弱。
所以塞进了三角恋,姐弟恋,生死恋,暗恋等多种几乎不可能在同一部电影中看到的恋爱类型。
但很显然,编剧根本没办法驾驭这么乱七八糟的恋爱,没有起承转合的意识,每一段爱情都没头没尾。
特别是鹿晗和舒淇,导演莫名其妙地将他们的相识和结果都放在电影最后五分钟的彩蛋里。
这确实让这段关系交代清楚了,但你有没有考虑过电影前100分钟的爱情线里,他们俩的所有互动显得有多狗血和无厘头?
更莫名其妙的是,电影中的爱情线和科幻主线毫无关系。
它们不存在黏连,支线的剧情发展也没有起到任何推动主线故事发展的的作用。
从头到尾互相独立,各自讲述。
你把它们当做两部毫不相干的电影看,也不会影响任何你对这个故事的理解。
三
除了故事,《上海堡垒》的人物设定也都是废的。
我们先说《流浪地球》的人物设定好在哪?
好在他的几个主角都是带有人性挣扎的,主角男孩一开始的胆小,队长一开始为了完成任务不惜代价;
人物之间也存在大量的冲突,和解,亲情的支线也推动了小分队的人开始慢慢作出自己的新选择。
这叫人物的性格流动性。
但很可惜,《上海堡垒》里的每一个角色都无比扁平。
从鹿晗到舒淇,从主角到配角,角色在主线中的想法一开始什么样,电影结束还是什么样,
电影一开始他们每一个都是英勇无畏,一心拯救世界的英雄思维,电影结束也就是他们都成功成为了英雄。
过程一切都稀里糊涂的,当指挥官稀里糊涂,三角恋稀里糊涂,成为敢死队稀里糊涂。
像是一群没有血肉的傀儡玩偶,被推着从起点推到终点,电影也就结束了。
《上海堡垒》是我人生中二十多年,看了好几千部的电影,看了数不清的烂片后,第一次看到一部完全没有人物性格变化的片子。
观影全程我都觉得不可思议,一度怀疑这部片是否真的有编剧参与。
最后
《上海堡垒》的糟糕根本不可能用一篇文写文,鹿晗的演技,演员口型都对不上,除了大炮之外所有特效都廉价无比。
这几天后台也涌进来了好几个鹿晗粉丝,希望我可以客观的聊聊《上海堡垒》:
那我很客观的和大家说:《上海堡垒》,一无是处。
还有,我们不是对你们的偶像有偏见,我们是不想《流浪地球》好不容易消除的中国科幻偏见,被你们的这部烂片又带起来。音乐/3nd-Nemure配图/来自网络本文系网易新闻·网易号“各有态度”特色内容